3,9 av 5- 3.35 Samfunnsvurdering
- 17 Vurdert albumet
- 5 Ga det 5/5
For å avrunde Hip Hops robuste år, Meek Mill’s Mesterskap har kommet med dusinvis av overskrifter for å følge utgivelsen.
I likhet med oversikten vi gjorde for hans nå tidligere nemesis The Game , gir DX braintrust dere et innblikk i hva som går inn i vår gjennomgangsprosess.
Aaron McKrell (treårig HipHopDX-bidragsyter): Jeg vil si dette; Meek viste mye vekst på dette albumet. Men han har nå satt en presedens for seg selv innholdsmessig. Med mindre det er en blandebånd, kan han ikke virkelig gå tilbake til den samme gamle samme gamle.
Etter å ha lyttet noen ganger til er første halvdel av dette albumet fenomenalt, men andre omgang drar litt. Sanger som Oodles O ’Noodles Babies and Championships er inspirerende og reflekterende på en ekte filadelphisk måte, men de virkelig engasjerende leddene er de som han reflekterer over i sitt liv i fengsel. Hvis du gjør tid, i sanntid, endrer det deg. Jeg har sett det hos venner før. Saktmodige er på godt og vondt annerledes for urettferdigheten han møtte. Trauma and What’s Free innkapsler dobbelt modenhet og velfortjent kynisme - man kan bare kalle det realisme - at Meek holder etter fengsel, mens de nevnte mesterskapene holder sin positive ånd levende. Og ja, JAY-Zs op-ed-lignende vers på What’s Free er sportyveri, og et av de viktigste i år.
Men det som virkelig får meg er Cold Hearted II. Alle fokuserte så mye på makroaspektene av Meeks fengselsstraff, men mikrokomponentene - for eksempel å slite med falske venner - stakk tilsynelatende så ille som enhver kappe og gavel kunne ha, og Meek får deg til å føle smerten hans.
Dante Smith (HipHopDX Social Media Manager): Som Philly-innfødt kan jeg si at byen er STOLT på dette albumet. Det er et personlig album fylt med vekst, ettersom kunstnerens vekst er viktig. Dette albumet har mer substans i seg. Shit, jeg vokste opp en Oodle N Noodles baby, så jeg forholder meg 100 prosent.
Alt er bare på ekte Philly dyster måte, som lenken opp med Cardi B på sporet On Me. Det er en rett ha ha til ekskjæresten Nicki Minaj.
x faktor gjestedommer 2015
Dana Scott: (syv år HipHopDX bidragsyter): Dette albumet var en manifestasjon av at han tilbake i 2011 var Tupac Back (fengselsversjonen) som var redskapet for karrieren hans, og jeg kan ikke helt slå det for hva det er verdt.
Jeg tror bare dette er et stort øyeblikk for ham, og slik vil albumet bli husket i katalogen hans. De politiske greiene setter ham i et nytt lys uten å være for kjedelig.
Det er ikke en klassiker på noen måte, men Mesterskap viser at han har kommet bort fra mye tull som kjørte seg inn i et hjørne på tidligere album og noen kornete sanger da han kjørte høyt og daterte Nicki.
Scott Glaysher (toårig HipHopDX-bidragsyter): Jeg er enig i stort sett alt som blir sagt her, spesielt albumets inspirerende og reflekterende natur. Det er også hyggelig å høre Meek ta et skritt tilbake fra hans ofte tankefølgende Rolex-snakk som dundret ned hans tidligere utgivelser som DC3 og ring inn mer på berg- og dalbanen hans de siste tre årene.
Dager: Hva er gratis? er den politiske vinkelen man kjenner i dette Trump-Amerika med fargede mennesker som mål og et nødvendig retorisk spørsmål i form av et svar.
Aaron: Albumet er absolutt forsterket av konteksten som svirrer rundt det, men jeg synes ikke det er en dårlig ting. Saktmodige gikk gjennom helvete og har kommet ut på den andre siden og lukter som roser. Mer kraft til ham, spesielt siden han lager veldig god musikk.
