Ice Cube: Ghost In The Machine

Hva kan du si om Ice Cube som ikke allerede er sagt? Hvis Gangsta Rap hadde Mount Rushmore, ville du forvente at O'Shea Jacksons beryktede scowl ble meislet på det et sted. Når det gjelder Hollywood, skylder Chris Tucker, Bernie Mac og Eva Mendez alle Cube en takknemlighet for at de fikk sin første store skjerm med et CubeVision-prosjekt.



Musikalsk ønsker folk en annen Drep etter vilje eller en annen Døds sertifikat , men når du går i verbal krig med LAPD-politimesteren, sjekker haken noen av de mest profilerte emnene i tiden og fanger FBIs oppmerksomhet, hvor mye mer har du å bevise? Det er nesten som om Cube skrev The Nigga Ya Love To Hate to tiår for tidlig.



Ice Cube kunne lett lene seg tilbake, og spilt det trygt på albumene hans. I stedet sparker han fremdeles støv - ler av nykommere som føler seg berettiget til hans tilslutning og diskuterer hiphop, Hollywood og rase i oppriktige termer mens landet er delt mellom fest og tull og teselskaps sinne. Etter nettopp å ha gitt ut sitt åttende album, forklarte Cube hvordan Are We There Yet? og Jeg er Vesten begge kan være våpen i samme kamp. Begge skal gi folk mye å si, og som vanlig betyr det bare at alt fungerer som planlagt.

HipHopDX:
Filmkarrieren din og overgangen til å være en uavhengig artist setter tonen for de to siste albumene dine. Hvordan gjorde din internetttilstedeværelse, spesielt bloggen din, det som gikk inn i dette albumet?

Ice Cube: For å være ærlig er det fremdeles ikke den garanterte forbindelsen mellom menneskene du når på Internett og de som skal støtte prosjektet. Alle prøver virkelig å finne ut hvordan datamaskinen hjelper deg i det lange løp, og om du virkelig kan måle den. Du vet egentlig aldri hvor mye tid du skal bruke på det eller hvor mye du skal presse det for å få maksimal bevissthet. Jeg tror alt du kan be om nå er maksimal bevissthet. Men det gjorde ganske bra, antar jeg.



DX: Jeg er Vesten og Uredigert opptak ble løslatt innen to år etter hverandre, mens Le nå gråt senere kom etter en seks års permisjon. Har du en preferanse for hvor ofte prosjektene blir utgitt?

ny musikk hip hop og r & b

Ice Cube: Nei, jeg gjør det bare slik jeg føler det. Jeg vil turnere av denne plata en liten stund, så kommer jeg til et punkt der jeg føler at det er på tide å begynne å spille inn. Når jeg begynner å spille inn, setter jeg meg aldri en tidsbegrensning, for det gjør at du alltid blir gal. Hvis du begynner å jobbe med en plate og går, Åh, den kommer ut i mai, som setter deg på denne klokken, og du begynner å trykke.

Jeg begynner alltid bare å jobbe med [albumet], og når jeg får nok plater til å føle at ting kommer sammen, velger jeg en dato. Det gjør det lettere å fullføre platen og møte utgivelsesdatoen.



DX: Hvor mye har du kontroll over etiketten og er uavhengig av alt dette?

Ice Cube: Mye. Når folk gir deg penger til å gjøre noe, vil de ha det gjort så snart som mulig. Hvis jeg var på et [major] -label, ville platen sannsynligvis komme ut litt raskere, men musikken ville nok også lide. Det ville ikke komme ut i en naturlig tidsramme. Alt har sin naturlige tid til å bli ferdig - jeg bryr meg ikke om du klipper plen eller vasker oppvasken. Alt tar så lang tid som det tar, og hvis du skynder deg, vil arbeidet lide. Et album er mer kritisk når det gjelder å la musikken diktere når det kommer ut, ikke å sette en dato på det og si: Denne jævelen blir fersk innen 3. mars. Det blir gjort uansett hva.

DX: Når du kom dypere inn i dette albumet, hadde du en interessant linje på No Country For Young Men hvor du sa: Halvsvart er den nye sorte kan du ikke fortelle / Det var blåsvart som Wesley Snipes i New Jack / Nå må du ha en hvit mamma bare for å gjøre det / Tiger Woods han pleide å være en trygg nigga / Fortsett og la datteren din ha en date med dem / Han makker med henne, sannsynligvis i en kone, eller Tiger bout for å endre navn til Cheetah

Ice Cube: Å ja.

