Paul Wall visste ikke

Intervju - Paul Wall ønsket i utgangspunktet å bli DJ. I en periode på slutten av 90-tallet ville den blomstrende Houston-gründeren gjøre kampanjer i bytte mot vinylplater. På den måten kunne han få tak i den nyeste musikken fra plateselskaper som Cash Money, Def Jam Recordings og No Limit Records. Han hadde egentlig ingen ambisjoner om å være rapper på den tiden, ikke fordi han ikke likte Hip Hop, men fordi han ikke hadde noen anelse om hvordan en vellykket rapper virkelig så ut.



Jeg trodde virkelig ikke det var mulig fordi det virkelig ikke var noen fra nabolaget mitt som jeg kjente eller så som gjorde det vellykket som en profesjonell rapper, forteller Wall til HipHopDX. Så det var som, OK, jeg vet ikke om det til og med er mulig. 'Men jeg elsker å DJ, så jeg kunne se en karrierevei innen DJ - å jobbe på radiostasjonen, DJ på klubber, lage mikstape, sånne ting .



Det var drømmejobben min. Så å gjøre kampanjer var min måte å få stemningen på. Tilbake i de dager, da du spilte musikk som DJ, var den eneste måten du kunne spille musikk på vinyl. Du kunne ikke spille CDer. Du kunne ikke spille bånd. Ikke som det. Det er bare vinyl.








Red Bull Music Studios

Kassegraveringsoppdrag viste seg ofte å være meningsløse, så å sende ut flygeblad ble hans middel til å samle et bredt utvalg av poster.

Du kunne ikke kjøpe vinylen fra butikken, sier han. Vel, det kan være en butikk som solgte den, men de hadde ikke alt, så den eneste måten å få vinylen var gjennom menneskene som gjorde kampanjer fra plateselskapet. En fyr som heter Lump, gjorde kampanjer for Universal, for kontantpenger. Jeg jobbet med ham fordi jeg elsker kontantpenger. Han ville gi meg en liste over DJ-er og være som: 'Du kommer til å bringe denne vinylen til alle disse DJ-ene, og så gir jeg deg en.' Så fikk jeg beholde min egen. Så gutten min Ace, han var leder for Def Jam. Samme nøyaktige ting. Gutten min Five Four and Mean Green hadde ingen grenser.



Jeg hadde lett tilgang til all vinylen, og alt jeg måtte gjøre for å få det var i utgangspunktet å gi ut flygeblad og gå inn i klubben gratis, noe jeg uansett var for ung til å gjøre. Jeg vil henge med i DJ-messe, DJ vil rope meg ut - jeg gjør hva jeg vil, som om jeg jobber der. Det var som: 'Det er alt jeg må gjøre?'

Mens Wallet sendte ut flyers, møtte han sin fremtidige forretningspartner Johnny Dang, en vietnamesisk gullsmed som er kjent for å lage forseggjorte griller - og resten er historie. De har jobbet sammen siden 1998 og har gjort det bygget et vellykket imperium under navnet Grillz. Wall trodde aldri at han en gang ville eide en grill, og langt mindre ville de bli til utallige kjendiskunder som Kanye West, Nelly og Paris Hilton.

Vi ville alle ha dem, men på den tiden var det ikke griller som ikke skulle trekkes ut, forklarer han. Det hele var permanent. Det eneste vi visste om permanente griller, var å se Wu-Tang-videoer. Vi ville hoppe opp som, ‘Mann, er det det Wu-Tang fikk?’ Fordi vi trodde det var magisk når de skulle trekke de grillet ut. Vi visste det. Jeg kom borti Johnny, og han var som: 'Å, du som sendte ut alle disse flygebladene.' Og jeg er som, 'Shit. Dere med grillene. Hva mener du? ’Slik endte jeg med at jeg jobbet for ham.



