Yelawolf bryr seg inn i rom 812 på Manhattans Dream Hotel 18 minutter for sent til dette intervjuet. Han tilbrakte dagen før oppe i Bronx og filmet videoen for sin landfaste, snart kommende sørlige hymne, Let's Roll, etterfulgt av en sen kveld som sparket den med Kool Herc og Kid Rock - tre generasjoner av Hip Hop-historie som cruiser gjennom New York City. Kalkfargede nyanser som dekker øynene hans, rutete jegerhatt komplett med pelsete klaffer som dekker ørene hans - Yela er litt overrasket over J.Dots suite. La meg fortelle deg noe, kvitter han mens han sitter og strekker seg mot en Marlboro. Jeg har den eneste lederen på den forbannede planeten som vil godta en oppgradering og la meg være i det lille rommet. J.Dot snakker spøkende tilbake: Jeg trodde at alle fikk dette rommet. Jeg visste ikke at det var en suite før noen fortalte meg det.
Alt skjer for Catfish Billy. Gadsden, Alabamas Slumerican Shitizen og hans Ghet-o-Vision-kohorter navigerer dyktig i musikkindustriens forferdelige terra belle - Columbia Records 'label-conundrum bak dem, og kjører nå en skarpt bølge av Shady / Interscope-muligheter hele veien til mainstream fremtredende. I det minste er det planen. Med et 2009 DXnext-stempel på slep, en super respektabel Shady 2.0 / BET Cypher-lyrisk utstilling, en rekke sceneknusende forestillinger gjennom hele den store tidens festivalkrets, og VIBE Bladomslag på vei, blant annet - 2011 har uansett vært bra for Ricky Bobby.
Hvis det er en anelse av angst som nærmer seg utgivelsen av Yelawolfs forventede debut, Radioaktivt , det flyter ikke gjennom dette intervjuet. Snarere er han like målt som alltid - han beskriver utviklingen i historiefortellingen hans, begrunnelsen bak å signere til en major i en bransje med et raskt økende antall indie-triumfer, og det delte offeret som er nødvendig for hans individuelle suksess - synlig stolt av det ferdige produktet. . Yela snakker også utførlig om kunstneriske kompromisser, Occupy Wall Street, og hvordan han har forandret seg for alltid etter å ha hengt med Kool Herc og Kid Rock. Rull tidevann.
Yelawolf beskriver å henge med Kool Herc og Kid Rock sammen
HipHopDX: Jeg vet at dere hadde en lang natt i går. Jeg hører at du og Kid Rock hang ut.
Yelawolf: I går var det en av de nettene det vil bli snakket om for alltid. Det er slik, barnebarnsdiskusjon. Du vet når du er gammel og grå og snakker om de gode dagene. I går var en av disse nettene. I går var en av de dagene. I går var en av disse nettene. Jeg er forandret etter i går i den forstand at jeg fant et annet ydmykhetsnivå som jeg ikke visste eksisterte. [Ler] Jeg har alltid ansett meg selv ydmyk i den forstand at jeg alltid respekterte mennesker. I går ydmyket meg i det jeg virkelig vet om noe. Når noen er rundt deg som har banet vei ned [for deg] ... Kid Rock har lagt veien ned på mange måter: kulturelt og bare hele hans evolusjon. Men å ha ham og [DJ] Kool Herc i baksetet bare, småerte, vet du? Samtalen. Jeg prøvde å suge det inn. Jeg skulle ønske jeg hadde noe som tok opp det. Det er bare et minne som jeg bare kan dele med folk. Det var ikke dokumentert, men jeg skulle ønske det var, mann.
Jeg skulle ønske jeg kunne huske det. Det var bare så mye. Det var som om noen skannet gjennom en jævla historiebok på 30 minutter, og du kan ikke huske alt. Men jeg skulle ønske jeg kunne.
sean ex på stranden
DX: Dere kom fra [Let’s Roll] -filmen skyter opp i Bronx. [J.Dot] nevnte nettopp at dette var første gang Kool Herc har vært i et stort videospill på lenge. Hvor viktig er det for deg å bringe Alabama til Bronx? Du har blekk som representerer Alabama blandet med din lidenskap for kulturen.