DX: Du er i en posisjon der du har partnerskap med TBS, ESPN og andre selskaper. Mens andre mennesker i skoene dine lager trygge, ikke-støtende album, hvorfor selv ta risikoen?

Ice Cube: Jeg tror når du holder på med Hip Hop, må du være modig. Du kan ikke være en trygg rapper, for det beseirer formålet. Hvis du ikke kan være ærlig og la sjetongene falle hvor de måtte, bør du ikke engang gjøre musikken. Hvis jeg er redd for å si visse linjer, må jeg komme meg ut og være ferdig med musikken.

good kid maad city cover art

Folk kan alltid finne grunner til ikke å samarbeide med deg. Men legg alltid merke til at folk vil finne de samme unnskyldningene for å jobbe med deg og se den andre veien når det er penger involvert. Jeg vil ikke skremme meg selv til å ikke si noe dritt jeg trenger å si, fordi jeg tror en annen situasjon vil komme gjennom meg.

DX: Etter Døds sertifikat , du tok spesielt mange lokalledere og Hip Hop-magasiner til oppgave for å be deg om å ta opp slike emner på en lignende måte og ikke ha ryggen etter at du gjorde det.

Ice Cube: Ja, du lager en slik plate, og du går ut på en lem og blir angrepet. Jeg ble angrepet av det koreanske samfunnet og det jødiske samfunnet - og du føler ikke at noen kommer til din redning. Det handlet ikke engang om å bli reddet; ingen hadde ryggen. Alle bare går bort fra deg og går, mann, du vet at du ikke burde ha sagt den dritten. Og det får deg til å føle deg, mann, burde jeg stikke nakken slik ut for ingenting hvis folk bare skal la den bli avskåret? Så alle er her alene, og det er opp til deg å si hva du har å si når du har forstått det.

DX: I tråd med det hadde du et flott sitat i Vanity Fair som jeg vil ta opp, fordi jeg ikke tror det er mye kryss mellom lesertallet og vårt. Du sa: Å rive ned systemet er ikke hva det handler om. Det handler om å gjenoppbygge det som er her, så det fungerer for alle. Og det er det du lærer når du vokser. Holdning endres ikke. Det er ikke slik at ting er bedre. Ting er sannsynligvis bedre for meg, men jeg er bare ett individ, og hvis jeg bare tenkte på meg selv, ville jeg ikke engang lage dem slags poster.

Ice Cube:
Folk vil at jeg skal lage plater som Burn Hollywood Burn for eksempel. Da jeg gjorde den platen, hadde jeg ikke hatt noe imot å gå til Warner Brothers med en cocktail eller noe og faktisk brenne den jævelen. Men når du vokser, skjønner du at hvis jeg brenner dette, vil vi aldri ha nytte av denne dritten i det hele tatt. Og vi må ha nytte av det. Våre mennesker liker filmer, våre mennesker liker å opptre og våre mennesker liker å være stjerner. Så hvordan brenner jeg denne tingen uten å brenne den ned. Du går inn og endrer det. Skjær en nisje og kjemp den gode kampen. Slik jeg brenner Hollywood nå, kan folk ha nytte av det. Folk får jobb og de kan bli stjerner, bli sett og få ting gjort.

Så det er bare en annen filosofi. Faen brennende dritt med en cocktail, gå inn og brenn stedets filosofi ned. Brenn tradisjonen ned, og implementer en ny filosofi der folket ditt kan ha nytte i stedet for å brenne den ned og ingen får fordel.

DX: Ikke sant. Når du kommer tilbake til dette albumet, nevner du forestillingen om å være Too West Coast. Du har en tradisjonell vestkystlyd, men du har også støttet artister som Del The Funky Homosapien og Anotha Level som ikke hadde den tradisjonelle lyden ...

