Underjordisk rapport: 7L & Esoteric And The Left

Tilbake med hevn



På slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet nådde underjordisk hiphop-musikk nye kreative og lydhøyder. Samlinger som Rawkus ’ Soundbombing serien typiserte New Yorks voksende uavhengige scene, mens de senere årene tok kollektiver som Faraohæren og Weathermen undergrunnen med storm. Og i løpet av den tiden av Hip Hop, var det få andre artister som takket være Boston's spirende scene bedre enn 7L & Esoteric.



Nå, etter fire år med solo- og sideprosjekter (som inkluderte arbeid med nevnte AOTP), har Beantown-duoen kommet tilbake med sitt femte album 1212 , med tillatelse fra Fly Casual Creative. Likevel på kort tid mellom 2006-utgivelsen En ny dop og nå har Hip Hop-ansiktet endret seg dramatisk med internettets stadig voksende innflytelse. 7L & Esoteric snakk med HipHopDXs Underground Report om hvordan de har vokst som artister siden debuten i 2001 Sjelens formål , men også hvordan deres kjærlighet til hiphop på den gamle skolen fortsatt informerer musikken deres i dag.








HipHopDX: 1212 er ditt første album som duo siden 2006 En ny dop . Hva var målet ditt når det gjelder lyd og det over


alle retninger at dere her er det første albumet som en gruppe på fire år?

Esoterisk: Jeg tror vi bare tok den retningen vi alltid hadde tenkt å ta, men bare holdt en veldig naturlig flyt og ikke la for mye tanker bak det der vi prøver å diffundere en bombe eller noe sånt. Vi lager bare en Rap-plate, og jeg tror mange av menneskene vi ble påvirket av satt opp og laget Rap-plater på den måten. Noen ganger går litt for mye beregning og forutsetning i å lage mange av de nyere Hip Hop-utgivelsene, og jeg tror dette leddet [ 1212 er ikke det]. [7L] slo meg med noen slag, jeg fikk noen slag og jeg la bare det som kom til hjernen. Det var en naturlig progresjon for oss.



DX: En av tingene som virkelig hoppet ut til meg på dette albumet er at sanger som Bare Knuckle Boxing og 12th Chamber nesten føles som et tilbakeblikk til de eldre albumene dine. Samtidig har dere imidlertid definitivt tatt et skritt fremover når det gjelder å jobbe med nye produksjonsstiler og sangkonsepter. Hva var tankegangen din når det gjelder å nærme seg de forskjellige aspektene ved sangskriving for dette albumet?

7L: Jeg tror at en ting gjennom årene vi alltid har vært kjent for var ... bare å ha vår lyd: kvalitetsslag og tekster. Jeg tror med dette [albumet] så langt vi samarbeider ... om beats eller hva som helst ... Jeg tror det definitivt kom inn i denne platen og på [2006’s] En ny dop ... med dette [albumet] var det en slags utvidelse på det, hvor som på En ny dop Jeg tror vi eksperimenterte med nye lyder. Jeg tror vi slags førte det tilbake til det vi er kjent for [on 1212 ], så langt som dop slår [med] en mer Hip Hop base ... [samarbeidet] ble mer naturlig. Som [Esoteric] sa, vi tvang ikke noe til, så jeg tror prosessen var mer bare å gå med strømmen. Hva han har jobbet med og hva jeg har jobbet med ... og satt sammen lydene var slik det kom ut.

DX: 1212 har også en av de første sangene der jeg har hørt dere rekker over hele landet for funksjoner med gjesteversene fra Alchemist and Evidence on Drawbar 1-2. Som en fan av begge slutten av 90-tallets underjordiske Hip Hop fra begge kyster, hvordan var det å jobbe med dem, til tross for 3000 mils forskjell?



