Hvis du vokste opp da store musikkforhandlere solgte kassetter og kassettdekk var en del av alle bil- og hjemmestereoanlegg, husker du kanskje å prøve deg på lage pausebåndsslag . For unge Hip Hop-fans uten midler til å kjøpe dyre samplere av dagen, var pausebånd en tidlig DIY måte å produsere på. Ved bruk av doble kassettdekk, ville ambisiøse produsenter spille og spille inn en prøve fra et annet bånd eller en annen plate, og stoppe båndet når prøven var ferdig med rotasjonen. Deretter spoles de tilbake til begynnelsen av prøven og tar båndet på pause, starter prosessen på nytt og utvider prøveløyfen i flere minutter. De med mer avanserte oppsett ville noen ganger bruke en 4-spors opptaker eller en overdubbing-funksjon for å legge forskjellige pausebåndsløyfer sammen for å konstruere en riktig beat. Selv om dette i beste fall kan høres amatør ut, spilte pausebånd en viktig rolle i utviklingen av rapmusikk. Selv om flere fremtredende produsenter snakker åpent om å eksperimentere med pausebånd i ung alder, skjønner ikke mange moderne rapmusikkfans at noen av disse kreasjonene ble tidløse store utgivelser. Og pausebåndsslagene til å bli faktiske utgivelser går helt tilbake til de første dagene av Hip Hop.
For et drøyt år siden la den legendariske produsenten Easy Mo Bee ut et bilde av ham Fusion Beats Vol. 2 ta opp , som han anser som en av de mest innflytelsesrike platene i Hip Hop-historien, på Instagram. Fusion Beats var en bootleg festplate som spilte utvidede versjoner av populære pauser fra begynnelsen av 80-tallet. B-siden, som ble den etterspurte sangen på plata, utvidet pausene på James Browns Get Up, Get Into It, Get Involved, The Mohawks 'The Champ, og Dyke and the Blazers Let A Woman Be A Woman And En mann være en mann. I innlegget spekulerer Mo Bee i at den mer populære b-siden ble opprettet ved hjelp av pausebåndmetoden for å utvide pausene, og sa: Du kan lett høre litt ufullkomne redigeringer i hele plata til tider som den 'hemmelige skaperen' av denne skikken mix gjorde sitt. Min største gjetning er at det sannsynligvis var et 'pause-tape' som ble presset på bootleg vinyl for DJ-er. I kommentarfeltet i post-Breakbeat Lou av Ultimate Breaks og Beats berømmelse veier inn og bekrefter at ja, B-siden var en pause-tape opprettelse av Afrika Islam. For Mo Bee er det ikke overraskende å lage en ikonisk, ufullkommen plate fra et kassettdekk, det er utførelsen av kunstformen. Hei, han avslutter innlegget sitt med å si, det er Hip Hop ... gjør noe fra ingenting.
Jeg må være som på en annen dritt hvis jeg kunne sitte her i timevis og gjøre dette med disse platene og få disse små brikkene og bare kontinuerlig løkke det slik. - Q-Tips
Samtidig som Fusion Beats Vol. 2 kan være det mest kjente eksemplet på pause-tape-produksjon fra denne tiden, Afrika Islam var ikke den eneste DJ-en i sin tid som brukte pauseknappteknikken for å løse problemet med å ikke ha råd til platespillere. Mange DJ-er som ønsket en rolle i den nye Hip Hop-scenen på slutten av 70-tallet og begynnelsen av 80-tallet, måtte bli kreative og improvisere med det de hadde. Selv om bruk av kassettdekk for å lage beats kan virke som en utrolig begrensning for en moderne produsent, kan du finne eksempler på DJ-er som måtte finne ut hvordan de skulle overvinne ytterligere begrensninger i deres båndoppsettoppsett. I Bill Brewsters bok I går reddet en DJ livet mitt , Grandmixer D.ST snakker om hvordan han måtte jobbe rundt det ekstra problemet med å ikke ha en faktisk pauseknapp på båndbrettet. Jeg ville bare kuttet båndet på avspilling og plateknappen halvveis ned, sa han. Og da den delen av båndet skulle komme til den kappede delen, ville jeg skyve opptaksknappen helt ned ... Så da jeg fikk en pauseknapp, var jeg av haken!