Yelawolf: Ikke for å være corny - men så langt som å holde det ekte - vet jeg virkelig ingen annen måte enn å gjøre det virkelig. Og jeg har alltid nærmet meg alt jeg gjør med spørsmål for å beskytte meg selv og for å beskytte måten jeg blir sett på; for å beskytte måten jeg ser på musikk på og hvordan jeg respekterer eldstene mine. Jeg er beskyttende overfor det, så jeg vet ikke noe annet. Men akkurat denne videoen var ikke min idé, mann, i det hele tatt. Jeg ville filme denne videoen i Alabama. Da vi fikk behandlingen - den ble videresendt til meg i en e-post - og første linje var Scene starter med Yelawolf og Kid Rock som ruller gjennom Bronx i en Boss Hog Coupe Deville. Jeg var som: det er strålende! Jeg har aldri gitt opp regjeringene til noen, men den første linjen var jeg som, Ja. Nøyaktig. Ja selvfølgelig! Hvorfor tenkte jeg ikke på dette? [Ler] Å bringe oss tilbake til roten til hele Hip Hop, det ga bare så mye mening. Det viser respekt, og det viser også fryktløshet og hva jeg er villig til å gjøre, og hvor jeg er villig til å gå for å dele kulturen som jeg deler gjennom Hip Hop. For å betale den respekten vil jeg banke på Kool Herc sine dører og gå, Hei, jeg er Yelawolf. Jeg er fra Alabama. Du forandret livet mitt. Kan jeg sparke denne sangen til deg, vet du hva jeg mener? Det er stort sett hva videoen var basert på fra mitt perspektiv.
[Kid Rock] har en dypere historie. Hans forhold til [ KRS-One ] og [Boogie Down Productions ’D-Nice] satte ham på, noe som er sinnssykt. Du ville aldri tro, men det er historien hans. Mens vi kjører forbi nabolag og forlatte arenaer og Kool Herc gir historie - mens Rock and Herc forteller historier - sa Rock ting jeg ikke visste om. Hele hans personlige historie, som jeg er sikker på at han har sagt før, men jeg hadde ikke hørt den. Så for ham, å komme tilbake til Bronx og betale den respekten ... fordi han begynte å åpne for Too $ hort og gikk fra det til å ha Country # 1 hits. Hvem gjør det, mann? Så kraftig er Hip Hop: det er roten til det. For det er ikke slik at han mistet fans under denne overgangen. Han fikk nettopp. Og alle fansen hans som er hiphop-fans er som, Ja, jeg liker det også. Det er som om han skapte en kulturbro, vet du? Men han kom tilbake til begynnelsen av broen og sto i Bronx. Det betydde bare mye. Det betydde mye for oss å være der, spesielt med [Let’s Roll 
]. Dette er min offisielle breakout-singel. Jeg sov veldig bra i går kveld.
DX: Jeg tror det signaliserer at Hip Hop er på et interessant sted når du noen ganger kan ha vurdert polære motsetninger i Country og Hip Hop og at artister lykkes mens du blir påvirket av begge. Jeg snakket med David Banner i forrige uke, og en av de tingene han sa at folk ikke setter pris på ved den sørlige og sørlige kulturen, er at [den produserer forskjellige kunstnere]. Spesielt å komme opp på slutten av 1980-tallet til 1990-tallet da det ikke var mange urbane radiostasjoner. Du kunne ikke gå til den lokale baren din og høre breakbeats. Det var alltid countrymusikk eller politiet. Hvis du slo på MTV da, så du ikke hele blokker av rapvideoer. Du kan få [Ice Cube’s] Today Was A Good Day, og da måtte du se fem videoer til før du kommer til hva neste rap-video var.
Yelawolf: Tusen takk! I dag var en god dag [av Ice Cube ] var en av de første platene jeg husket foran og bak. Det er ærlig talt en av de eneste platene jeg kunne resitere til deg foran og bak på grunn av det. Og du har helt rett. Du måtte være en gravemaskin, og du måtte være så lyst til å vite mer om det, og du måtte finne måter å finne det hvis du ville vite mer om det.