tyga snakker med 14 år gammel

Esoterisk: Det var en ære å få jobbe med dem; vi har enormt mye for begge gutta. Vi føler at vi er likesinnede artister til tross for skillet mellom Boston og L.A. på 3000 miles. Vi har lyttet til platene deres ... de har lyttet til våre. Vi kom alle sammen på Gang Starr, vi kom alle sammen på EPMD, og ​​vi vet at disse gutta gjør alvorlige grep. Jeg snakket med Evidence, og det skulle være et ledd med bare meg og ham som rimet ... Jeg anså ikke engang Alchemist som rimet, men han hadde fortalt meg at Alchemist hadde konstruert økten som han hadde spilt inn sitt vokal for eller hva som helst og at han virkelig følte rytmen ... [som] er det ultimate komplimentet. Jeg sa til 7L, og han sa, Yo, han skulle få et rim på det ... [Alchemist] gjorde faktisk ad-libs på verset mitt, så det ville være fornuftig ... det var en ære at han sa at takten var gal. Han er [en av] meg og Ls fem beste produsenter.

7L: Helt sikkert.

DX: Albumet er veldig lyrisk fokusert, spesielt på de mer konseptdrevne sporene som I Hate Flying. Jeg vet ikke om dette i det hele tatt var en effekt av retningen du tok Redder Seamus Ryan , men esoterisk, hvordan kondisjonerte du deg for denne mer tematiske rappingen?

Esoterisk: Da jeg og 7L først begynte, fristylte jeg på en radio jeg hadde, og det var det jeg likte - freestyling, kamprapp, snakket om hvor dum jeg er. [Emcee] som 7L jobbet med på den tiden, var inn i det samme. Vi vibrerte alltid av hverandre i den forstand, hvem har fått den mest dumme Polo-dritten på og bare bøsset på hverandre. Det var den slags hiphop som vi graverte mot og laget og konsentrerte oss om i første halvdel av karrieren. Da vi ble litt eldre, begynte jeg å tenke på å utfordre meg selv til å skrive og prøve forskjellige ting, og berøre forskjellige konsepter som folk sannsynligvis ikke ville forvente at jeg skulle [konsentrere meg om]. [I Hate Flying] var en av ideene jeg hadde fordi alt om den sangen er legitim. Jeg er livredd [for å fly]. Jeg flyr mye, og når du gjør ting mye, skal du bli vant til det. Jeg kan bare ikke venne meg til ideen, så hver gang jeg flyr, er det en hvit knoke-affære, og jeg skjønte siden 7L har denne rytmen, og selv om den passer til stemningen i den. Når du går ombord på bestemte flyselskaper, hører du beroligende musikk, så jeg skrev bare på den måten, og jeg ønsket virkelig å spikre konseptet.

DX: Definitivt, På produksjonssiden av 1212 , ser dere ut til å blande de funkier, mer synth-baserte lydene fra En ny dop og de klassiske prøvedrevne elementene i Sjelens formål . Hvordan gikk du fram for å smelte sammen dine individuelle produksjonsstiler til denne LP-platen?

Esoterisk: Jeg begynte bare å se på det mer som mindre som en mekanisk, bevisst ting. Jeg ser på det mer som kunst, og legger det ut for folk å tolke. Vi vet at vi har betalt kontingenten. Vi har gjort ting siden midten av 90-tallet, og vi er absolutt historikere og kjenner hylsen så langt som Hip Hop går, så ingen kan ta det fra oss. Når det gjelder å forgrene seg litt ... hvis det høres dop ut for ørene våre, så er det bare slik det er ... vi nøler ikke med det. Da vi tok det til en ekstrem med En ny dop , og kanskje en annen ekstrem med Sjelens formål , og møttes kanskje et sted i midten ... med 1212 , det bare kom sammen med utviklingen og utviklingen av oss som mennesker. [7L] og jeg begge kjeder meg med mye Hip Hop i disse dager, så noen påvirkninger utenfor kan sive inn fordi alt er så cookie-cutter i dag.

