Ted Lucas avslører nøkler til Slip-N-Slide Records

I 2003 startet HipHopDX Industry 101-serien. Ansatte intervjuet ulike ledere i et forsøk på å gi leserne litt åpenhet om nøyaktig hva som skjer bak kulissene i musikkbransjen. Det ble stilt grunnleggende spørsmål som en A & R-rolle eller de spesifikke oppgavene til en produsent. Men deltakerne avslørte også hvordan det skiftende medielandskapet påvirket jobbene deres, og i noen tilfeller avslørte til og med strategien bak spesifikke trekk. Mye har endret seg i de 11 årene siden de første spørsmålene: Twitter og Spotify kommer til å tenke som eksempler. Denne uken vil HipHopDX lansere en spesiell, tredelt begrenset utgave av Bransje 101. Og som en indikasjon på hvor langt teknologien har tatt oss og deg som leser, hvis du vil se mer av dette innholdet, snakk med dine synspunkter. Mye har endret seg på 11 år, men på slutten av dagen er musikkbransjen fortsatt basert på konseptet tilbud og etterspørsel.



Ted Lucas Divulges Keys To Slip-N-Slide Records '20-årige løp



Ted Lucas er ikke en musikkansvarlig som er et kjent navn. Han er ikke lett gjenkjennelig på et rødt teppe stopp-og-gjenta eller noen som er utsatt for grandstanding i en musikkvideo eller et album-mellomspill for å markedsføre sin virksomhet. Etiketten hans, Slip-N-Slide Records, har imidlertid vært en Miami-bærebjelke i nesten 20 år. Et ekte uavhengig, har etiketten utviklet seg over to hender verdt husnavn, og solgt rapporterte 31 millioner album mens den samtidig endret Sør-Floridas lyd og bilde i popkulturen.








Lucas er dypt ansvarlig for Rick Ross 'første og bestselgende album, Miami havn . Slip-N-Slide forvandlet Trina og Trick Daddy fra lokale street-handlinger til platinastjerner. Senest utviklet Lucas Plies til den første vanlige musikkstjernen fra Fort Myers med tre gullsingler, blant de 10 beste albumene. Uredd for å innrømme at han har angrepet musikkstøvelere eller implementert gammeldags taktikker for å få platene spilt på nøkkelsteder, er Ted uten tvil en samtidsmodell av modellen Suge Knight. Imidlertid, med diversifiserte distribusjonsavtaler, en multi-sjanger-liste og en åpen dørfilosofi innenfor sin liste i årevis, har han tilpasset seg så mye bedre enn sine jevnaldrende på 90-tallet. Nå bringer en svenskfødt handling til toppen av radiobølgene, og Ted Lucas er på enda en grense, mens han hedrer sine velprøvde formler.

HipHopDX: Hvordan har Miamis lyd og kultur endret seg siden du lanserte Slip-N-Slide Records for snart 20 år siden?



Ted Lucas: Da jeg først startet, var Miami kjent for booty-shakin ’og bassmusikk. Luke [av 2 Live Crew-berømmelse] gjorde definitivt sin ting; han åpnet dørene for oss å drømme - for å se muligheten til å gjøre dette. Jeg vokste opp på den typen musikk, jeg elsket den typen musikk, [men] jeg følte at jeg ønsket å representere byen min [annerledes enn] booty-shakin ’. Det er to sider: det er den annen siden av broen, på South Beach. [Jeg ønsket også å vise] at folk sørfra kan rappe. Da, hvis du var fra sør, ble du ikke ansett som en rapper - bare en booty-shakin ’rapper. De vurderte nesten ikke den musikken. Jeg ønsket å vise Miami fra mitt synspunkt, slik jeg vokste opp. Dette er slik mange av barna fra hetten ser det. Det var det jeg prøvde å fange og sette i rampelyset fra første gang jeg startet.

nye nye hiphop- og r & b -sanger

DX: På forretningssiden, mens de fleste etiketter siden signerte direkte avtaler med etiketter, hadde du på Slip-N-Slide artister og tilbud fra Atlantic Records (Trick Daddy and Plies) til Def Jam Records (Rick Ross) til EMI Records (Trina ). Kan du forklare strategien bak det?

Ted Lucas: Jeg vil si deg, mann: Jeg begynte - dette er en sann historie - jeg begynte betaler for distribusjonen min. Du vet hvordan når du vil gjøre noe, og du må stille sikkerhet? For at jeg skal få distribusjon på Trick Daddy sitt første album (1997) Basert på en sann historie ), Måtte jeg gå gjennom en distributør for å få [støttet] av RED / Sony. Så jeg dro til Warlock Records, [eid av] Adam Levy. Jeg sier til alle: det var det vanskelige livet; Jeg setter pris på alt, han lærte meg mye. Jeg kjøpt min distribusjon. Jeg måtte stille sikkerhet. Forhåndsbestillingene kom inn. Jeg måtte fly fra Miami til New York for å gi denne mannen et depositum for å legge ut prosjektet mitt, gjennom RED-distribusjon, gjennom etiketten hans, Warlock Records, gjennom Sony. Jeg gikk gjennom tre forskjellige kanaler til en distribusjonsavgift på 45%; ingen forstår det. Jeg visste ikke bedre da. Jeg fikk 60% av pengene; Jeg trengte de 80%. Jeg visste ikke at Warlock hadde lagt enda en avgift på den før uttalelsene begynte å komme. Det var en lærerik opplevelse, men jeg elsket det. Det lærte meg i begynnelsen. Jeg vil ikke ha det enkelt. Slik overlever du så lenge i spillet, gjennom slike situasjoner.



