Native American Rap Legend Litefoot har noen strenge ord for rappere som approprierer hans kultur

Hip Hops støtte til protest angående North Dakota Access Pipeline har ikke gått uten varsel. Før de siste begivenhetene ble et trendtema for nyhetssyklusen, viste Pharrell støtte ved å bede sine mer enn 10 millioner Facebook-fans. Mer nylig nesten et dusin lokale artister fra Chicago ga en fordel konsert for Oceti Sakowin Camp inkludert SamIAm og Tewz. I november gikk både Vic Mensa og Hollow Da Don tilbrakte tid i Standing Rock og protesterte også. For mange er de siste begivenhetene bare et annet kapittel i den lange og brutale kampen indianere har kjempet mot hvit overherredømme. Åpenbart er dette noe som alle som har fulgt Hip Hop-kulturen kan forholde seg til.





Imidlertid er det en merkelig ting med alt dette.






Hip Hop-kultur har historisk funnet inspirasjon fra indiansk estetikk, men det har ennå ikke vært en stor nok vanlig rapper som snakker spesifikt til den kampen. Ser vi på den vanlige rappressen, eksisterte de aldri.

barnslig gambino awaken my love album zip

Etter litt graving rundt på jakt etter noen med en reell forståelse av alt som foregikk, var det klart at HipHopDX måtte få Litefoot på telefonen.



Mer kjent for sitt liv som skuespiller med roller i alt fra Mortal Kombat: Annihilation og Tilpasning til Korthus , Tulsa, Oklahoma-hevet emcee begynte å rocke mikrofonen så langt tilbake som sin debut i 1992 Money EP . Siden den gang har han fortsatt å gi ut mer enn et dusin prosjekter gjennom sitt eget merke Red Vinyl Records. Mens resten av Hip Hop fokuserte på store nav, fikk Litefoot det inn uten mye varsel. Og han hadde mye land å dekke med tanke på at det er 326 reservasjoner i USA. La ham fortelle det, han er ansvarlig for å introdusere Hip Hop for mange av dem. Russell Simmons kalte en gang Red Vinyl Records for Def Jam-ekvivalenten i det indiske landet.

Ikke bare tjente Litefoot noen seriøse penger på et uutnyttet marked, men støttet seriøse initiativer for å forbedre samfunnet hans. I september fikk han til og med rollen som administrerende direktør i Native American Financial Services Association.

Under samtalen vår, En god dag å dø på rapperen tok seg tid til å snakke om en rekke emner, inkludert sin egen historie som rapper / skuespiller, kulturell forståelse av indianere innen Hip Hop og hvorfor det er problematisk sammen med den svært omdiskuterte North Dakota Access Pipeline.



Litefoot ønsket å gi en stemme for amerikanske indiske problemer


HipHopDX: Når jeg sparker ting av sted, vil jeg takke deg for at du tok deg tid til å snakke med meg. Jeg hadde bare visst om skuespillerkarrieren din før jeg dypet dypt inn i den ganske tunge musikkatalogen din. Du legger fremdeles ut musikk, noe som gir deg tid til å spille rundt to tiår. Hvordan gjorde du det uten særlig varsel fra vanlige rapmedier?

Litefoot: Musikken startet tilbake i Tulsa, Oklahoma, og den fulgte med at jeg ønsket å gi en stemme for amerikanske indiske problemer. Da jeg gikk og så, kunne jeg ikke finne den noe sted. Jeg kunne ikke se oss representert hvor som helst i nærheten av der vi skulle være representert. Jeg ønsket å prøve å gjøre mitt og mens jeg så tilbake, sto jeg på fjellet og så opp. Jeg trodde hvor det var en vilje, det var en vei. Jeg skulle gjøre en forskjell, det skulle bare være det. Jeg måtte gjøre en forskjell. Hvordan skulle jeg gå på denne musikken? Jeg skulle få musikken min gjennom mye blod, svette, tårer og lidenskap. Jeg fant folk som trodde på meg og bare nektet å slutte og gi opp. Jeg startet den kampen og det førte til mange ting. Selv i dag tror folk at jeg kom inn i filmer, og så begynte jeg å rappe. Det er ikke slik. Det var musikken først og deretter som førte meg til filmer fordi jeg opptrådte i 1994 i Roma med American Indian College Fund, og jeg representerte det moderne aspektet av indianermusikk. Jeg opptrådte på et museum der. Det var en veldig stor ting. Det gikk veldig bra over.