Dager: Mesterskapet her er å lære av feilene hans og tape dronningen i sitt liv, tapte på en ydmykende måte for en fyr som ikke var street, og fremdeles kom på toppen med støtte fra folket. Går dårlig med Drake eller til og med rappe over Back To Back på Flex viser seg at han lærte å vinne igjen fra tapet sitt. Så han er øyeblikket People's Champ.
Trent Clark (HipHopDX sjefredaktør): Jeg er faktisk veldig skuffet over originaliteten til dette prosjektet, og jeg er overrasket over at dere ikke er det heller.
Albumets største øyeblikk gjenopplives. Biggie’s What’s Beef ? Phil Collins ’In The Air Tonight ? Mobb Deep’s Get Away ? Dette er jævla nær en blandebånd. At Future Joint Splash Warning høres ut som JAY-Z’s Dirt Off Your Shoulder og pleide å være hunden min, han var i min venstre titty er fra DMX’s We Don't Give a Fuck —— en av de vanskeligste rap-platene noensinne jeg kan legge til.
Du kan ikke gjøre krav på topprekvisitter; topp musikalsk eufori ved å ri på en annen plates bølge. I Hip Hops kommersielle storhetstid - 90-tallet - var prøvejakken en ganske ny ting, så den var frisk og spennende. Nå, i streaming-tiden, anser jeg det som en lat tilnærming. De benytter seg av barn som ikke vet noe bedre, men det faktum at disse sangene ikke går langt da de de prøvde å snakke om kvaliteten deres.
Aaron: Jeg elsker prøvene, spesielt på Hva er gratis og respekterer spillet. Felle berøringen gjør det til et vakkert ekteskap mellom gammelt og nytt. Vi kan ikke ha en dobbeltmoral og roser 90-talls rappere for jazzeksempler og 2000-talls rappere for sjeleprøver, og kaller deretter 2010-rappere lei for å bruke rap-eksempler. Det er 2018. Dagens rappere vokste ikke opp på James Brown. De vokste opp på JAY-Z. Og jeg tar en omformulering av Dead Presidents II over en generisk felle som en hvilken som helst ukedag.
Trent: Repurposing av populære prøver og bruk av generiske trap beats er like ille. Ingen poeng for noen av dem.
Aaron: Jeg er uenig, for hvis vi gjør det, banker vi prøvetaking helt? Det er mange katter ute i dag som gjør det.
Trent: Hip Hop-musikk ble bygget på samplingsmusikk. Det er ingen vei rundt opprinnelsen eller historien.
Da hiphop-musikk ble innbringende, begynte det å forekomme bestemmelser om sampling. Titt gjenutgivelsen av Wiz Khalifa’s Hvem og OJ . Det måtte endres bare for å få det til å streame for første gang.
Så det er ikke noe bank på kunsten å prøve; det burde aldri være. Jeg banker på å bruke sanger med velprøvde melodier og mottakelse - og ikke en gang hugge dem opp slik at Hip Hop-artisten kan gjøre det til sitt. Men legg merke til hvordan det faktiske håndverket av diggin 'ble tilnærmet utryddet når alt gikk over til digitalt. Når du har et klima som ikke understreker originalitet, er dette resultatet.
Scott: Når Trent slipper kjernefysisk kunnskap som dette, får det meg til å tenke: gjør jeg det egentlig elsker denne musikken, eller elsker jeg bare det faktum at Meek er tilbake med en utgivelig lyd?
Men jeg tror du bagatelliserer hvor stor en sang Going Bad virkelig er. Ikke bare koker Wheezy en trunk-skranglende takt, men både Drake og Meek blir opptatt med barer. Jeg mener, hvem knekker ikke et smil når Meek sier meg og Drizzy rygg mot rygg, det blir skummelt.
camp flog gnag spesiell gjest 2019
Trent: Han og Drake gjenforenes etter alt det biffen for å bare gi oss et flossy spor. Han og Cardi nøyde seg med å bare stå ved siden av hverandre i stedet for å henvende seg til den rosa elefanten i rommet. 100 Summers høres ut som en Boogie With Da Hoodie-sang han ikke brukte. Dette er et skikkelig lineært album, og det behøvde ikke å være.