[Jobben min var å] få platene mine i butikkene. Da de solgte ut to eller tre dager senere, måtte jeg få litt mer inn. Jeg måtte også slå opp noen bootleggere den gangen. Bootleggers pleide å skaffe baseballbat- på ekte . Slik startet vi. Jeg kom i spillet på en distribusjonsavtale, ikke på en produksjonsavtale. Jeg gjorde aldri en produksjonsavtale en dag i mitt liv. Jeg gjorde denne virksomheten på grunn av måten døren ble åpnet for meg; det var tungt. Dette tillot meg å gjøre mange joint ventures.

En av mine største partnere har vært Atlantic; Jeg har jobbet med Atlantic i 14 år. Jeg har jobbet med Def Jam i åtte år. Jeg har jobbet med EMI - som nå er Universal. Dette gjør at jeg kan gå inn i forskjellige bygninger og se hvem som vet hva de gjør og hvem ikke - og hva som passer best for hver enkelt kunstner i systemet mitt.

Hvordan Ted Lucas formidlet Rick Ross 'tilbud med Suave House & Def Jam

DX: Når du går tilbake til de tidlige dagene, når det er sikkerhet, hvor mye har du å tro på musikken din som leder?

bestemoren min døde akkurat, jeg er mannen i huset

Ted Lucas: Når jeg legger ut musikk, legger jeg ikke ut 10, 15 forskjellige artister. Jeg la ut artister som jeg virkelig tror på og visste at artisten hadde en sjanse til å endre spillet. Trick Daddy, for eksempel, han satt i fengsel. Han var 14 år i fengsel; Jeg hadde dudes som kalte meg [roser dyktigheten hans]. Da jeg hørte ham, visste jeg at han var større enn å være på Luke [1996] plate Scarred. Jeg visste at han snakket om annen side. Jeg trengte å sette søkelyset på det fordi det var livet mitt, det han snakket om. Jeg ønsket at verden skulle se det.

Rick Ross —Jeg kjøpte kontrakten fra [Tony] Draper i Suave House fordi [jeg følte at han trengte å være på et Miami-merke]. Det tok litt tid, og han var på etiketten et øyeblikk, men jeg så sjefen i ham. Jeg så alle og mammaen deres prøve å få skjegg som Rick Ross.

Jeg visste med Trina — at hver jente fra hetten rundt Amerika kan forholde seg til den dårlige jenta på blokken, eller nabolaget. Jenter kan si, Trina gjorde det, og jeg kunne gjøre det. Det er noe som foregår hver dag: den dårlige [lyshudede] jenta fra hetten.

Plies, han er fra Fort Myers, ikke fra Miami. Så da jeg signerte ham, signerte vi med et håndtrykk. Jeg sa til Atlantic at jeg fikk mye penger i røret. Jeg skal legge alt på huset som denne fyren kommer til å blåse. De sa, Ted, hva sier du? Jeg sa: Hør: Jeg får fine uttalelser hver 30. dag fra dere. Jeg setter sikkerheten min for at denne fyren skal blåse. Og det skjedde.

DX: Du går 20 år tilbake, det var rap-ledere som ikke laget egentlig musikk som Dame Dash eller Suge Knight, men de hadde fortsatt høye profiler i media. Det var også gutter som Diddy og J. Prince, som ble ansiktet på etikettene sine på videoer og sanger. Du har alltid holdt deg utenfor nettet, selv på et tidspunkt da det sannsynligvis ville hjulpet salget. Er det av design?

hvordan ser jeg ut jeg gjør for å leve

Ted Lucas: Jeg kan snakke om det nå fordi vi kommer over 20 år og foreldelsesfristen er ferdig. Da var jeg ikke den reneste fyren i verden. Jeg hadde et gateliv bak meg, så jeg måtte ta en bakvei for å holde meg utenfor rampelyset og utdanne meg om virksomheten. Jeg ville ikke være i frontlinjen, og fikk all rampelyset. Jeg ville at det skulle handle om musikken. Det er den viktigste ingrediensen.

DX: For Rick Ross ’debut i 2006 Miami havn , Jay Z var fremdeles hodet til Def Jam. Du hadde noen store A & R-er på det albumet også. Hva brakte Slip-N-Slide til albumet og dets suksess?

