Asher Roth Laments blir typecast med

Asher Roth kan ha vært mester i ølpong for fire år siden, men siden da har han vokst til å bli en emcee som eksperimenterer med live instrumentering og er bestemt på sin integritet. Gjør deg klar for utgivelsen av LP-en Retro hasj , Asher har brutt båndene med Def Jam og satser på å lage musikk som er original og helt ærlig.



Asher snakker om medkunstnerne som vises på XXL Freshmen Class-listen i 2009 gikk også gjennom lignende trengsler med de store etikettene, og legger til at det er en sterk tilbakeslag i Hip Hop på grunn av det. Ikke lenger diktert av etiketter eller radio, håper han RetroHash vil få ham respekt så vel som la ham fortsette å vokse som kunstner.



Asher Roth-aksjer håper på kunstnerisk vekst på RetroHash

HipHopDX: Du forbereder deg på å gå på tur, ikke sant?



Asher Roth: Ja, vi kjørte bare en første gjennom Philly, Boston og New York for å få live-showet sammen og spille litt av den nye musikken. For meg er et live show super viktig, det jeg elsker å gjøre og skiller meg også. Jeg tror at når folk ser meg i et live show, kobler de seg veldig sammen, så det har vært viktig for meg å komme meg rundt.

DX: Pearly Gates er et provoserende spor, og du nevner Rick Ross og Drake. Kan du utdype linjen, Bunch of lame unnskyldninger fra dressene oppe i musikkbizet?

Asher Roth: Pearly Gates er katartisk. Jeg vil være her en stund ... ikke sikker på om det er den samme linjen, men [jeg sier], jeg vil ikke leve for alltid, men jeg håper at det varer lenge / undervurder aldri kraften til en Rap-sang. Det er litt av den samme stemningen av å bare virkelig ønsker å kunne ta dette neste trinnet, være her en stund i musikk, henge inn og lage musikk og ha luksusen av å ha det til min jobb eller min karriere. Jeg følte at I Love College var så polariserende, og folk har ikke virkelig tillatt meg fra et potensielt synspunkt å vokse ut av den typecasten. Det er akkurat som, Oh Asher er akkurat den festgutten eller hva det måtte være. Og hvis jeg ikke laget party frat boymusikk, så var det ikke riktig, og det er helt en generalisering, men spesielt da jeg lagde den platen, tyngde det litt av meg. Det er bare en av de tingene som, Yo mann, jeg er her ute og er meg selv - å være ekte. Alt jeg noensinne gjorde var å fortelle deg at jeg var mester på ølpong. Jeg er ikke her og ligger og driter. Jeg er egentlig bare meg selv, og det er alt jeg virkelig ønsket å være. Jeg håper med denne neste platen RetroHash og den samme følelsen som jeg delte på Pearly Gates, noe som lar meg vokse opp og utvikle meg.



hotteste nye r & b -sanger

Hvordan Asher Roth balanserer kommersiell suksess og eksperimentering

DX: Lytte til De Rawth EP det er åpenbart et helt annet sted enn I Love College. Hvordan appellerer du til de uformelle lytterne som ikke hører på miksene dine og ikke har sett din vekst?

Asher Roth: Det er tøft. Jeg mener, jeg tenker mye på det. Hovedsakelig fordi når du drar til Europa, blir de ikke diktert av radio, og de liker det de liker. Jeg kan gå der, utføre ting fra Rawth EP, og de er der med det. Mens jeg gjør det i statene, kan jeg ha fem, seks, syv fans der inne som faktisk vet hva jeg rapper. Det er greit med de uformelle lytterne, fordi det ganske dikteres av hitplater. Og de føler seg validert når de hører deg på radioen, og de er som, ok, jeg har lov til å like det. Men for det meste vil jeg snakke med fansen min - de som er nede for å sykle og gå med det. Og hvis jeg er heldig nok til å score en ny hit som går på radioen, og folk vil følge med derfra - hvis de er villige til å grave dypere og de kan se, er det en større diskusjon her enn akkurat som, Hei jeg populær.

