Sa-Roc åpner seg for selvskading, selvtillit og til slutt selvkjærlighet

Som en ung jente som vokste opp i Washington D.C., ble Sa-Roc utsatt for en musikalsk regnbue av artister, inkludert Billie Holiday, Outkast, Bad Brains, Nirvana og Björk. Noen ganger var musikk hennes eneste katarsis. Gjennom ungdomsårene og tenårene har den Rimesangere MC slet med kroppsbilde og selvtillit. Deretter begynte hun å kutte seg for å unnslippe smertene hun følte.



Jeg taklet å føle meg utilstrekkelig eller mindre verdig fordi jeg ikke passet konvensjonelle standarder for det som ble ansett som vakkert, forklarer Sa-Roc til HipHopDX. Det var også mye uuttrykt sinne og smerte som jeg ikke følte meg komfortabel eller modig nok til å dele med mine kjære, så jeg tok det ut på meg selv.



I sin tur fikk de resulterende arrene meg til å gjemme meg enda mer. Jeg følte at jeg ikke passet inn fordi jeg i tillegg til det ikke uttrykte meg slik alle forventet meg til. Jeg var en liten grungejente i hjertet av byen D.C.






Nå 37, har Sa-Roc inngått fred med kroppen sin og stilnet det negative selvsnakk for det meste. (Vi har alle våre dager.) På 2018’s Forever rapper hun fritt om sine fysiske og emosjonelle arr, men med en fornyet følelse av empowerment fra alt hun har opplevd.



Som artist håper hun å bruke musikken sin som en plattform for å inspirere andre kvinner til å overvinne utfordringene. Men hun erkjenner at sosiale medier spiller en integrert rolle i å forsøpe folks sinn med en umulig standard for ikke bare skjønnhet men også berømmelse, suksess og rikdom.

Mens mange av de slags spørsmålene som jeg uttrykte i ‘Forever’, er langt bak meg, i dette nåværende samfunnet, er det stadig problemer med selvtillit eller selvtillit, sier hun. Det er absolutt grader for hvordan disse problemene manifesterer seg, men i en tid med sosiale medier har denne stasjonen for å fange disse perfekte øyeblikkene og skape disse perfekte livene oss til å prøve å måle oss med disse veldig kuraterte og redigerte versjonene av det virkelige liv. Og vi prøver å følge med på Joneses på en måte.

Så jeg trodde det var viktig for meg å skrive den sangen bare for min egen fortsatte selvhelbredelse, og jeg visste at andre mennesker trengte å høre den. Responsen jeg fikk av det var så utrolig. Jeg har fått mødre til å sende meg meldinger med ordene: ‘Datteren min, hun kutter. Sangen din har hjulpet henne så mye. ’Eller folk kommer opp til meg på show og viser meg arrene sine, og jeg viser dem mine, og det er denne utrolige forbindelsen fra å kunne helbrede fra slike traumer.



For å helbrede sammen insisterer hun på at det er på tide å slutte å fortsette en falsk virkelighet. I en tid med sosiale medier og den tilsynelatende uendelige jakten på perfeksjon, er det ikke et dårlig forslag.

Vær nøyaktig den du er, sier hun. Forsøk å være den beste versjonen av deg selv, men definer det på dine egne premisser. Noen ganger føler vi at arrene våre - fysiske eller på annen måte - gjør oss mindre verdige, eller at de skader oss på en eller annen måte, så vi vender oss innover på oss selv.

Dette har en tendens til å holde oss innenfor rammen av vår egen smerte og smerte og kontinuerlig definert av folks oppfatning av oss. Det overordnede budskapet til ‘Forever’ er at vi alle er verdige og fortjener å bli elsket, respektert, ha en stemme og trygge rom der vi kan trives.

I oktober i fjor ga Sa-Roc ut en video for sin siste singel, Goddess Gang. Det eksplosive sporet viser hennes ubestridelige tillit, noe hun virkelig måtte jobbe hardt for å oppnå. Selv nå feiler folk henne ofte som en sanger i stedet for en MC - til hun tar tak i mikrofonen.

yg klandre det på gatene zip

Vanligvis har folk denne ideen om at jeg er i ferd med å synge, innrømmer hun. Når jeg kommer på scenen for show og sånt, og publikum ikke er kjent med hvem jeg er, eller hvis jeg er med på å stille opp med andre artister, og introduksjoner skjer før showet, er de som: 'Å, hyggelig å møte deg, er kommer du til å synge? For jeg skal ha kjoler, armbånd og leppestift. Jeg er ukonvensjonell med motevalg og hvordan jeg representerer meg selv. Jeg synes alltid det er morsomt. Det er nesten som en utfordring. Det er som: ‘Å det er kult, de tror jeg er i ferd med å synge. Vent til de ser hva jeg skal til virkelig. '

Men Sa-Roc er her for å bryte alle misoppfatninger og stereotyper til tross for at det kommer til å bli en lang, vanskelig vei. Det er alltid kommer til å være visse mennesker som tviler på en kvinnes evne til å rappe. På en måte er hun takknemlig for dem fordi det presser henne til å bli bedre.

