Horror og Hip Hop har aldri vært den beste av sengevennene. Mens midten av 90-tallet fungerer som Gravediggaz, Prince Pauls Horror City og (til en viss grad) Big L klarte å bruke skrekkmotiver til deres fordel, har Horrorcore aldri vært i stand til å riste sin tilknytning til kritisk skjulte handlinger som Insane Clown Posse . Selv ikke-horrorcore-artister som Snoop Doggs forsøk på å bygge bro over de to sjangrene, slapp lyd, og etterlot fansen med den bitre smaken av 2001-tallet Bein i kjølvannet.
Men den tøffe forbindelsen har ikke avskrekket noen av Hip Hops fineste. Gjennom årene har utallige produsenter sett på skrekkekino for noen av de mest nakkesnakende beats produsert. Så til ære for Halloween i år, bestemte HipHopDX seg for å gi deg en lydtur på noen av Hip Hops store skrekkfilmeksempler.
Sang: Dr. Dre feat. Hittman, Ms Roq, Murder Ink 
(1999), produsert av Dr. Dre
Prøver: John Carpenter, Halloween-tema (1978), fra Halloween
John Carpenters lydspor til hans revolusjonerende Halloween kan være den sentrale skrekkfilmens temasang. Den sparsomme pianomelodien og de illevarslende strengene satte den perfekte stemningen for Michael Meyers 'morderiske vold og hjelper til med å etablere Halloween som skikkelsen av slasher flicks. Når det er sagt, er det fornuftig at ingen ringere enn den store Dr. Dre snudde dette ikoniske stykket til en mørk og grusom hymne for 1-8-7 på 1999's Murder Ink.
Det som gjør Murder Ink så bra, er at Good Doctor opprettholdt enkelheten i Carpenters opprinnelige tema, ved å flytte pianoet til en nikkende 4/4 meter og legge det over dunkende trommer og høye strenger. Det hjelper også at gjestemottakere Hittman og Roq fikk versene sine rett ut av Camp Crystal Lake. Det var ikke første gang - og ikke den siste på lang sikt - at noen i Hip Hop samplet Carpenters ikoniske musikk, men du vil bli hardt presset til å nevne noen som gjorde det bedre enn Dre.
Se også: TRU, Hoody Hooo (1999), produsert av Beats By the Pound.
Sang: Bur, værfolk (2003), produsert av RJD2
Prøver: Goblin, Suspiria (1977), fra åndenød
Enhver fan av skrekkkino vet at i løpet av 1970-tallet var Italias skrekkindustri på et helt annet nivå av rare. I forkant av pakken var regissør Dario Argento, som satte publikum på kanten av setene sine med sine visuelt imponerende og brutalt voldelige giallofilmer. Kanskje Argentos beste arbeid i løpet av den tiden er 1977-tallet åndenød , som følger historien om en amerikansk ballerina som studerer i Italia og lærer at danseskolen hun går på, er hjemmet til en morderisk heksepakt. Mens den hektiske visualiseringen og den sjokkerende historien gjør filmen til en sertifiserbar klassiker, er en del av grunnen til at Suspiria er så effektiv, den italienske prog-rockgruppen Goblins virvlende, illevarslende poengsum.
I 2003 introduserte produsent RJD2 Goblins mesterverk i Hip Hop-leksikonet med Cages Weather People. Det som fikk Weather People til å fungere, er hvor godt RJD2 opprettholdt den uhyggelige delen av Goblins originale spor, påskynde hovedsporet og traff den tordnende basslinjen. Det er fornuftig at Goblins tema viste seg å være et så vellykket utvalg for RJD2 og Cage; det er den perfekte blandingen av teknisk kunst og stemningsfull aura som er tilstede gjennom begge kunstnerens diskografier.
hvem er charlamagne tha god wife
Se også: Cam’ron & Vado, Heat In Here (2011), produsert av AraabMUZIK
Sang: Prodigy, Return of the Mac (2007), produsert av The Alchemist
Prøver: Gene Page, Blacula Strikes! (1972), fra Blacula
Det er ikke mye for skummelt med filmen Blacula . Som mange blaxploitation-filmer fra 1970-tallet, Blacula er en kitschy og billig gjort innsats som forsøkte å tjene penger på kassasuksessen til Aksel. I dag regnes filmen - som følger en afrikansk prins-vendt-vampyr fra 1700-tallet som sår kaos på Los Angeles på 1970-tallet - som en kultklassiker med all sjarmen og utilsiktet komedie fra enhver lavbudsjetts grindhusfilm. Til tross for dette, Blacula sporter et av de beste og morsomste lydsporene i sin tid, takket være avdøde Gene Page.