7L: Jeg tror med denne [posten], da vi begynte å jobbe med materialet sammen, kom det ut på en bestemt måte. Det var ikke som en planlagt ting, ‘Vel, dette må ha dette elementet, og kanskje du kommer inn og legger til dette.’ Det var akkurat som det vi jobbet med musikalsk, det som kom naturlig for oss. Hvis det høres ut på en bestemt måte og det føles som om det høres ut som det kombinerer visse ting, tror jeg det er mer som Esoteric sa, at det er de tingene vi graviterte mot, og det er de tingene vi jobbet med på tid. Det var ikke en planlagt ting, som Oh, the last records was En ny dop eller som folk virkelig liker Sjelens formål . Det var egentlig bare materialet vi jobbet med.

DX: For dette siste spørsmålet ønsket jeg å ta det tilbake til 2003 med 7L Vi drikker gammelt gull bland med Tall Matt. Båndet var en fantastisk blanding av boom-bap Rap fra midten av 80-tallet, og det er ikke så overraskende siden alt fra de virkelige skarpe trommene til samplingsstilen virkelig hører til den musikktiden. Hvordan tror du denne epoken med musikk påvirket måten du nærmer deg musikk på?

kim kardashian jay z sex tape

7L: Vi kom på mye av det ... midt på 80-tallet, tidlig på 80-tallet ... sammen med Run-DMC og Whodini var det mange artister der ute som var på et mye lavere skalanivå så langt som eksponering, og vi ble påvirket av alt dette. Jeg tror den gangen, Hip Hop ble mye mindre kommersialisert. Det var den råeste formen for musikken ... som påvirket oss så mye vi gikk med å lage plater, fordi vi i oppveksten studerte platene, og det var slik vi lærte å lage dem. Vi skjønte det bare på egenhånd. Det er ikke som i dag, hvor mange ting er lett tilgjengelig for deg, informasjonsmessig eller hva det enn kommer til å være på Internett. Hvis du vil finne ut noe, går du bare på nettet ... men den gang var det å kjøpe plater og finne ut hvem som produserte hva, og så finne produsenten på en annen plate, akkurat som ... å lære det selv og gjøre det til ditt eget så langt som å finne ut hvordan du kan lage beats og musikken og alt det der. Det påvirket oss definitivt mye, og jeg tror det kommer veldig mye igjennom i musikken.

Esoterisk: Jeg er helt enig i det han sier. Hip Hop har sitt utspring i ting som ikke nødvendigvis er Hip Hop og gjør dem til noe Hip Hop kan forholde seg til. Den gang hadde du ikke den mest rolige, rene lyden; du skulle ha noe grovt og robust. På det var akkurat [som] Bomb Squad da de slo takter for Public Enemy. Det var akkurat som kaotiske lyder fordi du blander så mange forskjellige lyder fra så mange forskjellige verdener sammen. Det er bare slik vi ble tiltrukket av musikk, bare å ta noe som ikke er Hip Hop, noe som gjør det til Hip Hop og gjennom det legger den kreative siden av ting. Det er det vi snakker om når vi snakker om å bringe kreativiteten tilbake til Hip Hop; ikke fortsett å lage det samme tullet på tastaturet ditt. La oss gjøre noe som høres utenfor allfarvei og skremme folk.

Kjøp musikk av 7L & Esoteric

Kjøp musikk av Esoteric

Last ned lil durk love songs for the streets 2

Kjøp musikk med 7L

Gassmaske musikk

Mens den amerikanske bilindustrien fortsetter å stupe inn i økonomisk glemsel, er det ironisk å være vitne til den utrolige mengden nytt Hip Hop-talent som har kommet ut av det elendige i Detroit. Fra Eminem til Guilty Simpson til Black Milk, Detroit har raskt blitt et veritabelt mekka for sjelprøve-tung, street-godkjent Hip Hop. Likevel, mens Em, Guilt and Milk alle likte kritikerroste albumutgivelser i år, er kanskje de mest spennende nykommerne som kommer ut av D Venstre - en trio bestående av emcee Journalist103, produsent Apollo Brown og DJ Soko.

DX tok igjen de tre artistene for å diskutere deres fantastiske og stemningsfulle debut Gassmaske . I likhet med 7L og Esoteric er Venstre lei av den homogene naturen til moderne Hip Hop-musikk og vil bringe tilbake den gyldne æra-smaken som de ble reist på. De håper deres blanding av bevæpnet med minimalistiske trommer, knitrende prøver og gatemessige rim vil gi et nytt perspektiv på en musikalsk sjanger som har blitt hemmet av mangelen på individualitet.