Vi har slått fast at grunnleggerne til Hip Hop lagde tidlige mikstape og bootleg-festplater med pausebåndsteknikker. Men hva med offisielle albumutgivelser på store etiketter? Hvis du graver litt, vil du oppdage at noen ikoniske rap-poster også kommer fra pausebåndsslag. I et nylig intervju med NPRs Microphone Check , Bomb Squad-medlem / Public Enemy-produsent Hank Shocklee forbløffet medprogramleder og tidligere A Tribe Called Quest-medlem Ali Shaheed Muhammad da han avslørte at sangen Public Enemy No. 1 var en pause-tape-beat. Før det var noen samplere - fordi folk ikke skjønner at prøvetakingen den gang ikke var - da jeg først gjorde den første platen, var den ikke tilgjengelig, sa Shocklee. Så vi måtte liksom finne på det. Shocklee fortsetter med å forklare hvordan studioingeniøren var i stand til å hjelpe gruppen med å ta den rå pause-båndet og gjøre det til et renere lydende sluttprodukt. Men det ubestridelige faktum gjenstår: en av Public Enemys mest gjenkjennelige sanger startet som en pause-tape-opprettelse.
Grav litt dypere, og du vil se at Ali Shaheed Muhammads tidligere ATCQ-gruppekompis Q-Tip begynte å slå på en lignende måte. Veggen til lydstil av produksjonen som Q-Tip og andre Native Tongues-medlemmer Prince Paul brukte i de første årene, har ført til sammenligninger med Public Enemy tidligere. For både The Bomb Squad og Q-Tip ser det ut til at deres tidlige bruk av pause-tape-løkker og å finne ut hvordan de kan lagres, informerte om deres senere, mer avanserte produksjon. Viljen til å sitte i et rom i timevis etter endt looping av kassetter hjalp også Tip med å innse hvor alvorlig han var om denne rap-tingen. Som sa han til Red Bull Music Academy Jeff styreleder Mao Etter en stund med å ta disse tingene, var jeg som: 'Jeg må være, som på en annen dritt, hvis jeg kunne sitte her i timevis og gjøre dette med disse platene og få disse små bitene og bare kontinuerlig løkke det som at.'
Men havnet noen av disse pausebåndsslagene som Tip plaget over, på album som ‘Public Enemy No. 1’? Jeg gjorde mye av People’s Instinctive Travels allerede på pausebånd før vi begynte å spille inn da jeg gikk i 10. klasse som 16-åring, sa han til Vibe i et intervju fra 2012 . I likhet med Public Enemy, fikk de rå pause-tape-komposisjonene han startet med godt av litt etterproduksjon og finjustering. Egentlig gjorde jeg ‘Bonita Applebum’ da jeg var 15, fortsatte Tip med å forklare i intervjuet. Jeg hadde et annet par versjoner av den sangen, og så vendte jeg den til en annen versjon da jeg fylte 18 år.
Det er noe hulemannsskit, det var det vi pleide å jobbe med. Knaller steiner sammen for å lage bål. Ad-Rock
Samme år snudde Q-Tip pausebåndsslag i Queens, en annen snart legendarisk produsent brukte lignende taktikker i nærliggende Mount Vernon, New York. Pete Rock, kjent for sin mestring av SP-1200 og en omfattende bakkatalog med klassiske plater, begynte å lage pausebåndsslag for et tidlig Heavy D og Boyz-album. Jeg var der og så ham lage pauseknapper for Big Tyme-albumet, minnet yngre broren Grap Luva seg om et videointervju med Live from the Writer's Bench . Flertallet av de slagene som Pete var involvert i, var pauseknappsslag. Han laget 'Gyrlz They Love Me', (sic) han laget 'I'm In The Mood For Love' på pause-knappebånd, (sic) og han laget den der han brukte 'Mister Magic' ('You Ain't Hørt Nuttin 'Yet') på pause-knappebånd. Interessant, Grap fortsetter med å forklare at Untouchables-produsent DJ Eddie F, som også jobbet på albumet, da ville sette Petes pausebåndskapasjoner i en sampler og sa: Han ville ta disse pauseknappene til Eddie, og han ville kaste dem inn SP-1200. De var som: 'Mann, denne fyren trenger sin egen SP-1200.'