Jeg ble født inn i musikk. Moren min elsket musikk. Periode. Hun likte virksomheten. Hun likte kulturen i det. Hun likte alt. Hun likte Rock & Roll. Hennes to første lange forhold - det ene var med en lys- og lyddesigner som gjorde turneer med Ted Nugent, Aerosmith, 10.000 Maniacs.
Yelawolf husker å bli en fan av hiphop som barn
DX: Det er der du fikk dine første Beastie Boys og Run DMC-plater fra.
Yelawolf: Ja. Han gjorde [Run-DMC’s] Walk This Way Tour. Og det havnet i hendene mine, mann. Jeg er rett mullet, et par britiske riddere, Swatch-klokke i landet, mann, på sjøen da Run-DMC-mannskapet kom hjem til meg. For meg var det skjebnen. Så jeg kan ikke fornekte eller miskreditere Gud for det som skjebnen ga meg. Det var bare der for meg. Utenom det, da jeg virkelig begynte å sette pris på musikk, ble jeg skateboarder veldig ung. Og gjennom skateboard var jeg i Niagara Falls av musikk, mann. Det begynte bare å strømme. For egentlig alt jeg fikk var klassisk Rock, Country og spredt Hip Hop. Det var ingen der som sa at det var [kalt Hip Hop]. Jeg visste at musikken hørtes annerledes ut, men jeg visste ikke hvordan jeg skulle definere det jeg hørte. Jeg satte meg fast i det. Det var også en velsignelse: uskylden ved å først elske musikken før man visste hva den egentlig handlet om.
DX: Du har fortalt en interessant anekdote om det, hvordan du trodde det bare var en annen type rock. Du hørte på Beastie Boys ‘Paul Revere, og du trodde det bare var en annen slags rock.
Yelawolf: Ja. Jeg hadde aldri hørt 808-lyden. Jeg hadde aldri hørt en programmert tromme før det. Og hvis jeg hørte Kraftwerk før det eller The Cars, eller hvis jeg hørte noen andre programmerte trommer før det, slo det meg ikke. Det slo meg ikke som [The Beastie Boys '] Paul Revere. Det var så åpenbart rart. Jeg var som, hva er det? Hvordan gjør de ... Hva er det? Liker, Hvilket instrument er det, en jævla didgeridoo? [Ler] Nei, jeg visste ikke hva en jævla didgeridoo var da jeg var en jævla liten gutt, men poenget er at jeg ikke visste hvordan jeg skulle identifisere det, men jeg elsket det bare. Jeg spurte ikke om det. Jeg visste bare at det var en flott sang. Det kom først. Sånn sett var jeg virkelig velsignet fordi jeg elsket det først og senere kom hvorfor jeg elsket det. Og senere kom dommen for å elske det - du vet, ikke ment eller hva som helst. Min kjærlighet til kulturen satte meg på korset og fikk meg til å ta livsbeslutninger. Hvis du bare elsker en sang og du bare elsker musikk, og du bare vil være en del av den, tror du ikke at du en dag i helvete vil dø over den, vet du?
Yelawolf sier Pharaohe Monch, Tech N9ne, Twista påvirket hans emceeing
DX: Vi snakket kort på The Roots-piknik i år. Du opptrådte i teltetappen den dagen. Og før du løp rundt i skateboard- og skytebøylene i pressområdet, fikk jeg sjansen til å stille deg tre spørsmål. Et av spørsmålene jeg stilte deg var om du nærmer deg Hip Hop fra et konkurransedyktig ståsted. Du sa: Da jeg laget Trunk Music Jeg følte at jeg måtte bevise at det var verdt å være her som rapper, fordi jeg aldri gikk hardt fordi jeg til slutt er låtskriver. Å være en emcee, er ordspill bare en fordel for å øve i så mange år. Men poenget for meg er å lage en god sang ... du er mer interessert i artisten og ikke hans lyriske evner. På den tiden var jeg ikke sikker på hva du mente med det fordi Trunk Music og Trunk Music: 0-60 hørtes ut [lyrisk konkurransedyktig]. Men etter å ha hørt Radioaktivt , takeaway er låtskriving. Du snakker om økonomiske forhold i Sør. Du snakker om forskjellige typer forhold du har hatt. Du snakker om historien din med musikk. Du graver deg lenger inn i historiefortellingen.