Ice Cube: Jeg tror det er bare en jakke som vi har fått på oss på grunn av suksessen vi har hatt med Gangsta Rap. Men Black Eyed Peas kommer ut av L.A., og det er aldri punked så langt som å ha en West Coast Sound. De ser ikke på noe vi gjør som legitime med mindre det er Gangsta Rap. Og når jeg sier de snakker jeg om Rap-bransjen generelt. Du er litt forbannet hvis du gjør det og forbannet hvis du ikke gjør det. Hvis du gjør en tradisjonell, vestkyst, hardcore, gangsta-plate, vil folk si, Ah, det høres for vestkysten ut. Det er for mye på det samme tipset. Eller hvis du prøver å gjøre noe nytt og annerledes, vil folk si: Hva skjedde med den gamle kuben? Hvor var den dritten du pleide å gjøre? Hvis jeg gjør noe litt ut av boksen, prøver jeg å høres sør, eller prøver å være for forskjellige. Hvis jeg gjør noe dritt som høres ut som den gamle kuben, vil niggas si, jævla den dritten høres gammel ut. Så tingen jeg gjør er å si: Knull industrien, og bare gå for Ice Cube-fans. Det er folk som jeg vet vil se frem til postene mine, og det er den jeg gjør dem for.

DX: Ekte. Du har alltid hatt noen ganske sterke meninger om hva som spilles på radioen. Siden du hadde et partnerskap med DJ Skee, som også jobber på KIIS FM, og Sirius, kom temaet radiospill i det hele tatt opp?

beste hiphop -sanger på radioen akkurat nå

Ice Cube: Ikke i det hele tatt, for jeg vet at han ikke har noe å gjøre med radiopolitikken. Han er bare en deejay som i utgangspunktet får betalt som alle andre for å spille det de ber ham om å spille ... det som er på listen. Det er egentlig ingenting å diskutere der. Saken med radio er at de ønsker å kritisere Rap og hva vi sier, men samtidig spiller de det og promoterer det. De vil si at de trenger flere positive sanger, men du gir dem en positiv sang, og de spiller den aldri. Men de vil leke den rystende dritten og så late som de ikke er en del av problemet. De får det til å høres ut som om de leter etter en løsning når deejay kommer og sier: Mann, hvis disse rapperne ville si noe litt mer positivt, ville ikke folk oppføre seg slik. Men så rett etter det snakker neste sang i rotasjon om, Hei, pop den coochie!

Det er som radio gjør sitt eget ved å ikke ha mot til å la deejays være smakskapere. Deejays pleide å være originale og spilte faktisk det de trodde var dop. Jeg snakker ikke om en blanding deejay eller nei New at Two shit. Dette var midt på morgenen som, Denne dritten er ikke i rotasjon. Jeg fant den nettopp i går kveld, og det er dope, så jeg spiller den. Deres dager er over. Hvis en jævel gjør det, blir han sparket. Du må spille hva som er på listen. Så takk Gud for iPod, slik at du kan lytte til hva du vil.

DX: Siden to selskaper kontrollerer alt på radioen og folk flest ikke vil betale for et album, da skal du da tjene penger?

Ice Cube: Det er en krig mot musikk. Hele nøkkelen er å kjøre denne dritten i bakken til der ingen ny musikk kommer ut - det er dit vi er på vei. Fra et stort bilde, hvis du ikke eier en TV-stasjon, avis, radiostasjon, filmselskap eller plateselskap, er den eneste måten å få en stemme på gjennom en sang. Uten noen av disse er musikken den eneste måten å berøre folk på massenivå. Du kan være en motivasjonshøyttaler, men du vil fortsatt ikke berøre så mange mennesker du kan med en sang. Det er mye krefter for disse ghettobarnene å si hva de vil si uten kontroll over dem. Den enkleste måten å ta bort kraften er å ta alt som er sexy med musikk og fjerne det. Sørg for at det ikke er penger å tjene. Sørg for at det ikke er mulig å se videoen din. Ta musikk ut av skolene. Alle disse tingene begynner å tære på borgernes makt til å si hva de vil si.

Hvis du spoler fremover 30-40 år fra nå, hvor skal de nye artistene komme fra hvis alle synes musikken er gratis? Hvis du ikke betaler for det, vil ikke en jævel gjøre det. Og du vil ikke se neste N.W.A. eller neste Ice Cube. Du vil ikke se neste Jay-Z komme opp, for hvis det ikke er penger i det, vil ingen ønske å gjøre det. Så det er slags krig mot den første endringen, men det startet med musikk på slutten av 90-tallet da de skjønte at de ikke hadde noen kontroll over denne dritten.