Da jeg kom tilbake, ringte Paramount Pictures American Indian College Fund og spurte om de kjente indianerskuespillere. De sa at det ikke var noen dramafdelinger ved stammehøgskolene, og de tok navnet mitt opp. Det var akkurat der skuespillertingen tok av. Jeg var varm på reservasjonen i Burns, Oregon. Jeg fikk en telefonsamtale på kontoret vårt, og jeg hadde noen mennesker jeg hadde ansatt. Min far jobbet med meg på den tiden. Han ringte meg, sa at Paramount Pictures ringte, og jeg trodde han rotet med meg. Vi var på sliping og på turne. På den tiden kjørte jeg 15 timer om dagen fra ett show til neste show fra steder som Montana til Arizona, Arizona til California og California til Minnesota. Det var bare ikke på radaren min å komme inn i skuespill, men til slutt handlet alt i livet mitt om å gjøre en forskjell. Jeg prøvde bare å hjelpe til med å flytte nålen i det indiske landet og skape bevissthet og endring. Jeg ønsket å bygge broer og bringe mennesker sammen. Noen ganger er den meldingen ganske rett frem, og den er hva den er. Du må vite hva du gjør og vite hva du handler om, for noen ganger må du stå alene.

DX: Jeg hørte på deg En god dag å dø på albumet og på My Land-sporet er det en linje der du sier Run! Indisk hode mot fjellet / Hvis oberst Custer kommer rundt, skalper du ham / Og fly en annen pil med flammen på spissen / Vend hetten tilbake, nå er Mr. C’s på dødspissen. Det var noe ganske gangsta-ass dritt. Hva var noen av rap-innflytelsene dine akkurat den gangen?

Litefoot: Jeg må virkelig si at skriving er noe som kom til meg først, og før det var tanken på å rappe, var jeg alltid opptatt av Hip Hop. Det var min gå til musikk. Jeg vokste også opp på den Motown-lyden. Når det gjaldt foreldrene mine, så mye som vi hadde det tradisjonelle og kulturelle aspektet av hvem vi vokste opp, var det også Barry White som ble spilt sammen med The Four Tops, Spinners and Temptations. Det var naturlig for meg å komme inn i musikk. Moren min ville ha folk til meg for å danse som Micheal Jackson for dem. Jeg følte bare musikken. Jeg satte den ikke sammen før mye senere i livet. Virkelig, skrivingen var lett for meg. Jeg ønsket å si noe kraftig og som for det meste kom ut for kjærester jeg skrev for på videregående. Jeg gir det opp til søsteren min som alltid fulgte musikk og den som prøvde å lage en plate. Hun ba meg komme inn i studioet i California etter at mamma flyttet dit. Det var disse to produsentene i dette lille studioet. Sporet var som en New Jack Swing-type sang som hørtes ut som Guy. Jeg skrev rappen, og de ba meg om å rappe den for den som muligens ville rappe over den når de fikk en rapper. Det var første gang jeg kom inn på begge deler. Jeg gjorde det, og det var wow. Jeg husker at jeg tok hodetelefonene på med mikrofonen, og jeg følte at jeg var hjemme. Det er det som fikk meg.