Yelawolf: Den hurtige kvinnen til en freestyle, jeg var ikke velsignet med det. Jeg kan ikke komme fra toppen av hodet mitt med noe som er strålende. Jeg må tenke på hva jeg gjør. Jeg har alltid vendt meg unna det, for jeg vil ikke si noe dumt akkurat nå. Jeg gikk gjennom en periode hvor jeg var rundt vennene mine og [vi] sparket rapp fra toppen av hodet. Jeg vokste bare ut av å ville gjøre det. De første rimene jeg noen gang skrev, hadde bokstavelig talt en bunke med bøker som denne høye. Meade Notebooks her oppe av gibberish. Ingenting. Det betydde ingenting. Bare gibberish. Å se tilbake og til og med prøve å resitere, jeg liker: Hva faen snakket jeg til og med? Hvem snakker jeg til og med akkurat nå? Det jeg skjønte var at det bare var en praksis med ordspill og å lære å arbeide stavelser og rim og prøve å finne ut metaforer. Du begynner først å spille med Hip Hop og lyrikk basert på det faktum at det å være vittig er det som er attraktivt ved Hip Hop. Jeg ønsket å finne ut hva det var som ga meg det, og det ble pennespillet mitt. Det var det. Det var min greie. Jeg har alltid sagt at jeg er på pennen og puten, mann. Hvis jeg har noe å si på ekte, er det en tanke. Det er noe jeg har tenkt på. Slaget og cypheren, det var aldri rundt da jeg vokste opp. Det var det bare ikke. Det er ingen scene for det. Det er natt med åpen mikrofon, eller det er på baksiden av en Chevy eller handler vers på hjørnet. Det er ikke som en diss-kamp.
Det er ikke det som skjedde. Det er ikke der jeg vokste opp. Faktisk vil det få deg til å slå opp i Sør - hvis du begynner å munnse til noen med diss rim og dritt. Det kan være en hustler som bare prøver å legge ut mixtapes. Du vet, en dopgutt. Du vil ikke ha det. Han er ikke engang i spillet for det. Han er med på å tjene penger på å fortelle historien sin - selger Rap-melodier som Pimp C vil si. Det er en annen rase. Selv om det er rent hiphop, ble det skapt på en annen måte. Den stoltheten til den sørlige kulturen og vårt snurr på Hip Hop styrket bare låtskrivingen og ønsket om å være låtskriver. Jeg visste bare at en enkel linje som, Denne ole sucka emcee gikk opp til meg / Utfordret Andre til en kamp, og jeg sto tålmodig der / Da han spyttet og snublet over klisjeer / Såkalt freestyling / Hele formålet bare for å få meg til å føle meg lav / Jeg antar at han villlinjer '/ jeg sa,' Se gutt / jeg er ikke for den faen dritten / Så faen dette [fra Andre 3000s vers på Two Dope Boyz (In A Cadillac)] - som det var veldig likt , Nøyaktig! Det var liksom, Jepp, sånn er det. Ikke engang prøve den dritten her, bro. For når jeg kommer tilbake til denne pennen, vil du være i trøbbel fordi jeg skal slå deg der det gjør vondt. Jeg kommer til å legge litt ordentlig tanker på dette, og du blir skikkelig flau. [Ler]
Den stoltheten fikk meg til å finpusse låtskriving. Alt det jeg nettopp har sagt, var rett før jeg ønsket å vokse som voksen til å bringe inn melodi fra Classic Rock-innflytelsen og enkelheten til Country Music som påvirket meg og lage musikk som bringer alt det inn. Jeg bare virkelig ønsker å påvirke folk med poster. Og det er ikke alltid [på den måten]. Det er tider å feste og ha det gøy og snu tekster. Jeg fikk en plate på Radioaktivt kalt Animal som Diplo produserte, med FeFe Dobson, der jeg bare rant lyrisk. Og jeg har en plate som heter The Last Song som er veldig personlig; veldig enkel skrevet sang om faren min. Det er tider å ha det gøy og feste, og det er tider å bli seriøs. For meg handlet det bare om å finne ut balansen - mer enn balansen som fungerer med meg. Det som fungerer for meg, vil ikke fungere for noen andre noen gang i historien, akkurat som det som fungerte for [Eminem], vil aldri fungere for noen andre. Eller Kid Rock ... eller Jay-Z ... eller Kanye [West]. Du må finne