DX: Lav-pannetalent er dyptgående. Å vite alt dette fra å føle I Love College-triumf så vel som stigma, hvor stor interesse har du for å være på hitlistene og / eller radioen igjen?

når kommer schoolboy q -albumet

Asher Roth: Det er alltid hyggelig; det er validering igjen. Hvis noen sier: Hei, du har et album som selger topp fem. Det er klare, harde bevis på suksess, og det er alltid hyggelig. Så hvis det skjer, er det flott. Mer for meg har fokuset vært på å virkelig gjøre ting som får meg til å føle meg bra når jeg er der oppe, og jeg er stolt av det, i stedet for, Hey Asher, her er en sang allerede skrevet av en av gutta våre. Hvis du bare rapper noen vers på det, er det en hitrekord. Det er som å skrive inn en juksekode, og jeg føler ikke at det er så morsomt. Det tar moroa ut av spillet. Mer så fokuset mitt har vært å skape virkelig kreative, originale ting. Tangerine Girl er ingenting som noe jeg har laget før. Forsøkte jeg å gjøre det fordi jeg ønsket å være på hitlistene eller noe sånt? Nei, jeg ville bare gjøre noe som var nytt og friskt for meg, så da vil det føles friskt for publikum.

DX: Du har et ganske unikt og innovativt perspektiv når det kommer til fansen din og deres erfaringer med musikken din. Du vil at de skal være involvert når det gjelder å velge live-materiale til forestillinger, lister og omslagskunst. Hvordan vil disse tingene spille inn med din neste utgivelse og turné?

Asher Roth: Jeg lanserte I Love College på MySpace. Så Internett har alltid tillatt meg å snakke med fansen. Hvis vi ikke har fans og de ikke er forlovet, har jeg ingen jobb. Så mye som jeg vil være egoistisk på den måten jeg lager tingene mine, hvis ingen liker det, og jeg ikke kan betale leien, så jobber jeg hos Coffee Bean. Jeg har alltid vært oppmerksom på fansenes meninger. Jeg vil at de skal føle seg engasjerte, og jeg vil at de skal være en del av den kreative prosessen. Jeg er fan først samtidig. Så hvis jeg hører på musikk og noen legger ut et par kunstverk og sier: Hvilken liker du best? Jeg får si, Hei, denne. Jeg liker denne. Og det neste du vet, personen du svarer på sier, Hei, jeg setter pris på det. Ikke bare får det meg til å føle meg fantastisk, det får meg til å føle at jeg er en del av noe. Jeg tror det er noe som er kult med Hip Hop og Hip Hop samfunn. Noe jeg alltid har vært høyt for, er absolutt ting i fellesskapstil - mennesker alle sammen av de samme grunnene til å bare være gode mennesker. Det er grunnen til at jeg blir nördet om liveshowet i det samme ... bare prøver å skape en ekte forbindelse med fansen min, for hvis de er interessert i tingene mine, vil de sannsynligvis være interessert i det jeg er interessert i. i. Hvis du danner disse forholdene og danner disse båndene, er du sterkere sammen enn du er fra hverandre.

Asher Roth krediterer sin nåværende lyd for å kjenne seg bedre

DX: Du har eksperimentert med jazz, rock og andre sjangere som bruker liveinstrumentering. Hvordan kom du til dette punktet?

Asher Roth: Jeg vet ikke. Jeg tror det er påvirkningene rundt meg, menneskene som har kommet inn i livet mitt og samtalene jeg har. Åpenbart med den stille tiden har jeg prøvd å bli bedre kjent med meg selv. Jeg tror at forholdet til meg selv er super viktig. Du har folk som forteller deg hva du skal like, forteller deg hva du skal ha på deg og forteller deg hva du skal spise. Og så går vi en kilometer i minuttet. Mange av vennene mine våkner og de går til jobbene sine, de kommer hjem, de spiser og de ser på TV. De legger seg og de gjør det igjen. Du har ikke mye tid til å føle mange ting eller har muligheten til å virkelig bli kjent med deg selv.

Jeg tror å ta seg tid til å komme til det punktet hvor jeg er nå, ta meg tid til å bli kjent med meg selv og gjøre ting som føles riktig. Jeg føler at det er veldig viktig å stole på magen. Kvinner har det; de kaller det for mors intuisjon. Det moderlige genet som, Noe er ikke riktig her. Jeg liker ikke dette. Jeg må ut herfra. Jeg tror det er veldig viktig for folk generelt å bare lytte til seg selv. Hvis det er tilfelle, kan du begynne å gjøre ting du kan være glad for. Akkurat der jeg er nå er det en følelse av å ha et bedre forhold til meg selv og la meg forgrene seg og møte noen fantastiske mennesker.

DX: Det er interessant at du snakker om det, for jeg føler at det virkelig reflekterer i musikken din. Det er virkelig din livsreise, når fansen din vokser, vokser du også.