Så begynte jeg å legge alle tankene mine mot musikken jeg ønsket å lage. Jeg ble påvirket av Afrika Bambaataa og Kool Moe D. til offentlig fiende. Dette var mennesker jeg så stå opp. En av menneskene jeg husker å høre på å rulle rundt i Oklahoma var Kid Frost ’s La Raza. Jeg hørte ham si den linjen Det er i blodet mitt å være en aztekisk kriger / Gå til ekstreme forhold og hold ingen barrierer, og det var første gang jeg hadde hørt noen rappe om å være en innfødt noensinne i Hip Hop. Jeg så folk som hadde på seg hodeplagg som Kool Herc og alle gutta som kler seg ut som amerikanske indianere. jeg husker Apache , alle de B-guttene og bevegelsens folk. Jeg følte meg som om jeg var glad for at de representerte, men samtidig var det respektløst. Du kommer ikke til å se meg ta på meg en haug med Zulu-ting og gå rundt. Så som det er sprøtt hvordan folk ikke får det noen ganger. Jeg så til og med på T.I. Sine ting med den amerikanske indianeren med hodeplagg på å bære den rundt. Som hvor er balansen mannen? Hvis du skal gjøre det og gjøre det av respekt, gjør noe for å bringe opplysning til hva kampen er. Hvordan ville de ha det hvis det var omvendt og jeg hadde på meg en svart mann på skjorten? De ga meg ikke pass. Det er sprøtt, men vi ser det ikke.

DX: Det ligner nesten på klagen mange har på amerikansk fotball og baseballlag.

Litefoot: Hele maskot-tingen. Mange spør om det er viktigere saker enn det. Jeg kommer dit de kommer fra, fordi de har helt rett. Vi har unge menn på reservasjonen som tar livet sitt hver eneste dag. Vi har den høyeste grad av selvmord og den laveste gradering. Vi har problemer med fattigdom, bolig og helsetjenester. Du går bare ned på listen. Maskottingen må nok være nederst på listen, men på slutten av dagen er jeg ikke helt enig i det. Her er hvorfor. Når du reduserer noen ned til en tegneserie eller avfølger hvem de er til en logo eller skildring som du kan sminke og slags vanne den ned til det du er komfortabel med. Det blir din slags forståelse av hvem de er. Hvis du ikke vet noe mer enn det, hvordan antar du noen gang å forstå eller bli en partner og hjelpe utover det? Jeg tror det er der du kommer inn i store problemer fordi du kan dumme folk ned til hvem folk er og kontrollere fortellingen om hva de er som en stereotype. Du har bokstavelig talt opprettet intellektuelt folkemord mot et folk.

lil dicky profesjonell rapper album zip nedlasting

DX: Det skjønner jeg helt. Jeg antar at det er slik undertrykkelse fungerer riktig?

Litefoot: Hva kan vi gjøre for å løfte hverandre opp og komme sammen?

Litefoot forklarer sin rolle i å bringe hiphop til reservasjoner og gjøre det bra for seg selv økonomisk


DX: Det er et godt spørsmål. Jeg vet at du i det vesentlige har løftet folk ved å male på det uavhengige nivået i rundt 20 år. Hvordan klarte du og etiketten Red Vinyl Records å overleve uten å være mainstream kommersielt eller til og med mainstream i underjordiske sirkler?

Litefoot: La meg ikke begynne å gråte på denne mannen. Det var tøff mann. Det var tøft. Jeg har vært i det siden det var to-tommers bånd og $ 250 i timen studiotid. Alt om musikkbransjen var tøft som uavhengig. Jeg var uavhengig, uavhengig. Jeg skjønte bare at ingen kom for å hjelpe meg. Kommer ingen for å redde meg. Kommer ingen til å redde meg. Hvis jeg skal få denne tingen til å skje, må jeg spenne ned og være seriøs om det og lidenskapelig om det. Jeg må finne min egen bane. Det kom gjennom å spørre meg selv hva jeg gjorde dette for. Hvor prøvde jeg å ta denne meldingen? Jeg ønsket å ta det ut i samfunnet mitt og overalt ellers. Hvis jeg skal gjøre dette med musikken min, hvem prøver jeg å nå? Hvor prøver jeg å gjøre en forskjell? For meg så jeg alle disse slagmarkene på reservasjoner eller indianersamfunn over hele Nord-Amerika. Det er annerledes fordi jeg hører folk slanginmixer ut koffertene sine og prøver å skyve enheter i gatene. Det er flott hvis du er fra Bronx eller Compton, men hetten vår fra Stillehavet til Atlanterhavet på små steder overalt. Jeg måtte ut og hente den mann. Jeg som sto på blokken betydde å kjøre 12 timer til neste reservasjon, vise folk hva det handler om og la dem se meg på steder der Hip Hop aldri har vært på før.