ut av ditt eget rom, mann. Det er utfordringen og skjønnheten i det hele. Det jeg gjør blir ikke gjort igjen. Nå som jeg begynner å finne ut av det, føler jeg at jeg virkelig har noe med Radioaktivt og endelig har jeg muligheten til å spre vingene i den forstand. Jeg har tidligere bevist at jeg kan rappe. Det er nesten halt på en måte, som å ønske å over-rap noen. Jeg bryr meg ikke lenger. Jeg har ikke engang lyst til å ønske å rappe en muthafucka. Ingenting imponerer meg lenger lyrisk. Nesten aldri. Marshall jævla blåser tankene mine, hele slakteriet. Og det er noen få emner der ute som bare ... Pharoahe Monch, vet du hva jeg sier? Busta [Rhymes], Twista, Tech N9ne . [De] får meg til å gå, hva faen? Det var vanvittig! Men forbi det er jeg enda mer interessert i platene deres som er [historier]. Min favorittplate på Se The Throne er [Ny dag ], den om deres ufødte barn.
DX: Ny dag.
moe om kjærlighet og hiphop
Yelawolf: Ja. Det er den mest bevegende platen fra det prosjektet, og de er så produktive i ordspillet. Det er favorittplaten min. Min favorittplate fra [Eminem] er I Am. Det er min favoritt Marshall-plate. Du hører ham gå helt forbannede bananer på I'm A Soldier, men I Am eller Stan er som ekte jævla [sanger].
Så jeg har takknemlighet. Jeg elsker når emneser bøyer seg og blir lyriske. Men det som er attraktivt for meg er bare gode sanger, mann. Og det er for Hip Hop, Countrymusikk, Rock & Roll, uansett hva faen det er. Jeg liker bare gode sanger.
DX: Jeg tror låtskrivingen din virkelig er den største indikatoren for at du er et produkt av dine forskjellige påvirkninger. Når du tenker på countrymusikk, eller klassisk rock, eller mange av årsakene til at de største emisjonene resonerer så mye, er styrken til låtskrivingen. Men til og med å se på sporlisten for Radioactive, har du samarbeid med Mystikal, som er et rop til Master P / No Limit-tiden som virkelig setter Søren på kartet. Du har et spor med Gangsta Boo der, som er et rop til Three 6 Mafia som var en av favorittgruppene dine. Du har et spor med Killer Mike som er et rop til Dungeon Family, en annen favoritt. Du gikk virkelig tilbake og syntes å trekke fra noen av dine største påvirkninger og fant en måte å inkludere dem på debutprosjektet ditt.
Yelawolf: Jeg har alltid sett opp, mann, til og med siden Trunk Music da vi hadde Raekwon-funksjonen vår og Bun B. Jeg har alltid sett opp. Jeg har alltid tenkt at det er viktigere å rekke opp til å bli en del av det de gjør enn å strekke til venstre eller ta med meg noen som er fra undergrunnen. Jeg har alltid sett opp og de var der oppe. Ingen respekt for jevnaldrende, men det er nesten som, Hund, jeg har mye respekt for deg, men jeg klatrer bare. Jeg klatrer bare opp. Dette er den jeg vil være en del av: de store, de store, de store. Det er det som har ledet funksjonene våre, og det har alltid vært platebasert. Vi har aldri gått inn i studio og vært som, La oss lage en plate for Mystikal. Eller, la oss komme inn her og lage en plate som Kid Rock ville være perfekt for. Vi lagde alltid platen først og var som om jeg kunne få det Gangsta Boo og Eminem på denne dritten, denne dritten blir gal! Ideen om den, sidestillingen og ubehageligheten ved den er så attraktiv for meg. Jeg tror det er det som er attraktivt med plater, periode: vakker musikk / harde tekster, vakre tekster / hard musikk. Ekteskapet til det, vet du? Kulturelt, bare for å si: Ja, mann, jeg gjør det. Mystikal, kom inn. Han trenger V.I.P. på denne festen. Alle O.G.-er er hjertelig velkomne. Jeg har alltid sett på det slik fordi jeg vil ha det for meg selv etter mange års arbeid. Jeg håper at det vil føre til [den retningen]. Hvis en ung person kommer opp etter en karriere, kan jeg da hjelpe noen andre til å komme opp. Hver og en lærer en, mann.