Aaron: Mens jeg er enig i at Going Bad er en syltetøy, men det er ikke samarbeidet med gigantiske proporsjoner det burde ha vært. Meek-Drake var tiårets biff og burde vært løst med et episk samarbeid.
Og visst, det er noen ikke så gode øyeblikk. Albumet har på seg 19 spor. Meek letter stemningen med bekymringsløse sanger, og i beste fall - som On Me og Splash Warning - er han og gjestene hans underholdende. I verste fall er sanger som Almost Slipped og Tic Tac Toe frustrerende fordi de forringer et ellers flott album. Og nei, det Going Bad-leddet er ikke kjempebra. Det burde vært flere Jay-Nas Black Republicans, og mindre De Niro-Pacino i Rettferdig drap .
Dante: Kommer fra City of Brotherly Love, Meeks album er et mesterskap i musikk brakt til folket. Han holder seg tro mot kjernerapperen der Philadelphians oppdaget ham gjennom Flamerz og Dreamchasers det føltes bra å høre Meek i mikstape er førsteklasses.
Scott: Jo mer jeg lytter til albumet, jo mer tror jeg at jeg liker ideen om Meeks comeback mer enn selve musikken her.
Når vi for eksempel snakker med folk i helgen om albumet, er alt vi har snakket om, Jay's vers og utsiktene til Se The Throne 2 . Som ikke egentlig snakker med de andre 50 versene på dette albumet.
Jeg antar at i dette tilfellet trumfer fortellingen den faktiske musikken og blinder meg litt fra albumets uoriginale.
Når jeg lytter tilbake igjen og deretter går gjennom Meeks bakkatalog, tror jeg fortsatt at det er noen få ledd her som vil gjøre et Greatest Hits-album. What’s Free, Going Bad og Uptown har samme vekt for meg som noe som Burn, off The Corner og Dreams & Nightmares. Du kan hevde at det er litt tilbøyelighetsskjevhet der, men de tre sangene er det veldig gjenlyttbar for meg.
Trent: Jeg fremdeles opprettholder min følelse av at Meeks comeback var kunstnerisk for tidlig for ham. Ja, i en perfekt verden blir han løslatt fra fengselet, lager ny musikk og skyter rett til toppen av singlene og albumlistene. I den virkelige verden er det nødvendig med en ildfast periode for å komme tilbake fra en livsendrende opplevelse, og dette albumet føles ikke som den perioden ble æret.
Etter min unumble mening er de beste sangene Oodles O ’Noodles Babies og tittelsporet. De viser at fengselsherdet tekst som du vet kommer med dette prosjektet.
Men de er ikke treff. De beveger ikke nålen i dette klimaet. Det er grunnen til at du har alle mine nevnte grep og farlig å snike seg inn på det endelige produktet.
Dager: Jeg er sammen med Trent, og Will.i.am på dette. Dagens kunstnere plukker fra den laveste hengende frukten. Kanskje dette albumet ble forhastet litt for å kapitalisere på comeback-buzz. Men igjen, ikke alle kan være Gucci og komme tilbake svingende med treff ut av porten. Men Meek er ikke forferdelig her.
Jeg tror hans samarbeidspartnere er bedre valgt enn beats, og jeg håpet på noe annet. Imidlertid tror jeg ikke han ønsket å komme langt unna det folk kjenner ham for.
Han har ikke fått tilbake alt, men han kommer dit.
Aaron: Totalt sett er dette albumet autentisk.
Jeg fikk en venn til å bli låst opp, og systemet gjorde alt det samlet for å holde dette barnet i fengsel, fra å plante dritt til ham til å ansette en psykiater for å fortelle ham at han ikke var verdt dritt og aldri ville bli dritt.
Han kom seg ut og hadde samme besluttsomhet / tette synspunkt som Meek har. En slags de vil at jeg skal tape, så jeg må gjøre alt i min makt for å vinne som gjennomsyrer kutt som Cold Hearted II, tittelsporet, Oodles O Noodles Babies, Trauma, og til og med gir en kant i stemmen sin på kutt som På meg.