Bokstavelig talt ville jeg gå på skolene og begynne å rappe, og folk begynte å se på vennene sine som hva som var det. Det skulle ta to eller tre sanger før de fikk det, og så var det på etter det. Det var bokstavelig talt Showtime At The Apollo på hver eneste konsert. Du utvikler mange ferdigheter og talenter bare av ren nødvendighet når du bokstavelig talt blir døpt av ild hver eneste gang du går på scenen. Det herder din beslutning og får deg til å tro på det du gjør mer enn noe annet kan få deg til å tro på det. Det er ikke bare musikken, det er en livsstil. Dette er hva jeg handler om, og dette er hvem jeg er. Jeg skal bare gjøre det. Ingen spørsmål spurt. Å slutte er ikke et alternativ. Så fikk du den andre siden. Å komme fra en reservasjon til en annen er gasspenger. Jeg hadde folk som kom for å opptre med meg. Vi måtte kjøpe utstyr fordi de ikke hadde den slags utstyr hvor som helst i nærheten av en reservasjon. Vi måtte lære å sette opp musikk, utstyr og høyttalere. Alt dette, og da måtte vi gjøre showet. Vi måtte signere autografer og bli smarte nok til å forstå varer fordi vi måtte gi noe de kunne tro på.

Når vi er borte, trengte vi at de hadde på seg skjortene og hørte på musikken fordi det ikke var noe iTunes eller noe som helst. Hvis vi skal være et sted, måtte vi få det til å vare. Vi måtte gjøre innvirkningen så stor, folk snakket om det i flere uker og uker til vi kunne komme tilbake dit igjen. Det var det jeg gjorde mann. Jeg tror virkelig fordi det ble gjort av de rette grunnene fordi skaperen elsker meg. Jeg gir alt til skaperen. Jeg jobber hardt, men hvis det ikke var for skaperen. Jeg ønsket å spille så mye jeg kunne spille og løpe så langt jeg kunne løpe. Jeg ønsket å gjøre alt i min makt til 100 prosent. Skaperen tok det bare derfra. Da jeg dro til Roma, var det ingen måte jeg trodde at filmer noen gang ville være noe jeg gjorde. Å snakke ting om eksistensen og lovene om tiltrekning handler om å utnytte makten, du begynner virkelig å forstå hvordan dette fungerer ved å implementere og gjøre det. Jeg ville være en tull å si at det var alt jeg.

saktmild mill lurt på nicki minaj

DX: En av tingene jeg la merke til var et par av albumene dine inkludert The Life And Times, Rez Tilknyttet og De Best Of Mr. Foot ble gjort av Pen & Pixel, som har gjort noen ganske legendariske omslagskunst.

Litefoot: Jeg sier deg, mann, vi prøvde å gjøre det så stort som noen andre. Folk ser tilbake på dekslene nå som wow, men det var inne på den tiden. Jeg fant ut hvem som gjorde det, og jeg dro bokstavelig talt ned til Texas. Jeg satte meg ned og gjorde fotograferingen på Pen & Pixel og fikk de gutta til å gjøre fire eller fem plater. Jeg mener Chris Rock hadde et penn- og pikselomslag. Master P drepte det med dem, og hvert No Limit-plateomslag hadde kunst gjort av Pen & Pixel. Jeg ville bare sørge for at vi leverte musikk til reservasjonene for indianer hiphop-hodene som var på samme nivå som alle andre. Jeg ville ikke at de så ned nesen på oss. Jeg ønsket at folk skulle forstå at vi gjorde det på samme nivå som uavhengige med store uavhengige avtaler. Alle mine filmpenger investerte jeg tilbake i musikken. Jeg ville investert tilbake i touring. Jeg ville investert tilbake i merch. Jeg brukte filmene til å kapitalisere i samfunnet.