HipHopDX: Alle tre av dere er ganske etablert i den underjordiske musikkscenen. Hvordan kom dere sammen for å danne Venstre?

Apollo Brown: For å holde en lang historie kort ... jeg og Journalisten møttes kanskje et par år tilbake. Vi møttes gjennom emcee Finale ut av Detroit. Vi ble introdusert ... og det var ingenting rett utenfor balltre. Jeg hørte fyr spytte, men jeg visste ikke noe om ham egentlig før jeg hørte på denne mikstape ... som han var på. Han hadde ikke en hel sang på mikstape, det var som et 16 [barvers]. Men den ene 16 skilte seg ut i hodet mitt mer enn noen andre på mikstape, og det var mange fremtredende emner på denne mikstapen. Det var som en DubMD-mixtape fra et par år siden [ Hip Hop Renatus ]. Så jeg sitter her og hører på dette verset, og jeg var som, Yo, jeg har nummeret til denne fyren på telefonen min ... hvorfor ringer jeg ikke denne fyren akkurat nå? Jeg ringte ham ... vi snakket faktisk bare om å gjøre et par ledd ... bare for å bli kjent med hverandre. De få sangene ble til å gjøre hele albumet.

Journalist103: Det var litt ironisk. Du får bare en sjanse til å se hvor stort sett skjebnen, for det meste, fordi jeg og [DJ] Soko bare snakket om ... å få takter fra Apollo Brown, og jeg var som, jeg vet ikke engang om jeg skulle kaste bort fyrens tid fordi jeg ikke har noe brød, og jeg vet at han kommer til å belaste fordi disse slagene er forsinket ... så da han ringte meg rett etter meg og Soko hadde den samtalen ... slo vi den, [og da] sa han at han ønsket å lage et album med meg. Så det snudde seg fra at jeg ønsket å få en takt til å gjøre et helt album.

Apollo Brown: Vi vet alle at Journalist er en av de beste myndighetene i byen [Detroit]. Han gir deg oppmerksomhet og han befalte min ... ingen jeg har jobbet med så langt, passer virkelig inn i stilen min og lyden min som Journalist gjør. Vi er begge på samme side når det gjelder den dystre smaken, den virkelige [tidlige og] midt på 90-tallet boom-bap ... hard, sjelfull lyd. Vi bare mesh. Og Soko var allerede Journens deejay, og vi trengte definitivt noen riper, så blanding pågår. Jeg mener, hvorfor ikke bringe Soko inn i brettet?

DX: I motsetning til mange moderne Hip Hop-grupper, har du faktisk en deejay i gruppen din som medlem. Hvor viktig er det for dere å holde liv i det aspektet av Hip Hop?

DJ Soko: Jeg har holdt på med jaying for Journ siden 2007, og de henvendte seg begge til meg om å bringe meg inn i folden. Jeg tenker omtrent to uker inn i opptaksprosessen ... meg personlig, jeg tror [deejay] er viktig fordi det virkelig er uhørt [til har en deejay i gruppen]. Du hører om, Å ja, jeg bruker så og så som min tur deejay, men du hører sjelden: Dette er vår deejay, han er ansett som en del av gruppen ... Jeg har lyst til å forandre det litt i dag. Du vil oppdage at noen katter bare vil inneholde en deejay, fordi mange mennesker ikke hadde inkludert en deejay i lang tid. Noen ganger er det nesten som om du vil finne at folk inkluderer deejay nesten som en nyhet, og ikke egentlig prøver å være tro mot kunsten. Det er forfriskende; du ser det ikke mye, og jeg føler meg veldig bra om dynamikken [av produsenten, deejayen og en emcee. Det passer bare.

DX: Som jeg sa tidligere, er du ganske veletablerte artister i Detroit. Apollo, du hadde nettopp albumet ditt Tilbakestill kom ut tidligere i år, og journalist, du studerte under sent Proof of D12 og har vært medlem av andre grupper som Mountain Climbaz. Hvilke muligheter gir deg å jobbe i en gruppe som Venstre at det ikke fungerer å jobbe solo?

