Life in Mirabella’s Times
Det har gått lange åtte år for den store underjordiske emcee Peter Mirabella, bedre kjent for Hip Hop-hoder som Copywrite. På begynnelsen av 2000-tallet var han en uunngåelig styrke som holdt en berømt solokarriere på High and Mighty's Eastern Conference-avtrykk og frontet det første Columbus, Ohio-baserte MHz-mannskapet med avdøde Camu Tao, Jakki Da Motamouth, Tage Future og produsent RJD2. På et tidspunkt var han til og med medlem av Østkonferansen / Def Jux-supergruppen Weathermen, og det ble til og med ryktet at han hadde blitt hørt av Roc-A-Fella Records.
Snart endret imidlertid Copywrites flaks, da han var involvert i en rekke høyprofilerte feider med slike som 7L & Esoteric, Cage og Camu Tao - den senere ble voldelig da de to hertuget det ut i en mye omstridt 2005 slåss. Likevel kunne ingenting forberede ham på den tragiske dødsfallet til sin mor, bestefar og tidligere MHz / Weathermen-partner Camu.
ny musikk rap og r & b
Mens mange ganske enkelt ville gi opp i møte med et slikt nederlag, fortsatte Copywrite. Nesten et tiår etter debutens debut The High Exhaulted , Har Copywrite kommet tilbake med sin andreårsstudio-LP The Life and Times of Peter Nelson. Med slike som Dilated Peoples, Sean Price, Crooked I, MF Grimm og MHz, Life and Times finner at Copy forvandler sine personlige prøvelser til det XXL Magazine kalte ... et enestående album ... [at] man kan føle seg skyldig for å ha fått så mye glede av smerten. ( CopywriteWorld.com ). Copy snakket med DX tidligere denne måneden om hans vekst som emcee, og jobbet med noen av Californias fineste, gjenforenes med RJD2 og hvordan Nirvana og Radiohead inspirerte hans siste kritikerroste innsats.
HipHopDX: The Life and Times of Peter Nelson er ditt første studioalbum på åtte år siden 2002 The High Exhaulted . Etter alt dramaet du har hatt og de andre personlige tragediene du har opplevd, hvordan føles det for det endelig å være ute?
Tekstforfatter: Jeg er fornøyd, jeg er veldig fornøyd med albumet i seg selv og hvordan det er blitt mottatt ... Jeg spilte inn det hele i California, og jeg startet sannsynligvis i januar [eller] februar ... Jeg fikk jobbe med mange californiske artister på der. Jeg føler at hvis jeg ikke hadde vært der ute, hadde jeg ikke klart å gjøre platen med Crooked I, jeg hadde ikke klart å gjøre platen med Dilated [Peoples] eller Motion [Man]. Dette var alle slags organiske samarbeid som den slags kom til. Jeg vet ikke, mannen, selve musikken, jeg vil ikke si at musikken ble påvirket [av å være ute i California], men humøret mitt ble påvirket fordi jeg flyttet der ute i en tid da bestefar min bokstavelig talt døde av kreft . Jeg tok vare på ham i huset og mistet tankene mine. Jeg måtte komme et sted der jeg kunne være normal igjen, der jeg ikke kunne ha å takle alt dette kjedelige drittet som var rundt meg. Så jeg føler at det var veldig viktig å komme til California.
DX: En av tingene jeg har lagt merke til om underjordisk Hip Hop i disse dager, spesielt på toppen av 7L & Esoteric’s Drawbar 1-2 med Evidence and the Alchemist [av 1212 ], er hvordan tradisjonelt østkystartister - eller Midtvesten i ditt tilfelle - ser over kysten mer og samarbeider med Californias underjordiske artister for samarbeid. Når det kommer fra det, hvordan var det å jobbe med Dilated and Crooked I og Motion Man på dette albumet?