Da jeg begynte å bli mer synlig på nettet, var det denne ignorering og direkte forakt for kvinnelige rappere som jeg nå så på blogger og andre digitale utsalgssteder, sier hun. På videoer og ny musikk fra kvinnelige MC-er, ville menn kommentere ting som: 'Jeg vil passere' etter å ha åpent innrømmet å ikke engang høre på musikken. [De] stemplet avvisende kvinnelige rappere som kornete, kritiserte klangfargen deres, osv. Det var et veldig fiendtlig landskap å navigere og lurte på skjevhet.

Men det fikk meg til å jobbe hardere fordi det bare oppmuntret meg til å være mer ondskapsfull, være mer utholdende og bevise - ikke engang for dem, men for meg selv - at jeg kunne gjøre det. Og i møte med all denne motstanden, i kjølvannet av at folk antok at jeg ikke var verdig å være i kretsen med guttene som ofte ikke en gang var i nærheten av å være på mitt nivå, beviste jeg for meg selv at jeg var sterk nok til å faktisk tåle det og fremdeles være doping.

2016 vinnere av MTV Europe Music Awards

Sa-Roc er overbevist om at det er mangel på kunnskap som er skylden. Som navnet hennes antyder, ble Sa-Roc inspirert av Funky 4 + 1s eneste kvinnelige rapper, MC Sha-Rock.

Folk glemmer at kvinner har vært medvirkende til Hip Hop siden oppstarten, sier hun. De fleste av oss er veldig kjent med de tidlige mannlige Hip Hop-ikonene og pionerene, men kvinner har vært til stede og like instrumentelle siden begynnelsen. En av kvinnene, som navnet mitt faktisk hyller, er Sha-Rock.

Hun ringte meg faktisk. Dette var en stund etter at hun ble introdusert for arbeidet mitt av en annen stor Hip Hop-legende. Og hun fortalte meg bare at hun var en fan av musikken min og sånt, og jeg gråt bokstavelig talt. Jeg kunne ikke tro at denne kvinnen fortalte meg at hun var stolt av meg og stolt av arbeidet jeg gjorde med tanke på at hun la grunnlaget for meg.

Se dette innlegget på Instagram

Europaturnéen med søsteren min @yagirldynasty og @solmessiah har vært fantastisk! Sjekk disse opptakene fra Paris Frankrike på @bizzartclub #goddessgang

Et innlegg delt av Sa-Roc (@sarocthemc) 7. november 2018 klokka 8:15 PST

Når de mørke, sordide detaljene om R. Kellys rovdrift (både fortid og nåtid) kommer til syne, og # MeToo-bevegelsen er i full gang, blir kvinner endelig hørt og vedtar forandring. Skiftet siver også inn i Hip Hop ettersom kvinner finner flere muligheter til å skinne i en kultur som tradisjonelt er dominert av menn.

Jeg tror hvor [forandring] kommer fra er vår utmattelse med disse utdaterte forestillingene om hvordan kvinner i Hip Hop skal se ut eller høres ut, sier hun. Vi er lei av å bli definert av disse normene som ikke engang er skapt av oss. Det har kommet til poenget - igjen, jeg må fortsette å nevne sosiale medier fordi det er en stor del av det - der det har blitt skadelig.

Kvinner føler seg presset til å tilpasse seg disse urealistiske idealene for samfunnsvalidering. Så jeg tror at vi nå demonterer disse kroppsbildestigmaene, og vi ser kvinner i alle størrelser og all representasjon gå viral på Instagram og digitale plattformer fordi folk vil se noen som ser ut som dem. De vil ikke bare se den sexy kvinnelige rapperen arketypen i mainstream.

Men det betyr ikke at hun ikke støtter en kvinnes rett til å flagge varene sine - det er bare ikke hvordan hun velger å navigere i karrieren.

Absolutt ingen skygge for alle som er stolte av hvordan de ser ut og liker å vise frem kroppen sin eller hva som helst. Det er greit, sier hun. Hvis det får dem til å føle seg bemyndiget, så all makt til dem.