DX: Som du nevner neste N.W.A., er jeg nysgjerrig på hvordan du tror Hip Hop ville vært hvis det ikke var noen N.W.A. i utgangspunktet?

hvilket løp som hører mest på å rappe

Ice Cube: Jeg tror det ville vært så sterkt som det er nå. Jeg tror ikke N.W.A. fikk Hip Hop til å vokse seg større eller i en hastighet den ikke beveget seg på. Men jeg tror hele verden ville være litt annerledes; det ville ikke være like ærlig med seg selv. Du vil fortsatt ha en jævel som Ike Turner som gjør musikken sin og TV-en som viser at han var en god fyr. Hver kunstner ville ha den fasaden på at de var gode gutter.

Med N.W.A. på bildet kunne folk være seg selv. Du trengte ikke å være knirkende ren for å selge mange plater og være berømt lenger. Jeg tror det åpnet det for alle artister. Jeg tror at etter oss, sa mange mennesker, at jeg ikke trenger å late som å være knirkende ren når jeg virkelig er en jævla utenfor scenen. Knirkende rene artister kan fortsatt være det, men disse renneartistene kan fortsatt være renner også.

DX: Det er en historie om at du skrev Boyz N The Hood på bussen til en magnetskole. Hvis det er sant, hva er parallellene med det og det å være den personen som kan få Hollywood-avtaler til å skje mens du fortsatt chiller med WC?

Ice Cube: Å komme ut av hetten og gå på Woodland Hills High School i dalen, var ikke som om jeg var den eneste svarte personen på den forbaskede skolen. Du har busser som kommer ut av hetten som slaveskip, så skolene er fortsatt fullpakket med svarte, meksikanere og andre minoriteter her inne med disse hvite studentene. Det jeg lærte var at det var to forskjellige verdener her ute - hetten og verden. Du må lære å leve i begge. Jeg kunne ikke leve i den hvite verden og holde den hele veien og forvente å lykkes. Jeg måtte lære å manøvrere og lykkes på dette stedet uten å miste meg selv. Jeg kunne ikke bli til noen Oreo og miste den jeg var. Men jeg måtte lære å vite når jeg skulle holde dem og vite når jeg skulle brette dem. Så det hjelper meg å manøvrere mellom bedriftsverdenen og i den verden jeg kommer lett fra. Det er sømløst.

DX: Du kan ikke virkelig ta dette emnet i Hip Hop uten å ta opp Barack Obama. Siden du var her da FBI sendte ut kunngjøringer for Fuck The Police og da Eazy-E dro til Det hvite hus, hva gjør du om at president Obama nylig ropte ut Lil Wayne, Jay-Z og Nas?

Ice Cube:
Det er kult. For meg, det du lager musikk til. Da jeg først kom ut, handlet det hele om å pumpe opp gatekunnskap. For meg setter gatekunnskap panseret på hva regjeringen ønsker å gjøre mot deg. Og det handler også om å fortelle regjeringen hva hetten synes om dem. Forhåpentligvis er det en slags forståelse mellom alt dette. Når presidenten lytter til Lil Wayne eller Jay-Z, vet jeg at han har forståelse for hva folk går gjennom i panseret. Du må få litt mer forståelse av hva som skjer i panseret etter å ha lyttet til Rap.

nye rap- og r & b -album

DX: La oss avslutte ting på en lettere tone. Jeg vet at du er en fan av Raiders, men du er også sjef for noen få selskaper. Er det på tide for Al Davis å gå til siden slik at laget kan forbedre seg?

Ice Cube: Nei, jeg tror ikke det, for det er andre tapende lag. Ingen ber eieren av Cincinnati Bengals om å gå til siden. Ingen ber [Detroit] Lions eiere om å gå av. Så det er litt latterlig å be denne eieren om å gå av bare fordi folk ikke liker utkastene hans eller hvordan han driver teamet. Men til slutt har mannen tre [Super Bowl] ringer. Det er noen franchisetakere som gjør det bedriftens, etter boken, med de beste personene på papirhåndteringspersonell, og de har ingen ringer. Så for meg berører du ikke den gamle mannen. La rumpa være der han er, og dritt vil skje. Vi var i Super Bowl dette tiåret, så du må bare være tålmodig.

Kjøp musikk av Ice Cube