Til Prodigy ’S Return of the Mac, The Alchemist ramped up the funk of Page’s Blacula Strikes !, og ga P mer enn nok plass til å bøye sin New York-dritt. Eksemplet utstråler en stemning fra 1970-tallet som passer perfekt med den grusomme gangsterpersonaen Prodigy som ble adoptert for sitt ’07-album med samme navn hos produsenten i California. De blomstrende hornene og de snodde gitarene følte seg aldri mer hjemme mot Prodigys utstøtte braggadocio, mens Als tempo på prøven holder lytterens ører på kant. Return of the Mac er et av de sjeldne tilfellene der prøven høres bedre ut som en takt enn den gjorde i selve filmen.
Se også: KRS-One , Higher Level (1993), produsert av DJ Premier
Sang: Necro, Dispensasjonen av liv og død (2003), produsert av Necro
Prøver: Fabio Frizzi, Mysteriets apotheose (1980), fra City of the Living Dead
Den italienske forfatteren Lucio Fulci var aldri så dyktig eller nyansert som hans samtidige Dario Argento, men uansett hva han manglet talent, kompenserte han dobbelt for utnyttelse. Filmene hans er svimmel, fylt med overdreven nakenhet og noen av de mest opprørende voldsscenene som noen gang er filmet. Men kanskje et av hans mest undervurderte (hvis du kan kalle det det) verk er 1980-tallet City of the Living . Handlingen gir ikke mye mening, men stemningen, kinematografien og mageproblemene gjør det til en eksepsjonelt skummel funksjon og en av de mest undervurderte i Fulcis filmografi.
Det er ingen overraskelse at den regjerende kongen av Death Rap Necro vil se på Fulcis filmkomponist Fabio Frizzi for eksempler. Frizzi's hjemsøkende lag av synths ga Necro den perfekte plattformen for å legge lag på sine kick-heavy boom-bap trommer. I likhet med Fulcis film stoler ikke Frizzis poengsum på subtilitet; dens frekke synthlinjer og pulserende 4/4 meter smekker lytteren umiddelbart i ørene. Prøven ville ikke fungere i hendene på en svakere emcee, men Necro bruker Frizzi's soniske sløvhet til sin fordel for å flagre hans intrikate sadistiske dritt.
Se også: Circle of Tyrants, Carnivores (2005), produsert av Necro.
Sang: Hunder, Genabum (2003), produsert av Stoupe the Enemy of Mankind
Prøver: Philip Glass, musikkboks (1992), fra Candyman
Cooley High er ikke den eneste flicken som fant hjemmet i Chicagos Cabrini-Green-boligprosjekter. 1992s kritikerroste overnaturlige slasher Candyman gjorde den beryktede Windy City-hetten til den forfalte bakken til sin eponymous skurk, som forfulgte innbyggerne med en hekta hånd. Og mens filmen i seg selv står alene som en skikkelig laget skrekkfilm, hovedsakelig på grunn av Tony Todds opptreden som Candyman , er det den anerkjente komponisten Philip Glass's hjemsøkende pianoscore som tar filmen til neste nivå med sin pianodrevne melodi.
Glass ’Music Box høres ut som en ferdig prøve for tidligere Jedi Mind Tricks produsent Stoupe the Enemy of Mankind: det er et særegen og intrikat lagdelte stykke som ber om pulserende trommer og en emcee som er i stand til å fange flere kropper enn Candyman selv. Og det er nettopp det Stoupe og Bis leverer med Genabis: frodig og variert produksjon kombinert med Bis 'grove, raske brannlevering.