Apollo Brown: Vi er en veldig variert gruppe mennesker. Når folk ser oss gå rundt ... de er som: Hva gjør disse tre menneskene sammen? fordi det er et rart blikk. Du har denne lille asiatiske, og så har du en ortodoks muslim med en kufi på, et skjegg og drakten hans, og så har du meg ... vi er tre forskjellige mennesker, vi kommer fra tre forskjellige bakgrunner ... og typer opplevelser ... vi har tre forskjellige ideer når det gjelder å lage musikk, og det kommer godt sammen. Vi har tre ideer, men vi har også veldig like smak og veldig like verdier når det gjelder ekte Hip Hop.

Journalist103: Jeg tror ideen er den samme. Som Apollo sa, har vi alle forskjellige opplevelser, men når det gjelder den generelle musikken, som om [spurte oss] hvem som er noen av våre favorittmusikere, kommer du ganske mye til å komme opp med den samme listen [for alle av oss] ... dette er noe tull som de her ute spiller på radio. Det suger. Jeg setter meg i bilen og slår ikke på radioen med mindre jeg bare vil se hva de unge lytter til i dag ... og det er en sang jeg har satt fast i hodet på meg, herregud, jeg kan ikke få det ut. Det er så fengende, men det er søppel. Så er det hva Gassmaske bringer til bordet ... vi stoler så mye på datamaskiner som faktisk hører rapperens stemme eller hører riper eller bare hører på trommene produsenten fant på, vi mangler det. Vi har blitt for tilpasset de syntetiserte tingene, så det er på tide å ta på deg gassmasken.

bubba sparxxx rapper fra landet

DX: Apropos Gassmaske , albumet er virkelig et åndelig tilbakeblikk til den gyldne æra av Hip Hop. Prøvetakingen er fantastisk, og trommene og rimene er alltid veldig on-point. Hvordan føler du at du opprettholder ånden fra underjordisk hiphop og i lys av og andre utgivelser som Roc Marcianos Marcberg , føler du at underjordisk hiphop av dette kaliberet kommer tilbake i folden?

Apollo Brown: Jeg mener for eksempel meg og Journ, vi er i trettiårene, så vi vokste opp tidlig på 90-tallet, midten av 90-tallet og hørte på den flotte [Hip Hop] -musikken noensinne. Det var en innflytelse akkurat der, og i mitt tilfelle har jeg alltid bevart det. Boom-bap har alltid vært noe som har vært delvis for meg. Jeg kom aldri inn på noen annen type Hip Hop; bare rett bom-bap, sjelfull [musikk]. Det er en annen ting: i dag mangler mye av denne musikken sjel, og den mangler følelse ... tar den deg hvor som helst når du lytter til den? Får det deg til å bare lene deg tilbake og tenke på noe? Nei, mye musikk gjør det ikke. Jeg prøver å gjøre det med alt jeg gjør ... bevare [ing] bom-bap-lyden. Det er ikke vanskelig i det hele tatt. Jeg tror det kommer tilbake, jeg håper det kommer tilbake. Det er mange produsenter der ute som er akkurat som meg som fremdeles skaper den lyden, men du har mange andre produsenter der ute som prøver å utslette den. Du vet aldri; de sier alltid god Hip Hop kommer i full sirkel, men er det virkelig? Jeg er ikke sikker.

DX: På toppen av 90-tallsfølelsen har albumet noe ganske politisk ladet innhold. I så måte, hva gjør dette albumet Gassmaske representere for deg?

Journalist103: Mange ganger, når folk lager et album, har de en agenda. Det eneste Apollo først kom opp med var å etterleve. Vi prøver ikke å tilpasse oss, og hvis du ser på samfunnet og politikken i dag, er det normalt å gjøre det alle andre gjør. Hvis alle stemte på [George W.] Bush, burde du også stemme på Bush. Hvis alle stemmer på [Barack] Obama, bør du også stemme på Obama. Hvorfor? Hva er grunnen til at? Hvorfor skulle jeg gjøre det ... slik vi kom opp med navnet Venstre, fordi vi ikke prøver å gjøre det alle andre gjør.