DX: En ting jeg trodde alltid har vært bemerkelsesverdig ved deg, er hvor åpen du alltid har vært om å gjenkjenne og si dine vanlige påvirkninger. Du gjorde en intervju med Metallungies.com i 2009 og du beskrev for dem hvordan Hip Hop-kulturen i Alabama er litt annerledes. Du trenger ting som MTV for å slå nye mennesker på musikken. Akkurat nå er musikkbransjen, økonomien, landet uten tvil mer polarisert enn noensinne. Vi er mer delt mellom haves og have-nots. Du hadde en suksessfull suksess som uavhengig kunstner, selv etter at Columbia Records-avtalen ikke gikk. Dere presset enda hardere og ga ut noe av den mest innvoller musikken din. Men du var alltid veldig åpen om å få en stor avtale. Denne uken debuterte Mac Miller nettopp med 144 000 solgte eksemplarer den første uken. Du har merkelig musikk og alt de har klart å oppnå uavhengig.
kommende hiphop -albumutgivelsesdatoer
Yelawolf: Fanden, Mac [Miller] solgte 144.000 'jævla plater? Gå, Mac.
DX: Jepp. Rostrum Records. Hva var motivasjonen din bak ditt ønske om å bli større hele tiden mens det er et økende antall vellykkede uavhengige forretningsmodeller?
Yelawolf: Vel, jeg er oppvokst i mainstream-verdenen. Alle bandene eller Hip Hop-gruppene som jeg var tilhenger av hadde store label-avtaler og det jævla Def Jam-stempelet; eller jævla da Steve Rifkind satte Wu-Tang [Clan] på kartet; eller [Led Zeppelin]; eller Ray Charles; eller alt Atlantic Records gjorde for alle de store artistene. Jeg ønsket å være en del av et team. Det er som å ønske å spille for Yankees. Du vil komme og spille for mesterskapslaget. Du vil bare være en del av det. [Michael] Jordan dro til [Chicago] Bulls og ble stjernespiller i den troppen. Du vil bare bli en del av et vinnerteam. Vi var et lag før noe, men vi ønsket å bli med. Det er som å tjene deg opp til det. Jeg har alltid sett på det. Det var akkurat slik jeg ønsket å gjøre det. Uavhengig virket alltid som for meg som en så unødvendig kamp når du kunne bruke ubegrenset drivstoff til en motor som allerede fungerte. Drivstoffet til et stort merke kan være så nyttig. Plattformen åpner seg enorm. Fordelingen. Jeg har alltid hatt ideer og poster som jeg følte meg, mann, jeg trenger denne dritten for å gå overalt umiddelbart. Dette er ikke noe jeg vil jobbe fra Gadsden, Alabama i ti år. Jeg trenger noen som hører denne platen med en gang.
Det var internettets velsignelse. Undergrunnen eksisterer ikke lenger. Det gjør det ikke fordi alle har rettferdig spill. Merkelig fremtid Har stort sett samme utløp som alle andre - store eller ikke. Det er en jævla Internett-knapp som sier Last ned for hver jævla enkeltartist på planeten. Så det er forandret mye. Men vi har nettopp blitt - de siste årene - kunnskapsrike på internett. Vi solgte dem bare bagasjerommet. Når Trunk Music kom, var vi bokstavelig talt ute i bagasjerommet. Vi hadde akkurat nå begynt å ha en tilstedeværelse på nettet. Etter Pop The Trunk ble det da vår internetttilstedeværelse ble reell. Det førte til en stor avtale.