Asher Roth: Jeg antar at det er mitt viktigste grep om musikkbransjen generelt og spesielt menneskene jeg jobbet med. Det er som om de hele tiden vil at du skal snakke med 13 år gamle hvite jenter. Jeg ønsker ikke alltid å snakke det språket. Men det er så mange fantastiske, fantastiske mennesker som jeg helst vil ha en samtale med enn bare å selge dritt til 13 år gamle hvite jenter. Den dritten blir kjedelig og spilt. Jeg var veldig heldig at I Love College appellerte til et mangfoldig publikum og spesielt et veldig ungt publikum. Men å tvinge meg til å bli der som person - jeg tror at mer enn noe var det mest skjerpende - fordi alt jeg ønsket å gjøre var å vokse og fortsette å vokse. Og som ja på et tidspunkt var jeg der, men jeg er ikke lenger der, og det burde være greit.

dekan eks på stranden

DX: Det er så kvelende.

Asher Roth: Ja, du får det hele tiden. Det er veldig uheldig at de ikke tillater artister, og det står ikke at de ikke gjør det. Jeg hater å si ordet de, men mange av klagene handler vanligvis ikke om å skape noe. Jeg snakker mer i den moderne musikkbransjen; det er som å selge singler og ting av den typen har blitt slags engangsbruk. Og hvis noen ikke vil formulere sangen, får de noen andre som vil. Og det er bare en bummer, fordi musikk er superkraftig og jævla fantastisk, og å behandle det som om det ikke betyr noe, eller det er bare et produkt er en bummer. Men jeg tror ærlig talt at det fra Hip Hop og alle disse andre sjangrene er et trykk tilbake. Internett har vært fantastisk, og blogger som deg selv - selv om det kanskje ikke er den populære troen på den tiden - fortsetter å støtte det de tror på, med tiden kommer det tilbake til den ekte, rå dritten.

The Origins Of Asher Roth's Cross-Genre Influences

DX: Jeg er enig. Hip Hop-scenen er virkelig utrolig, og det er fordi kunstnere virkelig skyver boksen for hva de kan gjøre kreativt.

Asher Roth: Jeg føler meg som meg selv, Cudi , B.o.B. og mange av de gutta på førsteårsdekslet ’09, jeg tror vi gikk gjennom det. Jeg tror vi gjorde de viktigste merkelappene, og vi så faktisk hvor oppfyllende det var. Jeg tror barna som kom opp etter oss så situasjonene vi kom oss inn i, og de var som, Yo, faen, det er ikke engang verdt det. La oss bare gjøre tingene våre. Det er tankegangen min nå, og jeg er ganske sikker på at alle andres. Og det er bare å gjøre ting, ha det gøy med det, gjøre det du tror på. Med Internett, hvis du har talent og arbeidsmoral, vil kremen heve seg til toppen.

DX: Gå videre med musikken din, hvordan vil RetroHash få deg den ekte respekten du har tjent om Sway in the Morning ?

Asher Roth: Jeg vet ikke. Jeg håper det gjør det. Det er kanskje ikke en gang bare RetroHash , det vil sannsynligvis være en mengde ting. Men jeg tror absolutt RetroHash er det første skrittet i retning av å bare være ekte, og dette er den jeg er. Jeg tenker bare om jeg snakker med noen som har jenteproblemer, som, Åh, hvordan sa jeg dette? Alle som må være brutalt ærlige eller er i en ubehagelig posisjon, du kan aldri hate på noen for å holde det 100. Du kan aldri hate på noen for å være ærlig. Det er kanskje ikke det du vil høre. Det er kanskje ikke det du trenger å høre, men hvis det er ærlig, og det kommer fra et ekte sted, må du respektere det. Jeg tror bare jeg legger ut noe som er så ekte og så ærlig, at uansett om det blir nummer én, tror jeg folk kommer til å høre det og bli som, Wow, jeg blir kjent med Asher. Jeg føler at jeg kjenner Asher bedre enn jeg kjente ham på forhånd. Igjen handler det om disse forholdene og å danne disse forholdene til mennesker som forholder seg til de tingene jeg snakker om og føler de tingene jeg snakker om. Og hvis vi alle kan være med på dette sammen, vedder jeg på at vi kan gjøre noe utrolig dritt.

DX: Hvor mye av lyden på RetroHash har den blandede sjangeren du og Nottz utviklet på Rawth EP ?