Denne dritten er ekte, og det er noe mange mennesker enten indirekte eller direkte kan forholde seg til.
Dante: Jeg er enig med Aaron. Å komme fra Philly fengselsreform er noe som må og må tas opp. Jeg har flere familiemedlemmer som tilbyr 15+ års bud for ikke-voldelige, narkotikarelaterte lovbrudd.
Min endelige vurdering er 3.9.
Scott: Når Meek er i den ordspråklige vesken, kan han flyte bedre enn nesten noen. Philly-grusen er spredt over disse slagene med så silkeaktig at jeg ikke synes er konkurrert. Spesielt fra noe med slik overbevisning i stemmen, tonen og leveransen.
Jeg tror det er to stor poster her. Åpenbart Hva er gratis som jeg virkelig tror vil eksistere godt ut i 2019. Også! Er jeg den eneste som har hatt Going Bad på repetisjon? Det er der oppe med Amen og RICO for meg som begge er høyt gjenlyttbare sanger.
Aaron: Hvorfor faen er jeg den eneste som oppdager Cold Hearted II?
Trent: Du vet at Meek gikk for at Dreams and Nightmares føler med introen hans, og hans opptreden var ganske fantastisk. Men vil denne sangen noen gang stå alene, være et livslydspor for ørene de neste 30 årene? In The Air Tonight er en av de mest innvarslede platene gjennom tidene. Jeg kommer til å gjøre en ballsy spådom om at Meeks Intro ikke vil matche den toppen.
Og det er stort sett det jeg føler å lytte til dette albumet som helhet. Det er for mange jevne gule flagg for å gjøre det hyggelig for meg. Jeg personlig kan ikke gå forbi 3.4.
Aaron: Dette er mye bedre enn en 3.4. Det er bare greit å gi denne plata en 3,7-4,0.
Kontekst må vurderes. I 45’s law and order talk er dette albumet viktig, uansett hvor feil det er. Vil Respect the Game bli mer feiret enn Dead Presidents II, eller introen blir mer feiret enn DMX’s I Can Feel It? Absolutt ikke! Så jeg forstår hvor du kommer fra. Men jeg setter fortsatt pris på hyllest og spor i seg selv. Hvis vi bare tar utgangspunkt i hva som vil vare, bør halvparten av denne fellen få en 2.5.
Den store rekorden. Treffvis er det ingen. Men karriere-definerende klokt? Tittelsporet. Den forteller historien hans, i det minste historien som har dominert samtalen rundt ham det siste året, på en rå og autentisk måte.
Se dette innlegget på InstagramVelg en favoritt to sanger jeg trenger å vite!
Et innlegg delt av Meek Mill (@meekmill) 1. desember 2018 klokken 07.20 PST
Dager: Kanskje dette albumet burde vært en to-til-tre personers kollab med syv spor, bare for å ha mer fokus og få en høyere vurdering, mindre om hva som virker spredt hvis det er djevelens talsmann for det.
Dette albumet er hans mer introspektive, og han snakker om ikke å fange lenger i Tic Tac Toe med Kodak Black. På mange av de tidligere Meek-albumene var de mer ambisiøse. Som Dante sa, er en sang som Oodles & Noodles Babies eller Trauma mye mer relatert for panseret og viser at han har kommet tilbake til jorden og blitt mer våknet fra sin tid i fengsel. Uptown Vibes-rekorden er mer for NYC-til-Philly-forbindelsen, pluss med reggaeton med Anuel AA. Taktet som skifter til reggaeton, gjør at det virker litt for opptatt og ikke en god kamp på slutten.
beste r og b musikkvideoer
Noen av de store må ha de øyeblikkene når de kommer tilbake for å bli det. Nas hadde en med Nastradamus og overtakelse fra JAY-Z for å tenne en annen ild under ham for å lage Stillmatiske . Samme for LL Cool J på Gå med en panter å lage Mamma Sa Knock You Out og så Herr Smith etter at folk avskrev ham.
Jeg er på 3.9.