Det handler ikke om å stille et slags uttrykk til fordel for et annet, men jeg tror det er viktig for kvinner å se refleksjoner av seg selv og se at du kan lykkes basert på dyktighet og talent og fortjeneste. Det kan ha absolutt ingenting å gjøre med kroppen din, og det er en vakker ting. Vi kommer dit.

Etter hennes nylige europeiske turné er Sa-Roc tilbake i USA og jobber med sitt neste album, Sharecropper’s Daughter. Tittelen er 100 prosent selvbiografisk. Hun er faktisk datteren til en virginian sharecropper. Konseptet til prosjektet dreier seg primært om utholdenhet.

Albumet fremhever slags genetiske forbindelser vi har med familien vår og utvidede røtter, og hvordan det kan manifestere seg når det gjelder emosjonelle ledninger og atferdsmønstre. Det snakker til måten generasjons- eller historisk traumer kan påvirke og påvirke utviklingen din. Dette albumet snakker om noen av disse tingene og hvordan min personlige opplevelse ble formet av min familiehistorie. Albumkonseptet ble inspirert av min fars erfaring med deling og hvordan smerten og arven til det har påvirket hans liv og så mange svarte familier i dette landet, noe som resulterer i gjenværende traumer.

Jeg undersøker hvordan den samme arven ble overført til meg som en ung dame som vokste opp i byen, og hvordan jeg har internalisert noe av den bagasjen. Men det feirer også triumf over disse typer opprivende utfordringer. Eksisterende med den slags smerte kan noen ganger få oss til å tro at det er normalt å gå rundt med den belastningen, at det rommet er der vi er bestemt til å bli. Men jeg omfavner denne ideen om at du kan blomstre ut av tilsynelatende uoverstigelige omstendigheter, at vår reise og vekst gjennom de tøffeste miljøene kan være uvurderlig for hvem vi blir. [Det er] hele rosen som vokser fra et konkret konsept.

Se dette innlegget på Instagram

Du må ikke være en engel for å ha vinger.

Et innlegg delt av Sa-Roc (@sarocthemc) 12. desember 2018 klokken 17:59 PST

Sa-Roc, som signerte med Rhymesayers i 2016, er akkurat i gang, selv om hennes stablede katalog antyder noe annet. Hun har allerede sluppet ut ni album, en mixtape og to EP-er. Samlet sett vil hun etterlate seg en arv av ekthet og substans - og hun er godt på vei.

[Jeg vil] snakke om viktige saker som kan gjøre folk ukomfortable, men som også får dem til å tenke kritisk på hva de lytter til, sier hun etter nøye vurdering. Jeg vil inspirere folk til å føle seg bemyndiget, å snakke sinnet fritt og å definere seg selv på sine egne premisser.

Jeg har vokst til en kvinne som ikke blir kontrollert av hva andre mennesker synes om meg, og som er i stand til å uttrykke meg på en måte som best representerer den jeg er. Men jeg vil oppmuntre unge jenter og andre kvinner til å gjøre det også. Musikken min vil fortsette å oppmuntre og reflektere det.

Se dette innlegget på Instagram

Funksjonen til frihet er å frigjøre noen andre. -Toni Morrison Penger og berømmelse har ingen reell relevans for meg. Jeg kan bare håpe at når jeg forfølger frihet gjennom arbeidet mitt, blir lytteren også frigjort. • r (E) volution * produsert av: @solmessiah * @photobygates * @themuaalex * 𝕿𝖍𝖊 𝕾𝖍𝖆𝖗𝖊𝖈𝖗𝖔𝖕𝖕𝖊𝖗’𝖘 𝕯𝖆𝖚𝖌𝖍𝖙𝖊𝖗 10.2

Et innlegg delt av Sa-Roc (@sarocthemc) 22. september 2020 klokka 09:01 PDT

Men det er ikke alt. Sa-Roc har også til hensikt å sørge for at hun representerer seg selv på en måte som feirer hennes afrikanske kultur og tradisjoner gjennom smykker, klær og åndelige uttrykk.

Det er viktig for meg å også presentere det estetiske bildet, sier hun. Så ja, jeg vil sette mitt preg ved å skape kunst som er sosialt bevisst, ærlig og veldig forsettlig - som måten folk husker [essayist] James Baldwin eller [forfatter] Zora Neale Hurston for å være utrolige bidragsytere til kulturen. Jeg håper bare å få den slags innvirkning.

nummer én hip hop -sang 2016

Å til og med nevne meg selv i samme setning er latterlig, jeg vet, men deres arbeid påvirket i stor grad kulturell dialog rundt svart kunst. Jeg kan bare håpe at arbeidet mitt også vil bidra til den kreative samtalen.