Litefoot_ The-Lite-Years2_CoverArt

Rez Affiliated_Litefoot_CoverArt

TheLife & Times_Litefoot_

DX : Jeg kommer til å være ærlig når jeg spør om dette. Du trenger ikke å komme for dypt inn i økonomien, men hvor mye penger tok bevegelsen din opp gjennom årene? For en stund tilbake nevnte du å ha ansatte.

Litefoot: [Latter] Vi klarer oss veldig bra. Det gjør det bra for oss. Jeg hadde signert artist og alt. Da vi var på tur hadde vi ansatte og alt det slags. Vi har alltid vært familieeid og drevet. Det er noe jeg er stolt av fordi alle som har jobbet med familien vet at det er et helt ekstra lag vanskelig fordi du jobber med familien din. Men det er også det mest givende hvis du kan få det til. Jeg må tilbake til kona mi. Hun har vært den beste forretningspartneren og den beste personen jeg noensinne kan ha rundt meg. Hun bestilte alle turene og tar seg av alle varene. Vi jobber sammen om det, og hun går og gjør det hun gjør for å få det der det må være. Jeg vil ikke dukke spørsmålet, men på slutten av dagen gjør vi det bra. Jeg innser at det å være uavhengig uten mellommann og finne en måte å få musikken til publikum, spesielt nå med digitalt salg.

Det er en vakker tid for en uavhengig kunstner. Hvis du har talent og ekte varme ting, bør du være der ute og fortelle verden om det. Jeg kom til det faktum at det var en virkelig verdi, ikke bare i det monetære synspunktet, i opprettelsen av dine følgere eller fans. Ingenting slår å komme foran fansen din og la dem støtte deg og gi dem mulighet til å gjøre det. Fra dagen tilbake med bestillingsskjemaer og CD-er og salgsprodukter på showene til touring. Jeg har alltid vært på det kjas. Det hjalp virkelig når CDer og album var en slags grunn til å gjøre alt. Folket elsket forestillingen og samspillet. I dag med musikk ikke som det pleide å være i salg, har vi vært i forkant av det spillet i lang tid. Folk lager bare poster for å fortsette å turnere og sånt.

Litefoot On North Dakota Access Pipeline, Donald Trump & Upcoming Music


DX: Indianere har blitt pepret gjennom Hip Hop lett. Imidlertid har det aldri vært noen som faktisk kommer fra en reservasjon og har betydelig rap-anerkjennelse. Hvorfor det?

Litefoot: Det er ikke over ennå. Tro meg, jeg er fortsatt her i buskene og ser meg rundt. La det være beviset på hvor komplisert det er som en indianerkunstner, indianerlege, indianerforretningsperson eller indianer. Prøv å hjelpe andre mennesker til å se deg for hvem du er og talentet du har fått på denne jorden til å gjøre som du tilegnet deg gjennom hardt arbeid, og folk ser oss ikke slik. Derfor går jeg tilbake til hele maskotproblemet. Folk ser på oss som det bildet som alle har blitt vant til eller komfortable med, og de ikke vet noe annet. De vet ingenting i tillegg til det. Fortellingen som er fremsatt er ikke vår fortelling. Så jeg tror at det er vanskelig for dem å gå fra, å du er en innfødt rapper 'til' Å, jeg forstår det helt. La meg helle en million dollar i deg. De er som hvorfor er du ikke i hodeplagg? De vil spørre hvorfor er du ikke i en tipi? De er som hvorfor vil du rap? Du gjør ikke dette. Det er ikke bare underholdning. Vi lever fortsatt i en tid der Johnny Depp spilte Tonto i The Lone Ranger som kom ut for tre år siden. Hvor lenge har det gått siden hvite mennesker har spilt svarte mennesker gjennom blackface? Vi har fortsatt den broren. Det er der vi er på.