Asher Roth: Åpenbart er bombap fortsatt der, og kjernen er i Hip Hop. Men jeg vil si det RetroHash er mer lik Pabst & Jazz, fordi Blended Babies gjorde hele prosjektet. Det er veldig California, og det har mye å gjøre med at jeg flytter ut til L.A ... har den stille tiden. Det reflekterer om tidligere forhold som var veldig overfladiske, men mer så forvirrede for å si det sånn. Å snakke om den forvirringen, jobbe gjennom den, vokse opp, jobbe selv om du vokser opp og være i orden med den du har blitt. Det er litt hva RetroHash er om. Det er nesten denne transformasjonen. Det begynner veldig reflekterende med Party At The Discos, og det går ganske inn i hvem jeg er med Dude-platen. Treffer deretter denne transformative portalen hvis du vil, med Tangerine Girl, Pull It og Something For Nothing. Stemningen er at jeg begynner å få disse opplevelsene jeg henter fra, lærer av og kommer ut på slutten med Be Right and Keep Smoking. Og dette vil fortsette å vokse. Gunther kommer faktisk ut senere. Det er et prosjekt som jeg har jobbet med Travis [Barker] og Nottz. Jeg tror parallellene mellom RetroHash og Råte ville være temaene mer enn lydene.

DX: Du tar innflytelse i produksjon og lyd fra Indie Rock og åpenbart boom bap og Jazz lyder i musikken din. Gjenspeiler det det du hørte på i oppveksten, det mangfoldet?

Asher Roth: Ja, helt sikkert. Og jeg prøver alltid å lytte til nye ting og bli inspirert av nye ting. Når jeg kommer inn i de virkelige Afro-beat-tingene mine, vet du hva jeg hører på og hva jeg egentlig kobler til med musikken min. Jeg tror det er umulig for din innflytelse i livet ditt å ikke påvirke noe så personlig som musikk. Det er nesten derfor jeg prøver å ikke høre på mainstream Top 40 radio. Jeg prøver å sjekke inn nå og da for å se hva som skjer, men jeg er ikke veldig tiltrukket av det, så det er vanskelig for meg å virkelig gå den ruten. De andre tingene jeg har laget - for ikke å si at det er indie eller noe - men det er bare så meg. Det er så unikt på sin egen måte, fordi det virkelig kommer fra meg og egentlig ikke noe annet eller at jeg prøver å gjøre noe annet enn at jeg prøver å være så ekte som mulig.

DX: Hvem påvirket spesielt din kjærlighet til Hip Hop og helhetlig lyd?

Asher Roth: Det er så mange. Du kan hente den collagen av Hip Hop-artister, og de har alle gjort litt som har tillatt meg å være her. De som dukker opp en haug vil være The Roots and the Wu-Tang Clan og Black Star. Jeg tror bare The Roots åpenbart kommer fra Philadelphia, jeg vil aldri sjekke ut noe de har gjort og deres bidrag til musikk. Og så å lytte til ODB-rap - det er som hva? Så dope og så jævla rå. jeg husker Metode Man å si på det sporet The Ol ’Dirty Bastard fordi ingen far hans stil, akkurat som så sant. Deretter Talib Kweli Mos Def Svart stjerne album. Jeg husker Brown Skin Lady, og bare følelsen av den platen. Akkurat som, Holy shit. La meg rulle vinduene ned, og la oss være ute og gå ned og være rundt kvinner ... vakre kvinner. Det er den typen ting jeg prøver å tiltrekke meg gjennom musikken min på samme tid ... bare moro, ha noe å drikke, være ute, vakre kvinner. Det er den slags ting jeg føler at musikken min gjenspeiler og er interessene mine.

DX: Det høres ut som det nye prosjektet kommer til å ha mye av den gode lovin ', gode vibin' følelsen.

Asher Roth: Ja, og det er kult fordi det snakkes mye om. Det er øyeblikk der det blir litt mørkere og litt humørligere, men jeg tror alt dette er en del av oppveksten. Ingen kommer til å være lykkelige, heldige hele livet.

DX: Absolutt. På Sway nevnte du også at det vanskeligste spørsmålet å svare på er: Hva vil du oppnå? Hva er svaret ditt på det spørsmålet, hvor har du funnet klarhet i karrieren din?

nye r & b -musikkutgivelser

Asher Roth: Dritt. En ting helt sikkert, jeg prøver bare å opprettholde helsen min, og det er et tøft spill å gjøre det. Du må ofre søvn, du må ofre mat og det slags ting er søylen i den. Jeg vil absolutt opprettholde helsen min. Jeg hadde ikke noe imot å samle litt rikdom samtidig. For det meste vil jeg absolutt kunne gjøre dette en stund og bare fortsette å utvikle meg. Og det er ikke noe for komplisert. Jeg er bare veldig glad akkurat nå, fordi jeg er i en atmosfære der jeg får spise gode måltider, og om ettermiddagen får være rundt mennesker som jeg elsker. Jeg får fortsatt ta en drink, og jeg lager musikk som jeg vil lage. Jeg er bare veldig glad akkurat nå, og jeg håper bare at penger ikke blir en faktor der det er, Yo Asher, du lager denne musikken og bare 25 personer dukker opp. Så du må jobbe på Coffee Bean. Det er akkurat som det er litt frykt på grunn av forholdet mellom musikk og penger. Når du bare gjør tingene dine og ikke nødvendigvis driver med musikk og spiller det spillet, er det opp til deg, og det er opp til forholdet ditt til fansen din. Jeg tror det er derfor forholdet mitt til fansen er så viktig for meg. Det jeg vil ha ut av dette er å opprettholde helsen min og fortsette å ha opplevelsene helt sikkert.