Tekstforfatter: Det var flott. Jeg mener det er alltid utrolig å bringe Midtvestens lyder til folk, enten de kommer fra østkysten eller fra vestkysten. Det er alltid en god ting for meg å knytte det sammen og se hva vi finner på. Jeg har kjent Rakaa [Iriscience] siden 1999 - første gang jeg og Camu [Tao] dro utenlands med Bobbito [Garcia] på vår første turné. [Rakaa] og [DJ] Babu var der, [Evidence] var ikke der ... og hvis du hører på Rakaas sang C.T.D. av hans Tornekrans album, han snakker litt om det, i likhet med de første barene roper han [MHz] ut ... men ja, det var bra. Jeg har alltid respektert hva Dilated [Peoples] gjør, og jeg elsker lyden deres, og det var helt naturlig at vi til slutt kom sammen og laget noe sammen, for å se hvordan vi har holdt den nede i undergrunnen lenge.
DX: Du har alltid vært kjent for å ha utrolige slaglinjer og levering Life and Times har mye av det, flertallet av albumet føler seg definitivt mer konseptuelt fokusert. Hvordan var det å gå over til denne stilen for flertallet av albumet?
Tekstforfatter: Det er noe jeg alltid har klart å gjøre. Hvis du lytter til juni [av The High Exhaulted ], det er ikke noe jeg nettopp har lært. I utgangspunktet, da jeg gjorde det The High Exhaulted , Jeg var et sta barn. Jeg ville ikke lage et godt avrundet album. Dette albumet satte jeg meg ned og ba meg lage et godt avrundet album. Jeg ville ikke lage det samme albumet som The High Exhaulted - pluss at jeg er eldre. Musikk betyr mye annet for meg nå. Den gang ville jeg bare bevise at jeg kunne fortsette å finne på disse [slaglinjene] ... Jeg ønsket å være den fyren. Denne gangen, slik jeg ser musikk nå, er det ikke verdt noe med mindre du kan hjelpe noen gjennom smertene dine, men jeg antar at det er det litt modenhet vil gjøre for deg.
DX: Definitivt, og med det føles albumet veldig åpent og veldig personlig. Jeg vet at du har hatt en rekke personlige tragedier de siste årene med Camu Tao, din bestefar og din mor, og jeg lurte på hvordan informerte disse erfaringene om denne historien?
Vinnere av hip hop -priser i 2015
Tekstforfatter: Å snakke om mye av det var terapeutisk. Jeg har mange mennesker som lytter til det nå som er som Dette er så trist, og jeg er som Hva? Jeg beklager at du føler det slik, men jeg er ikke lei meg lenger. Kanskje jeg var på den tiden da jeg spilte det opp og skrev det, men faktisk sa det og fikk det der ute og lyttet tilbake til det, det hjalp meg ... å komme meg gjennom dette mye. Som sagt, forhåpentligvis - i det minste - sanger som Confessional ... og Don't Kill Me vil hjelpe andre mennesker som går gjennom den samme dritten og fortelle dem at det er andre mennesker som føler seg så deprimerte ... og muligens selvmord som deg gjør, men dritt vil bli bedre.
DX: På toppen av det, en av tingene som er litt interessante med Liv og tider ... kom ut på det tidspunktet det gjorde, er at i fjor ga Cage ut albumet sitt Gå fra meg , og mye av det albumet handlet om Camus bortgang. Jeg vet at du og Cage har hatt problemer tidligere, men ser du noen likheter mellom LP-en din og hans i denne forbindelse?
Tekstforfatter: Med all respekt [til Cage] har jeg aldri hørt det Gå fra meg . Og jeg vil også si at ... mann, jeg føler at dritten jeg har gjort de siste [årene] har vært ignorant. Det har [vært] hendelser som har skjedd når jeg ikke tenkte hele veien som jeg burde ha vært. Jeg tenkte ikke som en voksen. Jeg har ingen problemer med Cage ... eller hans bevegelse eller hva [The Weathermen] gjør. Jeg føler at det ville være veldig dumt å ha et nag på dette øyeblikket i livet mitt med alt dette andre drittet jeg har erobret; å ha et nag over en tidligere venn ville være meningsløst ... det er noe jeg ikke trenger å gjøre. [Cage and Camu] var veldig nærme. Dude, jeg har kjent Camu siden jeg var i niende klasse på videregående skole. Jeg var den som introduserte ham for [Jakki Da Motamouth] ... og alle, men jeg vet at han og Cage hadde sin egen dritt, og de var veldig kule, så mitt hjerte går til Cage fordi jeg vet at han også mistet en venn.