Folk der ute som leser dette, kan ikke si fordi det er slik i det spanske samfunnet, og det er så mye bevissthet eller det samme i det afroamerikanske eller asiatiske samfunnet. Det må være slik i det indianersamfunnet også. Nei, ikke engang i nærheten. Det er uvitende hvor langt bak ting ligger, og jeg tror når du virkelig bryter det ned og ser på det, har våre mennesker blitt traumatisert fordi vi var i krig. De skrudde oss godt. De fortalte oss at vi skal ta deg rumpa, og du kommer til å huske hva dere gjorde for å stå opp. Hvis du noen gang tenker på å stå opp igjen, vil du tenke to ganger. Vi fikk fortsatt folk redde for å stå opp. Med rette er dette ikke over. Jeg håper det kommer til et sted hvor det er forstått at vi alle kan gjøre mer sammen. Hele plukke og velge retorikk der vi vil si en ting om et samfunn, men ikke noe annet samfunn, og vi tror på litt hvis vi gjør litt, så er det bra nok. Naw mann, det er ikke bra nok. Jeg tror bare det handler om utdannelse og å møte opp og snakke. Jeg prøver ikke å være sensasjonell eller skape forstyrrelser. Jeg vil bare at folk skal vokse fra dette, prøve å komme videre og vokse sammen med andre brødre og søstre der ute i mange forskjellige samfunn.

spillet født 2 rap -tracklist

DX: Hva synes du om fremtredende artister i Hip Hop som Pharrell som viser støtte til North Dakota Pipeline Protest?

Litefoot: Først og fremst tror jeg at Pharrell måtte gjøre det for å redde ansiktet fra hodeplaggets vibe-uvitenhet om at han gjorde noen år tilbake gjennom Elle Magazine-omslaget. Han tilegnet seg noe som var viktig og spesielt for mange stammer, og kastet det på for å holde seg på moten. Nok en gang, jeg tror ikke han gjorde det for å målrettet skade noen. Jeg tror ikke han er den typen fyr, men han gjorde det fortsatt. For øyeblikket, sannsynligvis til ære for ham, fant han en måte å bli enig med det og lære. Jeg må gi ham respekt for den siden av det fordi han ikke trengte å gjøre det. Han trengte ikke å sette seg ut i samfunnet og gjøre det. Jeg tror han er et eksempel på hvordan en feil kan gjøres riktig. Så viktig som dette problemet er, og så mye som jeg har gjort i min egen karriere for å prøve å få bevissthet om viktigheten av vann, før North Dakota Access Pipeline, er det mange problemer i det indiske landet akkurat nå like viktig som dette problemet. . Jeg tror at det som skjedde er at du får folk som ikke helt forstår alle disse problemene som ikke har tilgang til informasjon som hjelper dem å få fart på hva som skjer eller ikke vet hvor de skal se. De ser på disse problemene, og de tror det er en engangsavtale. Jeg har gått på Standing Rock i mer enn 20 år og fått så mye kjærlighet fra menneskene der, men jeg tror vi må ta hensyn til det større bildet. Et av spørsmålene jeg har stilt med hele utgaven her, hva er det større utsnittet på 30.000 fot?

Akkurat nå begynner vi å se folk få utkastelsesvarsler, vi begynner å se mye mer politi enn vi har sett noen andre tider under denne protesten, og jeg tror det kommer til å eskalere. Det som sier til Indian Country er at vi har mye arbeid å gjøre. Vi må skape en forståelsesbro for hva suverenitet er, hva traktatforpliktelser er, om hvem som har ansvar i det og hvorfor det er et problem. Jeg tenker fra mitt perspektiv, selv om rørledningen ikke går direkte gjennom reservasjonsjord, alle disse bøndene og menneskene som bor på det landet akkurat nå på et tidspunkt, landene til disse menneskene. Du kan ikke si i dag bare fordi reservasjonens grenser, som indianere ikke opprettet og ble opprettet av avtaler med den føderale regjeringen som fortalte oss hva vi kunne ha, på en eller annen måte i den forhandlingen, har du mennesker 100 eller 200 år senere si at det ikke er vårt traktatland. Vent litt, dere snakket om traktater og deling av landet. Det betyr ikke at folk ikke ble begravet på hvem som helst. Det var der folkene mine ble gravlagt på, og du kan bare ikke føre en rørledning der og forstyrre hvilestedet deres. Gå rundt den eller omdiriger den. Ikke spreng noe, for du forstår ikke historien om hva som har skjedd her. Jeg går tilbake til folk som gjenvinner kontrollen over fortellingen. Inntil vi gjør det, kommer dessverre flere slike ting til.