Selv da 80-tallet ga vei til 90-tallet og prøvetakingsteknikker og teknologi begynte å utvikle seg, fortsatte produsentene å hente inspirasjon fra pausebånd. En annen legendarisk rapgruppe som hadde tilknytning til denne soverommet, var Beastie Boys. Det er noe hulemannsskit, det var det vi pleide å jobbe med, forklarte Adam Ad-Rock Horowitz til Propellorhead i 2010 . Knaller steiner sammen for å lage bål. Ad-Rock fortsetter med å pusse moro over kvaliteten på disse begrensede opptakene, og fortelle kameramannen at du røyker mye luke, og du lager pausebånd, og så prøver du å spille det for noen, og folk er som: 'Hvorfor lytter jeg til dette. Hvem bryr seg? Selv om betydningen av hans kreasjoner kanskje har gått tapt for andre, ble hans medkamerater inspirert av prosessen. Så mye at den mangfoldige produksjonen i gruppens tredje album har en tung pause-tape innflytelse. Den gang hadde vi en slags kamp med forskjellige pausebånd vi lagde og spilte for hverandre, sa Ad-Rock til forfatteren Brian Coleman i sin bok. Sjekk teknikken . Båndene vi laget ville hoppe rundt med forskjellige stiler, bare raske deler av forskjellige sanger. Hip Hop til jazz for å funke til hva som helst annet. Og på en måte endte Check Your Head med å bli som en av disse pausebåndene.
Hei, det er Hip Hop ... lager noe fra ingenting. - Easy Mo Bee
Sist men ikke minst : Den poetiske One Love var den siste singelen for Nas milepælsdebut, Illmatisk .
To år etter at Beastie Boys-pausebåndkampene banet vei for deres elskede tredje innsats, ville Q-Tip igjen dyppe i triksposen sin og bruke et kassettdekk til å lage en av de mest anerkjente singlene fra Nas sin fem-mikrofondebut Illmatisk . I følge DJ Premier , Q-Tip pause-tapte “One Love” -takt. Primos reaksjon da han første gang hørte innblandingen? Vi var som ‘What the fuck !?’ forteller han til DJ Vlad under intervjuet for VLADTV. Premier fortsetter med å si at den unike lyden fra eksemplet på One Love kom fra å bruke pauseknappen for å forvrenge prøven. Ikke bare wow Q-Tip Premier med denne produksjonsmagien, han presset ham også til å utvikle sin egen stil. Premier forklarer at han gjengav Represent etter å ha hørt One Love. Derfor byttet jeg ‘Represent’, forteller han Vlad. For på ingen måte overgikk han meg med den dritten. Det ser ut til at selv en av rapmusikkens mest banebrytende plater ikke kunne unnslippe påvirkningen fra pausebånd.