DX: Du snakker mye om forholdet ditt og å falle ut med [tidligere MHz / Def Jux] emcee Camu Tao på albumet, spesielt på sanger som Forever and a Day. Og som jeg sa før, si gjerne så mye eller så lite som du føler deg komfortabel, men fikk du snakke med ham før han gikk?
Tekstforfatter: Jeg hadde sett ham et par ganger [før han passerte], og jeg vil si at det var Gud som fortsatte å sette oss i hverandres veier. Det var en dag da jeg skulle ta cop-spark, og jeg kom borti ham og det var på nordsiden av [Columbus], og neste dag traff jeg ham på østsiden av byen, som er langt fra helvete fra der jeg kom borti ham fra før. Da jeg traff på ham, var jeg sammen med moren min, og han var sammen med søsteren hans, og [familien min] og hans familie var nærme; de hadde ikke noe annet valg enn å være kule fordi vi var så kule, som det samme med [Jakki] ... og det var noen andre ganger etter det at vi traff hverandre og vi var kule. Jeg mener, jeg kommer ikke til å lyve; Jeg var fortsatt ikke helt 100% nede for å henge bare på dritten som skjedde, men jeg angrer på det.
Derfor holder jeg ikke nag lenger, fordi jeg holdt litt nag og ser hva som skjedde. Jeg trodde ikke han kom til å passere, ærlig talt. Jeg trodde han skulle slå denne dritten. Hans personlighet var så stor, han var så større enn livet at jeg trodde at det ikke var noen måte at det kunne være en verden uten denne katten, som: Han vil være ok, han er en sterk fyr, han vil slå denne dritten. Men det var ikke tilfelle. Vi klarte definitivt [våre forskjeller], og jeg tror han vil bli husket for å være en kul fyr, en flott person, noen som i utgangspunktet passet på deg [og] gir deg det siste måltidet ut av kjøleskapet. Han var en stor kunstner; han kunne tegne. Han var en syk artist, mann og alt som henger sammen med musikken.
ny musikk hip hop og r & b
DX: Ja, jeg hadde lest at det faktisk var slik dere to først hadde koblet sammen, og så skiftet den fokuserte typen til Hip Hop. Hvorfor tror du dine og Camus evner med kunst påvirker deg musikk?
Tekstforfatter: Jeg rappet allerede. Jeg hadde begynt å rappe sommeren etter ’91, og jeg hadde hørt på Hip Hop siden som ’88 -‘89, og jeg hadde aldri på noen måte, form eller form ønsket å være rapper. Selv jeg, [Jakki], broren hans og en annen venn av oss som hadde gått bort, vi jævla oss rundt. Vi ville bare registrere disse dumme skissene, som komedieskisser og dritt, på en bomboks. En natt slo [Camu] på bordet med trommeslag, og vi startet fristyling. Nabolaget hørte det og syntes det var bra - som det ikke var - men så begynte vi å prøve å skrive noe. [Camu] var i Hip Hop; han lyttet til Gang Starr ... all Grand Puba-dritt, Rough House Survivors, all den slags dritt ... Jeg var ikke der ute, Hei, jeg rapper. Jeg ga ikke noe å si for det, jeg gjorde det for meg selv. [Så] når [Jakki] ble sparket ut av videregående skole, gikk han tilbake til videregående skole, og han ville liksom tvinge meg til å rappe. Han ville sparket meg ut av den sjenerte dritten min. Han ville rappe, det ville være en annen emcee, og [Jakki] ville sette meg på stedet slik at jeg måtte rap ... og Camu så at vi kunne rappe, og han var som, Oh shit, jeg vil gjøre det. Han ville knulle rundt, freestyle, etterligne andre rappere, men så begynte han å skrive. Slik kom det til; vi begynte alle å komme sammen, skrive og spille inn.