Ikke for å miskreditere noen, når noen sier at jeg solgte 140.000 uavhengig, [men] nei, du gjorde ikke det. Din uavhengige etikett fungerer bare som en hovedfag. Du er ikke uavhengig. Stoppe. Det får det til å høres bedre ut, men åpenbart fungerer du som en major. Det er det store gjør: jobber jævla plater. Så hvis du er uavhengig, jobber etiketter som en dur, er du en major. Bare fortsett og godta det, vet du hva jeg sier? Hvis Atlantic Records eller Universal eller Interscope - hvis du er på spillefeltet, så vær bare det. Fordi 200.000 uavhengige enheter er som om du ikke er uavhengig. Hvis du til og med har penger til å presse opp 140 000 eksemplarer av noe, har du noen skikkelige penger. [Ler] Det er bare skikkelig dritt. Du er indie når du ikke har råd til å trykke opp 5000 eksemplarer. Vi var indie da vi ikke hadde råd til å jævla legge dritt i butikkene fordi etterspørselen var høyere enn det vi hadde råd til å gi. Og det var derfor vi ønsket en stor avtale: fordi vi ikke kunne følge med på etterspørselen fra musikken.
DX: Mettalungies spurte deg også om plateselskaper forventer at du skal høres ut som Eminem. Du sa, nei jeg tror ikke folk forventer at jeg prøver å høres ut som ham eller når vi skal få tilbud. Åpenbart ser de sannsynligvis etter noe de kan knytte til ham, fordi han har hatt en slik suksess, hvilken merkevare vil ikke ha det? De vil ha en gjentakelse av det. De vil at neste Whiteboy, antar jeg, skal komme og blåse sånn. De vil ha en jævla som skal selge plater. Så kunstnerisk sett kan du ikke gi en etikett for mye kreditt for hvordan de velger og velger kunstnerne sine, for det er ikke deres interesse lenger. Måten vi beveger oss på som Ghet-O-Vision er veldig sjelden. Vi er virkelig opptatt av det vi gjør kunstmessig. Da du satt sammen Radioaktivt ble du tvunget til å inngå kompromisser for Ghet-O-Vision / Shady / Interscope-store debut. Hva var forskjellen mellom å sette sammen en stor etikettdebut kontra montering Stereo, Trunk Muzik , og Trunk Music: 0-60 ?
Yelawolf: Kompromisset deles alltid. Det er som en avtale vi inngår som mannskap. Ethvert kompromiss som vi inngår, gjør vi i oss selv, og så gir vi det over. Vi kompromitterer fortsatt ikke kunstnerisk på noen måte. Når vi tar en beslutning, er vi som, mann, dette er hva vi vil gjøre, og la oss ta dette og se hvor dette går øverst. La oss se hvordan vi kan få dette til å oversettes. Med Radioactive ønsket jeg å vokse utover mixtapes. Det var målet. Jeg vil lage plater som har potensial til å være på radio. Jeg vokste opp på flotte radioplater. Det er ingen skam for meg i det vanlige suksess i det hele tatt. Jeg tror det er det du skal gjøre. Det skal være den evolusjonen. Du skal dra dit. Hvis du legger taket over deg, vil du forkorte deg selv.
Men så er det igjen det du vil gjøre med karrieren din. Noen mennesker liker å leve i den verdenen. Jeg for en, ikke. Jeg vil lage poster som er brede og ikke bare regionale, men også internasjonalt. Det er ganske mye min tilnærming med Radioactive: de internasjonale påvirkningene jeg vokste opp på.