unge thug 21 savage terminal 5
Se dette innlegget på Instagram

HVA DET GJØR ⁉️ Min forretningspartner, min bror, min venn i over 25 år, og opphavsmannen til #FlawlessGang @paulwallbaby • BLI ENTERED WORLD'S 1st & ONLY FLAWLESSGANG GIVEAWAY # 2 @icetrayyang_ eller www.icetrayyang.com • 3 VINNERE VIL HVER MOTTAK ✅ $ 30 000 Grillz ✅ $ 10 000 kontanter ✅ 10 Topp, 10 bunn ✅ Feilfrie diamanter ✅ 14 K hvitt, rosa eller gult gull ull Uttrykk eller permanent • IKKE DEMMER MEG NOE SPØRSMÅL OM DENNE GIVEAWAY FÅR IKKE SVAR. Vennligst DM @icetrayyang_ FOR ALLE FORESPØRSLER • TAG 3 VENNER SOM VIL VÆRE NESTE 3 VINNERE OG FLY NED TIL HOUSTON • #cashgiveaway #giveaway #dreambig #diamondgrillz #grillz #johnnydang #diamondboyz #jewelrygiveaway #tiam #diamondgrillz dababy #postmalone

Et innlegg delt av Johnny Dang & Co. (@johnnydangandco) 18. juli 2020 kl 11:28 PDT

Wall har snublet over flere forretningsmuligheter på denne måten, som med Swishahouse, som var legendarisk i nordsiden. Å få sjansen til å gjøre kampanjer med hjemmelaget etikett, sier han ikke ble større enn det.

I løpet av denne tiden rappet Wall for moro skyld sammen med barndomsvenninnen Chamillionaire og PKT (Pimp Killa Thug) som The Sleepwalkers, en gruppe som til slutt ville utvikle seg til The Color Changin ’Click.

Da jeg begynte å jobbe med andre ting for [Swishahouse CEO] Michael Watts og Ron C, ville jeg selvfølgelig alltid rappe med dem, men jeg trodde ikke det var en mulighet, husker han. Jeg spurte aldri fordi jeg ikke trodde det var mulig. Jeg rappet på den tiden. Vår gruppe var The Sleepwalkers, og vi prøvde å gjøre tingene våre, men det var mer som en hobby. Vi vil betale for studietid, opptre her og der - det samme alle gjør alltid.

Men jeg trodde ikke vi noen gang virkelig trodde det skulle skje. Det var akkurat som noe vi gjorde med venner for moro skyld. Jeg kan ikke snakke for noen av dem, men jeg husker meg bare den gangen, det var som: 'Mann, jeg vet ikke om karrieren min går til en rapper, men jeg kan ha en karriere som DJ, fordi jeg også var god på det. Jeg var veldig flink til å blande, og jeg hadde en god samling hvor det ikke bare var hva radiotreffene var. Jeg ville spilt undergrunnsmusikken.

Spol frem til 2020 og Walls sophomore soloalbum, 2005 The Peoples Champ, nettopp fylt 15. Den debuterte på nr. 1 på Billboard 200 etter utgivelsen og har siden den gang blitt sertifisert platina av Recording Industry Association of America (RIAA). Det viser seg at rap ikke bare var en mulighet for Wall - det var en lukrativ karrierevei.

Mens det 39 år gamle H-Town-ikonet forbereder seg på å slippe sitt tolvte studioalbum Subkultur, han er på et sted i livet der han kan reflektere over årene i spillet og tilby litt erfaring til neste generasjon. Fremfor alt verdsetter han virkelig sine fans og innser at han ikke har rett til berømmelse, rikdom, beundring eller noe sånt.

Dette er det jeg ba om, sier han. Jeg har aldri følt meg berettiget. Noen av disse fyrene fra barndommen min og oppveksten og forskjellige vanskeligheter falt underveis. Men alt dette for meg å snakke med deg er utrolig for meg, så jeg setter pris på og jeg vet det. Jeg så så mange mennesker komme og gå. Jeg så noen mennesker komme, gå og komme tilbake igjen. Jeg har aldri tatt lett på at dette er drømmejobben min.

Se dette innlegget på Instagram

Hadde for mye moro på @ripndip # ff2 #frozenface vol 2 slippe på @datpiff

Et innlegg delt av Paul Wall The Po Up Poet (@paulwallbaby) 23. juli 2019 kl 18:54 PDT

Det hele går tilbake til å møte avdøde Bushwick Bill på en flyplass. Der var han, alle tre fot og fem centimeter av ham, og det var som om Wall hadde et syn på Jesus. For ham var Geto Boys alt Houston rap kunne være.