I løpet av 60-tallet, da Black Panthers begynte å bli populær, hadde de mange hvite mennesker som virkelig begynte å hjelpe dem fordi de så på dem som en bevegelse. Jo flere hvite mennesker begynte å hjelpe dem, [de hvite menneskene] fikk sitt eget navn: de hvite venstremennene. Og nå, fordi de ikke gjorde det de fleste ville forvente at hvite mennesker på den tiden skulle gjøre - å hate tilbake mennesker eller noen som ikke var hvite mennesker, bli fanget i alt byråkratiet ... [folk var som] ‘Hva? Hva har dere å klage på? 'Og de var som:' Det handler ikke om hva vi har å klage på, det handler om forskjellen mellom rett og galt. 'De var minoriteten i sitt eget folk, og i våre dager ... hvis du til og med tenker noe som gir en halv mening, blir du sett på som rart.

Det er det eneste med dette albumet; vi legger den bare ut som: 'Hei mann, tenk. Du må ikke være som alle [andre], gjør du? ’Hvis denne fyren vil lene seg tilbake, ta det med det, hva som helst, ok. Det er det de gjør i ATL; vi gjør ikke det i Detroit. Gjør du; være den du er fordi de vil ha mer respekt for noen [som] bare er seg selv [i stedet for] å prøve å være som noe annet ... alle er bare en måte å tenke på ... hvis alle gjør seg klare til å hoppe i ilden, er du kommer til å hoppe med dem? Det gir ikke mening, så det er det vi prøver å få til bordet.

vinner av rap -spillet 2016

DX: Definitivt, og det er morsomt at du nevner at fordi jeg har lyst de siste par årene, har det vært den generelle stemningen eller tonen i mange av Detroits Hip Hop-scener, fra Black Milk til Royce Da 5'9 ″ til dere selv. Hva er det med Detroit som gir så god og virkelig ærlig musikk?

Journalist103: det er et veldig bra spørsmål som jeg skal prøve mitt beste for å svare på. Men for å være ærlig, begynte en gang jeg og Soko å jobbe sammen ... selv om jeg kjente mange Detroit-rappere, fordi jeg kom under Proof og D12, og selv om jeg vet omtrent alle ... Jeg har egentlig aldri sjekket for dem. Jeg kan være en skitten slik noen ganger. Vi ville se hverandre på forestillinger ... men når jeg fikk sjansen til å skille meg og faktisk bare lytte til alles musikk, var jeg som Whoa! Jeg skjønte ikke at vi var den dope. Det blåste i tankene mine ... det var alltid historier om hvordan folk mottok [Detroit rappere] utenlands i Tyskland og London og hvor som helst ellers. Jeg var som Ja rett, fordi jeg pleide å erte bevis på det, om at han var bedre [mottatt] enn Eminem på enkelte steder. Men det er sant: de elsker alt som kommer ut av D, og ​​jeg skjønner hvorfor.

Jeg vet ikke om det er bare fordi det sannsynligvis er den farligste byen du kan bo i, jeg vet ikke om det er på grunn av historien med Motown ... Jeg vet ikke om det er fordi det er som Detroit er nesten som en blanding mellom New York og Mississippi ... Jeg vet ikke om det er sulten, smerten, historien ... Detroit-rappere, jeg har hørt på dem og det er som ... Jeg vil være i en transe, som 'Hvor er dette kommer fra? Hvordan virker det?'

Apollo Brown: Detroit har mye karakter. Overalt hvor du går, er det noe som snakker Detroit, og alle utenfor Michigan, alle i USA, alle utenlands, det eneste de søker etter er Detroit-musikk. Alle produsentene ... [og] alle produsentene som kommer ut av Detroit, og alle snakker bare gjennom musikken sin.

Kjøp musikk av The Left

Kjøp musikk av Apollo Brown