4,2 av 5- 4.34 Samfunnsvurdering
- 29 Vurdert albumet
- 18 Ga det 5/5
Aldri før har Anderson .Paak gitt ut et album når innsatsen har vært så høy. Da han avduket sitt siste soloalbum Malibu i begynnelsen av 2016 var .Paak fremdeles det gyldne vidunderbarnet som bare begynte å komme til sin rett, flush med kunstnerens medtegn og ubestridelig talent, men likevel bygde sin offentlige profil. I årene siden viste det seg imidlertid at det albumet var den sokkelen han lette etter siden han var en ydmyk håpefull som het Breezy Lovejoy, og hevdet ham i rampelyset som en renessanseartist.
Nå med alle blikk på ham mens han gjemmer seg bak toner, .Paaks reise oppover California-kysten har ført oss til sin hjemby i California Oxnard , hvor .Paak prøver å tegne et bilde av kystsamfunnet i all sin jordbær-tilførte herlighet.
Så snart han trommer seg inn i forgrunnen på The Chase, er det tydelig at han ikke lenger er fornøyd med det uanstrengt, komfortable sporet som gjennomsyret tidligere prosjekter Malibu og Knxwledge-assistert Ja! . I stedet strekker han seg mot himmelen med uhemmet ambisjon, og tester ferdighetene sine i ukjent vann via nye lydbilder og dristige produksjonsvalg. Han når hele tiden etter noe større hele tiden Oxnard , og han finner suksess på de fleste av forsøkene sine, spesielt når instrumentasjonen bak hans signaturvokal er frodig nok til å fange lytteren. På den fremtredende hvor som helst, setter den varme, disige funken scenen, da .Paak ønsker Snoop Dogg velkommen til festen for å sparke sangen med et smell. Headlow er like engasjerende til tross for at han bor i motsatt ende av spekteret, som .Paak cooly kan skryte av sine seksuelle erobringer over et grungy gitarriff som når et gysende klimaks på hvert kor.
Strukturelt sett er .Paak like ambisiøs på Oxnard , bruker ofte beatbrytere og todelt sanger på et album som prøver å være så lydmessig mangfoldig som mulig. Altfor ofte fungerer imidlertid strategien til skade for ham, med den siste delen av sangen som viser hva som spiller gjennom høyttalerne i løpet av de tidligere minuttene. Der første halvdel av Smile / Petty er for tydelig og dempet til å passe til sangers fargerike vokal, lykkes andre halvdel som en eksperimentell visning av dyktighet, hans fragmenterte levering på refrenget kontrasterer det eteriske koret som glitrer mellom versene.
6 Summers søker å anspore et opprør med uregjerlige gitarer og trossende proklamasjoner, men snubler likevel uten at den krigførende perkusjonen stemmer overens; når han glatter det ut i andre omgang for å rive inn i Donald Trump og be om reform, er det en mye mer overbevisende scene. På samme måte føles første halvdel av Brother's Keeper som en ufortjent visning av storhet da produksjonen ringer for hul til å støtte de tungtveiende erklæringene fra .Paak og Pusha-T, mens den frittflytende instrumenteringen som bringer sangen til målstreken er fullstendig. fascinerende bak croonerens lidenskapelige notater.
Se dette innlegget på Instagram#OXNARD BESTILL NÅ TILGJENGELIG på @applemusic
Et innlegg delt av CHEEKY ANDY (@ anderson._paak) 26. oktober 2018 klokken 13:51 PDT
Kanskje den mest alvorlige feilmeldingen ankommer Mansa Musa, hvor .Paak prøver å rappe over et slag som høres mer ut som temasangen til en 8-biters endelig sjef for videospill enn noe som ligner den gamle, overdådige sultanen som en gang styrte Mali-imperiet. Dr. Dre har gjort mye for å øke .Paaks image etter å ha belyst ham på Compton album og miksing av hele Oxnard , men hans ensomme vers videre denne Aftermath-debuten unnlater å engasjere lytteren på grunn av mangel på karisma.
Likevel er den ulastede kjøringen av sanger fra Anywhere to Sweet Chick mer enn nok å ta igjen Oxnard Sine lave poeng. Når noe og det hypnotiserende sporet avtar, flyter himmelske arrangementer på Trippy lytteren over skyene, drømmende virvler rundt som .Paak innrømmer at han elsker deg, og jeg vil alltid møtes, et sted i mellom. J. Cole’s kommer relativt brått inn med en mer tunghendt levering enn hans følgesvenn, men hans livlige, relatable historiefortelling gjør fortsatt mye for å gjøre den inderlige scenen enda mer dynamisk.
Når energien svulmer tilbake i form med hvert slagverk som treffer Cheers, hyller .Paak sin hyllest til Mac Miller og resten av hans fallne kamerater på en sentimentell ode som får ham til å se tilbake på reisen fra toppen av den nyoppdagede tronen. Etter at det er over, feiringen som Oxnard virkelig fortjener endelig ankommer Sweet Chick, hvor han og BJ Chicago Kid handler komiske historier om kvinnene i deres liv og deres forskjellige trekk. Allerede fylt med personlighet og gledelig energi, styrkes det enda mer av det basunerende instrumentalet, som er mer tilfredsstillende enn en tallerken med sjelmat på en søndag ettermiddag etter å ha forlatt kirken for dagen.
Sjelden høres to øyeblikk like ut Oxnard , men for det meste kommer det hele sømløst sammen for en blåsende time med musikk. Selv når enkelte sanger ikke fungerer som forutsatt, er .Paaks evne til å flette trygt mellom stiler og ta så mange risikoer på et så etterlengtet album, applaus verdig, noe som øker prosjektets samlede imponerende virkning. Det er kanskje ikke så vakkert konsistent som Malibu , men under de strålende toppene når Oxnard skyter på alle sylindere, er det unektelig noe av den beste musikken i 2018.