Ted Lucas: Hvil i fred til [ Miami havn A&R] Shakir Stewart. Det var virkelig limet til hele prosjektet. Shakir kom ned til Miami i helgene, og han så bevegelsen. Jeg og han satte oss ned, og vi etablerte et flott forhold av bare homeboy-tid. Jeg føler at jeg kan stemme med ham, få penger med ham. Han introduserte meg for Jay. Da Jay var president [for Def Jam], respekterte han hva Slip-N-Slide hadde klart å oppnå gjennom årene, så jeg og han hadde en virkelig samtale. Det var ikke som en annen leder, som hadde vært oppe og satt ved et skrivebord hele livet på 30thgulv. Ved at Jay hadde Roc-A-Fella, forsto han mitt [uavhengige merke] synspunkt, og han forsto hva vi gjorde. Jay la den beste avtalen på bordet. Han forstod fordi han gikk gjennom det. Det var gunstig for meg og Def Jam, og det var derfor jeg signerte.

Hvordan Plies & Sebastian Mikael opprettholder Slip-N-Slide-merket

heteste r & b -album 2016

DX: Plies er Slip-N-Slides flaggskipsartist akkurat nå. Hans stil, introdusert på midten av 2000-tallet, bidro til å styrke en lyd og trend som er fremtredende spesielt akkurat nå.

Ted Lucas: Det Plies er i stand til å gjøre er at han er i stand til å gi deg det fra et gateperspektiv, men han er i stand til å fange damene. Alle kan ikke gjøre den overgangen. Når du hører på [Plies ’gjennombrudd i 2007-singelen Shawty], var det en ekkel ta opp. Radio visste ikke engang hva han egentlig sa. Han og T-Pain laget en flott sang med den kjemien, men [kunne] ikke tro at alle disse radiostasjonene i landet spiller den platen. Jeg visste hva han kunne bringe til bordet - spesielt fra en liten by hadde han mye av å bygge å gjøre. Når han fikk Florida bak seg, visste jeg det. Da han fikk $ 10 000 for show av miksbånd, [visste jeg at han hadde talent]. Himmelen er grensen.

DX: Mange etiketter har offentlige tvister når kunstnere forlater. Trick Daddy, Rick Ross, til og med Pitbull, er ikke med Slip-N-Slide lenger, men de ser aldri ut til å lufte skittentøy. Hva betyr det for deg etter 20 år?

Ted Lucas: Først og fremst er jeg et Guds barn. Før jeg prøver å plyndre, jukse eller stjele fra noen, har jeg ikke nytte av det. Jeg vil ikke ha noe som ikke er mitt. Jeg prøver å ha et åpent forhold til kunstnerne mine, som jeg betrakter som forretningspartnere. Jeg lukker ikke noen dør. Telefonnummeret mitt har vært det samme siden jeg startet [Slip-N-Slide]. Jeg har ingen å skjule for, løpe fra - jeg går ikke rundt med livvakter. Alle som jeg har vært i virksomhet med vil fortelle deg: det du ser med Ted, er det du får. Er ikke noe falskt, ikke noe falskt i meg. Jeg er ikke i endring. Jeg blir 100 år.

DX: Hvordan feirer du dette jubileet?

Ted Lucas: Virksomheten kom nå tilbake til hvordan den startet: som et uavhengig merke. Jeg fikk en ny artist ved navn Sebastian Mikael med en sang med navnet Last Night, med De . Vi legger den ut uavhengig. Han er en kunstner fra Sverige som gikk på college på Berklee i Boston. Det gir meg driv - fremdeles å finne og utvikle talent. Vi har nummer 1 som er mest lagt til på radio [i går kveld] i dag. Uavhengig. Det er kult.

dette uregjerlige rotet jeg har laget albumomslag

DX: Hva er sangen du tror mest legemliggjør Slip-N-Slide-holdningen og plasseringen i Hip Hop?

Ted Lucas: Man ville være Trick Daddy’s [singel Nann Nigga fra 1998]. Du kjenner ingen etiketter som gjør det som vi gjør det, du vet ikke at noen oppnådde det vi oppnådde. Det var den som sparket inn døren og gjorde mye, men det var mer enn bare en rekord. Det ga meg motivasjonen. Jeg satte meg ned med teamet mitt - jeg glemmer det aldri - det var Super Bowl [XXXIII] i Miami. Vi setter en person i en nattklubb ved hver DJ og sørger for at plata ble spilt [en av fire sanger] i klubben. Da Super Bowl var over, følte jeg at vi vant Super Bowl i ’99. Jeg kom tilbake på jobb den mandagen, og alle og mamma prøvde å signere merkelappen. Alle — Universal, Sony, de var alle i lobbyen. Jeg er på kontoret mitt og sier: Nei, det [tilbudet] er ikke godt nok. Gå ut og få sjefen din på telefonen. Det var en fin følelse.

I SLEKT: Ted Lucas sier Rick Ross oppnådd suksess [Nyheter]