Se også: MC Ren, Ruthless For Life (1998), produsert av L.T. Hutton
Sang: Mobb Deep, There That Go (2004), produsert av The Alchemist
Prøver: Fred Myrow og Malcolm Seagrave, hovedtittel (1979), fra Fantasi
For mange skrekkfans, regissør Don Coscarellis skrekkgjennombrudd Fantasi er en av de mest forvirrende, men overbevisende oppføringene i sjangeren. Filmen treffer alle slags rare når en ung gutt oppdager at den lokale mortikeren - kalt Tall Man - gjør byens avdøde til sine personlige halvliter store håndlangere Helvete på verdensherredømme. Selv om forutsetningen høres bisarr ut og kanskje ganske idiotisk, tapper Coscarellis bruk av tempo og film publikum inn i Tall Man-verdenen og lar dem ikke gå før studiepoengene ruller.
Til tross for filmens unike grep om skrekkgenren, kan flicket skryte av et ganske blid synth-basert lydspor. Heldigvis for Hip Hop-hoder visste imidlertid veteranprodusenten Alchemist akkurat hvordan man skulle snu Myro og Seagraves viktigste titler på Mobb Deep ’S ’04 mixtape joint There That Go. A-L-Cs staccato-hakking og dunkende basslinje hørtes aldri bedre ut mot et oppsatt utvalg av filmens temasang. There That Go er ikke engang første gang Al våget seg inn Fantasi territorium; han brukte også prøven fire år før I ' samling QB’s Finest.
Se også: MR. Challish, Money (2000), produsert av The Alchemist
marnie g shore kontaktlinser
Sang: The Fugees, Ready or Not (1996), produsert av Fugees og Jerry Duplessis
Prøver: Enya, Boadicea (1986), fra Sleepwalkers
1992’s Sleepwalkers er på ingen måte en skrekkfilm verdig anerkjennelse. Basert på et originalt manus av skrekkikon Stephen King, følger filmen historien om to formskiftende vampyrer på jakt etter et måltid i en liten by i California. Så uinspirert som det konseptet høres ut, er resultatet av selve filmen enda mindre imponerende. Mellom de oppkjørte forestillingene fra stjernene og den fullstendige mangelen på spenning, er filmen en smertefull påminnelse om hvor ille en auteur King kan være når han leter etter en lønnsslipp.
Filmens eneste frelsende nåde er imidlertid inkluderingen av den irske sangeren Enyas Boadicea. Selv om sangen først dukket opp på hennes debut i 1986, populariserte filmen det atmosfæriske sporet til amerikansk publikum - så mye at The Fugees snudde det for deres 1996-hit Ready Or Not. ‘Clef til og med navnet sjekker flippen i åpningslinjene i verset sitt, og sier: Nå som jeg rømmer, er søvngjenger våken / De som kunne fortelle, vet at verden ikke er kake. Selv om Fugees stort sett bare slo originalen ned for sin versjon, er Ready Or Not en ubestridelig banger som effektivt bruker Enyas humørfylte basslinje og myke vokal. Skrekkfans vil kanskje glemme at Sleepwalkers eksisterte, men Hip Hop-hoder kan i det minste være takknemlige for at Lauryn, ‘Clef og Pras var rundt for å se det.
Se også: Mario Winans feat. Diddy og Enya, I Don't Wanna Know (2004), produsert av Mario Winans
Sang: Three 6 Mafia, Mafia Niggaz (2000), produsert av DJ Paul og Juicy J.
Prøver: John Harrison, Prelude / Welcome to Creepshow (1982), fra Skrekkforestilling
I motsetning til Sleepwalkers , Slo King skrekkgull da han slo seg sammen med Night of the Living Dead regissør George A. Romero for episodisk 1982 Skrekkforestilling . Selv om prisen ikke var spesielt mørk eller skremmende, Skrekkforestilling snakket med en generasjon oppvokst på den campy moroa i tegneserier og Ed Woods. I tillegg til en rekke strålende tunge-i-kinn-forestillinger og sterk regi fra Romero, Skrekkforestilling idrett en av de mest undervurderte partiturene i skrekkfilmhistorien, høflighetskomponist John Harrison. Hovedtemaets undervurderte pianoer og sparsommelige bruk av skumle synther er både kjølende og åpenbart ærbødige, og passer perfekt til filmens lekne atmosfære.