Hvordan og hvorfor Asher Roth valgte å gi ut musikk uavhengig

DX: RetroHash blir løslatt helt uavhengig. Du snakket litt om penger, men hva er de økonomiske konsekvensene av å antagelig lage et album på din egen krone?

Asher Roth: Jeg vet ikke om folk virkelig skjønner hvor mye du har når du er en stor etikettkunstner - selv om det bare er $ 500 000 dollar - som vanligvis er et lite budsjett for en stor etikettkunstner. Jobber med til og med $ 250.000, hva går det ut med advokatsalær, ser på kontrakter, skyter musikkvideoer og alt det der. Når du er uavhengig, spiller du ikke med huspenger, så du har egentlig ikke muligheten til å gjøre mange feil. Jeg vet at jeg er rundt noen av disse store etikettartistene, de skyter en musikkvideo på $ 750.000 og så bare hylle den ... åpenbart er de høye endene i en million dollar, men $ 750.000? Som Nah! Hvis du er en uavhengig kunstner, skjer det ikke.

ordne et sete ved bordlisten

Det lærer deg hvordan du budsjetterer. Den lærer deg å sette deg frem og ikke være bortkastet ... vær veldig effektiv, vær produktiv. For meg synes jeg det er fantastisk. Åpenbart suger det fordi du liker det, Shit, jeg må rive av meg. Jeg skal ikke lure meg selv. Jeg er sikker på at du har det på samme måte. Hvem vil ikke være på stranden, drikke en Corona, henge med babyen sin? Hvem vil ikke gjøre det? Ingen ønsker å male i regnet i New York City direkte. Men hvis du er veldig forpliktet til din måte, må du ofre stranden for regn noen ganger, og det må være greit. Det må være greit. Det er bare en mentalitet på dette punktet. Fra et økonomisk synspunkt skulle jeg ønske at vi hadde litt mer hjelp, men det hjelper også med forhold til mennesker. Du må lære at disse tingene er viktigere enn valuta noen ganger. Noen mennesker er som, Hei Ash, du er min fyr. Jeg skyter denne videoen gratis, ellers gjør jeg den for de lave. Mens noen andre kommer lenge, og den samme fyren vil belaste $ 50.000. Du begynner å se i den uavhengige verden hvor langt det er å være ekte og hvor langt forholdet til mennesker og hvor langt disse tingene går over dollaren.

DX: Var det ditt valg å gå i gang med dette uavhengig?

Asher Roth: Absolutt. Jeg mener, jeg kan ikke engang kalle det uavhengig, for som sagt de menneskene som skyter musikkvideoer. Selv samtalen jeg har med deg, det faktum at du til og med var interessert nok til å ønske å skrive om det. Vi er så gjensidig avhengige av det. Jeg prøver bare mitt beste for å være selvforsynt og spille min rolle, for det er så mange andre mennesker som deres harde arbeid, og deres dedikasjon går inn i dette. Det var absolutt mitt valg; Jeg kaller det den naturskjønne ruten. Åpenbart må du gå litt mer rundt. Jeg føler at det er mer tilfredsstillende. Jeg føler at det er morsommere for meg, og jeg føler at alle de nye opplevelsene kommer til å skje på denne ruten. Jeg kommer absolutt til å ha øyeblikkene mine der, Fuck mann, dette er vanskelig. Men det er akkurat som det eldgamle ordtaket, alt som er verdt å ha, skal være vanskelig, skal være vanskelig.

DX: Hva er ditt nåværende forhold til Def Jam?

Asher Roth: Det er ikke noe forhold. Jeg respekterer merkelappen og åpenbart er det historie. Det de har bidratt til Hip Hop er ubestridelig. Jeg har 25 år med Def Jam [ Def Jam Recordings: De første 25 årene av det siste store plateselskapet ] på salongbordet mitt, og de har åpenbart ført noen fantastiske artister til verden. Men det er ikke noe forhold der lenger.

I SLEKT: Asher Roth beskriver sin kunstneriske vekst, avslører kommende EP med Nottz og Travis Barker