Da jeg var 12 år møtte jeg Bushwick Bill på Houston lufthavn, forklarer han. Han var av seg selv og med en hel, stor ole ting med bagasje - omtrent 10 personer verdt bagasje. Han satt bare der alene og sov, slått ut ved middagstid eller en om ettermiddagen. Jeg vet ikke noe bedre, jeg går fram til ham, vekker ham som, 'Mann, du Bushwick Bill?' Jeg begynner å snakke med ham, og han ser seg ut som: 'Hvem er dette lille barnet?'

Han ba meg ikke en gang om å la ham være alene eller komme vekk fra ham. Han hadde en hel samtale med meg som om jeg var hjemmegutten hans eller noe. Og jeg skjønte liksom at jeg var utenfor linjen - en for å vekke ham og to, hva gjør jeg for å snakke med ham? Tre, han kan ha sikkerhet. Sikkerhet kan komme på meg, selv om jeg er liten. Så jeg var som: ‘Beklager å vekke deg. Håper du får en god dag. ’Jeg dro og det ble alltid med.

Se dette innlegget på Instagram

Be for gutten min @therealbushwickbill @ bushwickbill.getoboy.thefilm

Et innlegg delt av Paul Wall The Po Up Poet (@paulwallbaby) 3. mai 2019 kl 10:14 PDT

før alt kontanthjelpshistorien

vegg hadde også den motsatte opplevelsen da en kunstner var så frekk mot ham, at han har slettet navnet sitt fra hans minne.

Jeg møtte en annen artist da jeg gjorde gatekampanjer for Def Jam, sier han. Jeg husker ikke engang hvem det er, noe som forteller deg hvilken person de var. Det er ikke som det var JAY-Z eller Metode Man eller noe - det var ikke sånn. Men det var noen jeg hadde jobbet veldig hardt for å markedsføre fordi de hadde et album som kom ut, og jeg la alle plakatene deres opp overalt, gikk så hardt.

Så kom tiden for møte-og-hilsen, og selvfølgelig følte jeg meg litt berettiget fordi jeg la ned mye arbeid som jeg tenkte: 'Vel, i det minste ville du vite hvem jeg var eller visste at jeg gjorde Det. 'Men jeg gikk bort til ham for å si hva som skjedde, og han ville ikke håndhilse meg. Han ser på meg som om jeg var gal. Han var som, ‘Gutt, kom deg vekk fra meg.’ Jeg var under inntrykk av at kunstnere skulle bli som Bushwick var, og det var en realitetssjekk.

Wall bærer disse erfaringene med seg, og det viser hvordan han behandler fansen (og journalister for den saks skyld), noe som sannsynligvis er en integrert del av hans suksess. Mens du spiller inn Subkultur i Red Bull Music Studios, en første for selskapet, var det ingen indikasjoner på hva som var i ferd med å komme. Rett etter at han avsluttet øktene, slo COVID-19 til, verden stengte av og musikkbransjen stoppet skrikende - men The Peoples Champ er fortsatt optimistisk.

Jeg har alltid prøvd å finne en sølvfôr, han sier at jeg alltid har vært et glass er en halvfull slags person. På sangen 'The Real Ones' begynte jeg med å si: 'Følelsen av nederlag er ganske giftig.' For meg er det også det smittsomme aspektet av det. Når du er nede og ute, eller du er beseiret, eller hva som helst, hvis du har den mentaliteten, vet du at menneskene rundt deg begynner å ha den mentaliteten. Noen ganger starter det med tankene dine, og dette er noe jeg gjør selv. Hvis jeg føler meg ned, vil jeg falske smil. Jeg prøver å lure hjernen min til å være lykkelig. Det kan virke en av 50 ganger, men jeg kommer dit.

Subkultur er for øyeblikket tilgjengelig på alle streamingplattformer. Ta en titt på prosjektet ovenfor og Red Bull Music Studios ’dokumentasjon bak kulissene om å lage albumet nedenfor.