Uvitenhet er lykke, og når folk ikke kjenner fakta og informasjon, gjør de det opp eller går med det de tror de vet. Det er farlig. Vi har et ansvar for å komme oss ut og ikke bare snakke om problemene, men løsningene. Hvordan skal vi fikse det? Hvis det er noe vi kan finne som bygger en bedre fremtid for barna våre og en bedre dag for det indiske landet, må vi handle om løsninger. Min frykt er at denne rørledningen kommer til å bli bygd uansett ... og alle menneskene som leirer der og støtter den vil ikke utgjøre noe. Hva skal vi gjøre med den energien og folk som bokstavelig talt slutter i jobben for å flytte dit for å støtte bevegelsen? Hva skal det si til dem når de virkelig forstår spillefeltet. Når de virkelig forstår uansett om verden sier at det ikke er riktig, kan de fortsatt gjøre hva de vil? Formannene for stammen der er en fantastisk mann. Han er en venn av meg. Hans søster var den andre personen som ble utnevnt til president Obamas kabinett gjennom Office of Public Engagement for de indre anliggender for det indiske landet tror jeg. Du kan ikke komme så mye nærmere presidenten. Selv med det har han ikke sagt to ting om hvordan han ville fikse det. Hva sier det egentlig? Du kan ha folk helt til Det hvite hus, og det gjør ingen forskjell. Når du ser på kongressen, hvor mange indianere ser du? Våre problemer må være virkelig representert. La oss se på andre grupper og se på Kongressen eller Høyesterett. I det minste er det en mulighet for dem å stå opp. Jeg tror vi har to personer i kongressen som er indianere i en eller annen grad.

DX: Alt dette skjer med protesten da Trump kommer til vervet. Mye har blitt talt om effekten av hans kommende presidentskap på kvinner, afroamerikanere så vel som latinamerikanere. Hva betyr dette for indianere?

Litefoot: Jeg håper at Trump som president ikke vil være en tilbakevending til dagene med å kutte og kutte indianerstøtten i DC. Jeg håper at det ikke vil sende suverenitet bakover. Jeg håper at gevinstene vi har oppnådd gjennom årene ikke blir satt tilbake. Jeg håper at vi kan finne måter å bygge broer og sikre og opprettholde selvbestemmelse for det indiske landet. Jeg vil si at i mitt forsøk på å fremme økonomisk utvikling i det indiske landet og forsøke å fremme virksomheten i det indiske landet, tror jeg at det vil være utfordringer. Vi må finne måter å taktisk og strategisk komme videre. Vi har ikke noe valg. Vi har ikke råd til å gå bakover. Vi må slutte å utstøte hverandre enten det er etnisitet eller politisk tilbøyelighet. Vi må virkelig se på hvordan vi kan bevege oss sammen. Hvis vi ikke får gjort det, må vi se på metodikken vår.

DX: Før vi avslutter dette, la DX nylig ut Native Tongue-sporet fra SoundCloud-siden din. Det er ganske banger. Hva kan vi forvente av deg musikalsk i fremtiden?

Litefoot: Det nye albumet skal hete Redvolusjonær og den kommer ut våren 2017. Jeg jobber akkurat nå med produsenter for å få sporene riktig og tro meg, tekstene begynner allerede å komme til meg. Jeg gleder meg bare til å begynne å spille inn, og så følger vi opp med en tur neste år. Jeg tror det vil være noe musikalsk for alle å omgås. Jeg tror at hvis jeg husker tilbake til første gang noen fortalte meg om musikk og om å komme til min egen musikk og gå om det, sa de det som var personlig, var universelt. Jeg blir personlig på det. Jeg tror et sted i det, noen kommer til å finne noe for mange ting de kan identifisere seg med. Forhåpentligvis kan vi bygge disse broene og bringe dem sammen fordi vi er mer like enn vi er fra hverandre.