Hvis en gruppe skal kalle seg Triple 6 Mafia når som helst i karrieren, er sjansen stor for at medlemmene kommer til å vite noe eller to om skrekkfilm. Og Triple 6-mannskapet - som nå går av den subtilere monikeren til Three 6 Mafia - har tjent stripene sine ved å prøve en mengde obskure skrekkflikker. Men kanskje deres største prestasjon i Horror-riket er da de snudde Harrisons åpningsresultat fra Skrekkforestilling for deres 2000 kutte Mafia Niggaz. The beat er en klassisk tre-6-blanding, som består av sparsomme pianoer med mindre nøkler lagt over en palett med blomstrende 808 spark og raslende hi-hatter.
Se også: Circle of Tyrants, Theatre of Creeps (2005), produsert av Necro
Sang: Busta Rhymes, Gimme Some Mo (1998), produsert av DJ Scratch
Prøver: Bernard Herrmann, Prelude From Psycho (1960), fra Psykopat
Uten Alfred Hitchcocks 1960-thriller Psykopat , ville skrekkekino absolutt være mye tamer enn den er i dag. Selv den revolusjonerende historien om seriemorderen Norman Bates til side, de filmiske elementene i Psykopat bidro til å påvirke en ny generasjon skrekkregissører som skulle komme. Likevel er kanskje det viktigste aspektet av flicket dets skrikende poengsum, med tillatelse fra komponisten Bernard Herrmann. Herrmanns nervejanglende lydspor fanget perfekt den ødelagte psyken til skurken Norman Bates, og forvandlet den allerede skremmende filmen til et kulturelt landemerke for skrekkgenren.
Sampler lydsporet til en film så respektert som Psykopat kommer ikke lett - for de få Hip Hop-hodene / kinofilene der ute, er det en prestasjon for seg selv å trekke ut et verdig kutt fra Herrmanns ikoniske poengsum og ikke ødelegge det. Men overlat til DJ Scratch å ta filmens strengbelagte opptakt og gjøre den til en av Bussa Bus mest hype-spor noensinne. Scratch formidler strålende Herrmanns feiende fioliner og Bustas hektiske levering, og gir banen en peanøttsmør jevn flyt som ga Busta sjansen til å bøye sin lyriske finesse uten å polarisere de mest ivrige medlemmene i hans omfattende fans.
Se også: Gang Starr feat. Krumbsnatcha, legg opp eller hold kjeft (2003). produsert av DJ Premier
Sang: Gang Starr feat. Big Shug og Freddie Foxxx, Milits (1998), produsert av DJ Premier
Prøver: Robert Cobert Orchestra, Dark Shadows Theme (1966), fra Dark Shadows
Selv om Mørke skygger var faktisk en såpeopera som kjørte på ABC fra 1966 til 1971, den har mer enn tjent sin plass i Horror-kanonen på grunn av dens overnaturlige elementer og beryktede luftgaffer. Selv om det ikke var det første verket i sjangeren som inneholdt så mange minneverdige feil som det gjorde, satte Dark Shadows en ny standard for hvor uforvarende morsom et skrekkverk kan være. Serien har en så kult status blant sine tilhengere at regissør Tim Burton og Johnny Depp har brukt de siste fire årene på å tilpasse showet til storskjerm, med Depp i hovedrollen som vampyren Barnabas Collins.
Selv om den gjennomsnittlige Hip Hop ikke har hørt om Mørke skygger , seriens temasang er definitivt gjenkjennelig, takket være den legendariske DJ Premier ’S produksjon på Gang Starr’ The Militia. Selv om prøven bare varer noen sekunder, gir den uhyggelige, høye sutringen av komponisten Robert Coberts originale stykke den perfekte motstykket til sporets funky hovedspor fra Barbara Lewis's Windmills of Your Mind. Det er et vitnesbyrd om Premo som produsent, kassegraver og mester for den lydklippede collagen at han kunne forvandle et snutt av Coberts utstrakte orkesterverk til den musikalske lynchpinnen til en av Gang Starrs største hits.
Se også: King Geedorah, The Final Hour (2003), produsert av MF DOOM
Sean Ryon er en HipHopDX medarbeiderforfatter siden 2009. Han er også en ambisiøs musikkprodusent og filmskaper. Han bor for tiden i Easton, Pennsylvania. Du kan følge ham på Twitter (@WallySean).