Til den andre delen av det [spørsmålet], hvis du slår opp dette ordet synestesi ... er det når du forbinder farger med former og alle slags rare former. Det er som når jeg hører en basslinje, tenker jeg på blått. Når jeg hører biter av en fin takt, tenker jeg på grønt, som smaragder og dritt. For meg er musikk som hvordan jeg ser på tegning: det er bare former, du må bare sette det på de rette stedene. Et bilde av Mikke Mus er bare en haug med sirkler; du har nettopp fått vite hvor du kan stoppe forbindelsene på. For meg er musikk og ord bare alle former. Hvis du ser på en side av en av rappene mine, vil du se alle disse rare krusningene og drittene, og stedene der snaren faller fordi det er slik jeg skriver rappen min. Jeg skriver dem som en symfoni ... Jeg føler at [de] definitivt går hånd i hånd.
DX: Det er sprøtt, jeg har aldri hørt om en emcee som skriver i de spesifikke skarptrommene og andre slag av beats i tekstene sine. Hvordan utviklet du den stilen?
Tekstforfatter: Da jeg først begynte, brukte jeg bare å sitte på soverommet mitt og bruke seks timer på ett vers, og når du gjentar verset i seks timer, vil du definitivt huske det. Men når arbeidsmengden din begynte å øke, og du begynte å gjøre mer dritt, skrev du et vers, og du ville gå tilbake til det, og som jeg sa, du er som, hvordan faen gikk dette mønsteret? Denne dritten hørtes så varm ut som for to timer siden ... Jeg måtte bare gjøre det slik, ellers ville jeg ikke huske noe av det. Og den eneste andre katten som jeg noen gang har kjent som sa at han har gjort den samme dritten, var Crooked I.
DX: Det er morsomt at du beskriver måten du skriver tekstene dine på som å konstruere en symfoni, fordi jeg alltid har følt at RJD2s produksjon, enten det er solo eller med en annen artist, er konstruert på samme måte. Hvordan fungerer den slags faktor i arbeidet ditt med ham, spesielt på disse nye platene du laget med ham som Tic Toc for Life and Times ?
Tekstforfatter: Vi har samme syn på [musikk]. Vi ønsker det samme sluttresultatet. Vi vil at sangene skal være så gode de kan være uten å overdrive dritten. Jeg har kjent [RJD2] siden før han til og med slo, så vi har allerede de samme prinsippene og følsomhetene at når vi kommer sammen for å lage en sang, trenger vi ikke engang å snakke. Det er som en nær venn som du ikke har sett på fem år, og når du kommer tilbake og sparker den med dem, er det som om du aldri har savnet et slag. Vi jobber med mange andre dritt ... [for] fremtiden som kommer til å falle neste år, så hoder bør være klare for det.
Hoder skal også være klare for MHz-posten ... det kommer til å bli noe som Life and Times ... i utgangspunktet bare prøvde å gjøre det nye, nye, nye drittet uten å komme for langt bort fra det som er fornuftig. Slik det Life and Times overrasket folk fra alt jeg har gjort før ... Jeg føler at vi skal prøve å gjøre MegaHertz det samme. Vi prøver å lage hvert album til sin egen planet. Mange tenker Bordrester er [MHz’s] debutalbum; det er ikke. Det var bare vår demo som fikk oss til å signere Bobbitos [Fondle ‘Em Records] og en rekke singler og dritt. Derfor kalte vi det Bordrester , [fordi] det var bare plateskrap, dritt som bare lå rundt. Vi prøver bare å lage et utrolig album ... et ekte, virkelig sykt ass sammenhengende album.