Rundt den tiden Beastie Boys var på pause-tape for å kjempe om inspirasjon og Q-Tip tente et konkurransebrann i DJ Premier, ble Nashiem Myrick finpusset sine produksjonsevner med en lignende metode. Myrick, et medlem av Bad Boys produksjonsteam The Hitmen og kjent for å lage tidløse Biggie-plater som Who Shot Ya? og Somebody’s Gotta Die, forklarte sin vekst som produsent i et intervju med Grind Music Radio . Myrick fortalte programlederne at han var i stand til å lage mer intrikate komposisjoner ved å bruke overdubbing. Etter en stund lærte jeg å lage fire spor bare fra pausebånd, sa han. Niggas var som ‘Yo, the beats is crazy. Hva bruker du? ’Og jeg vil være som‘ Technique double deck. ’(Ler) ... Jeg fikk tape deck nigga, det er alt jeg har. Etter det ble Myrick uteksaminert til en Emu SP-1200 og Akai S-950. På den tiden var produksjonsstilen hans så avansert at hans første offisielle taktslag med en sampler fortsatte med å bli Biggies beryktede Who Shot Ya?
Mens disse nå legendariske figurene i Hip Hop utviklet sine stiler i New York, langt borte i Ypsilanti, Michigan, begynte en ung 14KT å komponere sine egne pausebåndskapasjoner. I et nylig innlegg på Facebook forklarer KT hvordan det var da han først startet. Jeg trodde jeg var en rare fordi jeg ikke kjente noen i Ypsilanti ... som lagde pausebånd som meg da jeg var ung, sa han. Det var som om jeg ble valgt og innkalt fra romvesener. Lite visste jeg, det var et usagt språk over hele verden.
Boombox-sertifisert: Lytt til 14KTs miks på Soundcloud og sjekk ut DX Live-segmentet hans her .
i dag hip hop og r & b 2016
Opprinnelsen til KTs pausebånd skjedde da han og vennene hans trengte beats for å rape over. Han tilbrakte sene kvelder etter basketballøvelse med å slå beats med kassettdekket og spytte vers gjennom et bustet par hodetelefoner etter at resten av familien gikk i dvale. Jeg ville 'hugge' ved å sette kassettspillerens opptaksknapp på pause og deretter sette den på pause når jeg ønsket å spille inn et musikkutt, avslørte KT i et intervju jeg gjennomførte med ham tidligere i år. Mens vi nå kan se at mange andre produsenter startet på samme måte og brukte pausebåndsslag på album, har ingen produsenter noen gang gitt ut et fullstendig prosjekt med deres pausebåndarbeid. KT tok nylig den enestående avgjørelsen om å dele mange av hans tidlige, rå pause-tape-kreasjoner med verden.
Det var som om jeg ble valgt og innkalt fra romvesener. Lite visste jeg, det var et usagt språk over hele verden. - 14KT
25. januar 2016 la han ut den første av en serie Beats-utgivelser som utforsker utviklingen hans som produsent. Beats 96′-97 ′ [Pause Tapes] slipper fokus på alle slagene KT laget med et kassettdekk. I motsetning til Bonita Applebum, I'm In The Mood For Love, One Love og Public Enemy No. 1, hadde ikke disse instrumentalene fordelen av modifisering og etterproduksjon. Utgivelsen kan være grov både i lydkvalitet og teknikk, men du kan fortelle at KT hadde et øre for å lage slag tidlig. Hvis du spoler frem til 7:22-markeringen, vil du høre et utdrag av noe som høres ut som en grov versjon av et spor for The Golden Hour eller en av hans tidlige utgivelser.
Med sin pausebåndutgivelse har KT omfavnet vis arbeidet ditt dagens klima som gjør det mulig for skaperne å gi fans enestående tilgang til arbeidet sitt i alle ledd, fra tidlig utkast til endelige kutt. Man må lure på om noen andre produsenter vil følge etter og gi lytterne tilgang til deres ufiltrerte pausebåndproduksjoner fra år siden. Tenk om vi hadde tilgang til et album av Nashiem Myricks pre-Who Shot Ya? arbeid, Beastie Boys-kampbånd og de rå sporene til Pete Rocks tidlige kreasjoner. Det virker som om det er en verden av skjulte pause-tape-komposisjoner og backstories som bare venter på å bli oppdaget. Forhåpentligvis er KTs utgivelse bare begynnelsen på økt tilgang til en spennende og underrapportert del av rapmusikk og Hip Hop-historie.