DX: Det er morsomt at du nevner Fondle ‘Em Records, fordi jeg føler at den etiketten og Eastern Conference og Def Juxs line-ups definerte underjordiske Hip Hop på slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Så nå, med bortgangen fra Camu og sist Eyedea, og til og med oppløsningen av Fat Beats butikker og Def Jux det siste året, hvordan ser du undergrunns hiphop forandring, og er det på godt og vondt? Tror du internettets slags kvelertak på virksomheten har skadet det?
Tekstforfatter: Jeg tror Internett er et tveegget sverd. Jeg føler at det kan hjelpe, og det har definitivt hjulpet oss, og jeg føler at det også kan skade når det gjelder salg, folk som laster ned ting ulovlig og alt det. Jeg vet ikke, jeg tror Hip Hop er hva hver kunstner lager det ... også, du må tilgi meg fordi jeg noen ganger blir så i min egen verden og lytter til artistene at jeg hører på det ... det er en masse artister der ute som jeg ikke engang er hip til, mens jeg på begynnelsen av 2000-tallet hadde så mye mer tid til å sitte på nettet og se på dritt og stoppe og tenke. Jeg vet ikke, jeg tror det går i en bedre, mer progressiv ... og ærlig retning. Jeg har nettopp hørt mye Atmosphere ’s [ For alle vennene mine, Blod gjør bladet hellig ]. Jeg føler at den dritten er utrolig ... [den er] uten grenser. Mye av det er uredd musikk, og det er dritten jeg virkelig prøver å lage og prøver å lytte til.
Jeg liker ikke musikk med grenser. Jeg begynte å innse da jeg laget dette nye albumet, jeg ville ikke gjøre meg så skuddsikker fordi det var tull. Jeg hadde hele verden smuldret rundt meg, og for meg å prøve å oppføre meg som om jeg var uovervinnelig, var det en haug med dritt. Jeg skjønte også ... hva som fikk meg til å like andre musikksjangre ... hva jeg likte Nirvana så mye var Kurt [Cobains] brutale ærlighet. Det som fikk meg til å like Radiohead så mye [var] det faktum at jævla-sangen kunne gjøre hva som helst til enhver tid, men det er fortsatt dop fordi de ikke lar seg lage noe som ikke er dop. Slik er de bare; de er strenge på den måten. Jeg prøvde å bruke noe av den dritten på min egen musikk, og jeg har fått tankene mine en ny måte å tenke på, og det er som om jeg nesten har opprettet et nytt emcee.
DX: Du nevner Nirvana og Radiohead. Tror du det å se på andre sjangere for innflytelse kommer til å være nødvendig for at Hip Hop kan overleve og utvikle seg?
justin bieber hyde park 2017
Tekstforfatter: Ja, jeg mener, jeg føler at du burde være ærlig i musikken din uansett. Etter alt dette drittet som har skjedd med meg, hvordan faen kunne jeg ikke ha snakket om det? Hvordan kunne jeg bare snu hodet den andre veien og oppføre meg som om alt dette saboterende drittet folk prøvde å gjøre mot meg ikke skjedde? Folk ville aldri ha hørt på platen min. Så i utgangspunktet tvang de meg til å lage dette albumet slik det er. Jeg ble tvunget til å gjøre dette albumet så ærlig, og det er en velsignelse, for nå kan jeg gjøre hva som helst. Nå føler jeg at jeg kan gjøre hva som helst. Jeg var imot alle odds, og jeg lagde et album som folk faktisk graver, så jeg føler meg musikalsk, jeg er på et flott sted akkurat nå, og jeg føler at alle der ute burde være ærlige med dritten sin. Ingen vil høre tull.
Hvis du la merke til det da Kanye [West] og 50 Cent var opp mot hverandre med [2007] salg [kamp] - og du kan si hva du vil om begge artistene, sier jeg ikke det - når Kanye vant i salg , Jeg sa at det var en ny dag. Når den gjennomsnittlige Joe emcee slo ut den skuddsikre emcee, snakket det folkemengder om hva folk virkelig vil høre.