Vi inngår fortsatt ikke kompromisser, gjør vi [J. Punktum]? [Ler] Vi kjemper hele jævla tiden! Det er som om jeg ikke gjør det! Da blir J som, men du må. Og jeg er som, Nei det gjør jeg ikke! Jeg sverger at jeg ikke gjør det! Da vil J si: Du må! Og jeg er som, OK, jeg gjør det. Og noen ganger er ledelsen min som, Aight, you an't must do it. Men det er en laginnsats. Noe dritt skal jeg prøve fordi jeg stoler på folket mitt. Faen mann, jeg ville ikke hatt dem rundt meg hvis jeg ikke stolte på dommen deres. Jeg har ikke rett i alt, og det er heller ingen andre. Det er slik du jobber som et selskap, enten du har en mekanikerbutikk eller et jævla plateselskap. Det er som jeg tror bilen trenger dette. Så er noen andre som, jeg vet ikke, mann. Olje trenger ikke egentlig endres. Jeg sier deg at dette er problemet. Og noen andre vil komme inn og være som: Du har rett. Fungerer bedre på denne måten. Noen ganger har du rett og noen ganger har du feil, men sluttresultatet er å sørge for at dritt rir bra. [Ler] Du vil bare ha god dritt, mann.
DX: En av favorittleddene mine på Radioactive er Made In The USA. Jeg er fra South Carolina og South Carolina, Alabama, Mississippi, Georgia, deler av Florida har alle en veldig lignende kultur og utsikt over Amerika. I et intervju i 2009 , du ble spurt om raseforhold i Alabama, og du sa: Det som gjør Sør annerledes i det aspektet er at vi virkelig er splittet økonomisk mer enn noe annet, så du vil støte på disse prosjektene eller traileren parker der det er svarte og hvite mennesker lever i samme verden, har å gjøre med den samme dritten. Du berører det på Made In The USA og Slumerican Shitizen. I går, mens du filmet videoen til Let’s Roll, hadde Occupy Wall Street en av de største samlingene. Occupy Wall Street’s We Are The 99% kampskrik har reist verden rundt på dette punktet , men det snakker om den økonomiske ulikheten i dette landet. Hva tar du for deg, spesielt fra Alabama, som er en av de fattigste statene, men i den øverste halvdelen av antall stater med flest millionærer?
ludacris battle of the sexes zip
Yelawolf: Millionærene vil jeg si er mennesker som nettopp har bebodd staten. NASA, Honda - de kommer bare til å plante opp i landet. Noen av de største militærbaser, de planter bare frø der. Men menneskene som ble født og oppvokst derfra - for ikke å bli for dype - men store, bestefedre som for alvor kom på en vogn eller på en sti og la et flagg ned på et par mål og sa: Jeg vil starte livet her, det er slik Alabama ble bygget. Slik ble Amerika bygget. Men en forretningsmann fra Japan kan være som, mann, det er billig land i Alabama. Vi kan sette en jævla Honda-fabrikk der oppe. Det er en mengde mennesker der som trenger arbeid. La oss bare legge ut. Fabrikken vil bli en suksess fordi det er X mengde arbeidsledige som trenger jobber der, og det er billig. Deres suksess kommer fra bedrifter som kommer inn.
Problemet er når bedrifter kommer inn, alle uavhengige virksomheter lider. Bestefaren min pensjonerte seg fra Goodyear. Min bestemor trakk seg fra Food World i bakeriet. Det er den amerikanske historien. De jobbet en til fem i 30-år, reiste frem og tilbake derfra som en setning. Jeg ble virkelig oppvokst og så på dem si, Tjen det. Du er jævla gammel nok. Få en jævla jobb. Du kommer ikke til å sitte her. Du er 15 år gammel. Gå og få en jobb. Arbeid er ekte. Jeg bryr meg ikke om du knuller pizzaer eller graver grøfter eller jobber med elektriker, eller om du er en jævla rakettforsker. Jeg gir meg ikke noe du gjør. Tjen noen jævla penger fordi disse regningene må betales. Det er det. Når bedrifter påvirker den arbeiderklassen, skaper det et opprør. Det er bare naturlig at når en person blir påvirket i bunnen av andres feil øverst - det viser bare at andres grådige der oppe. Noen knuller. Noen er ikke rettferdige fordi jeg vet dette: Jeg går på jobb hver dag og slår meg rumpa i åtte timer for å hjelpe til med å selge en jævla bil over hele landet. Jeg er amerikansk laget. Jeg lager dette for oss. Jeg forstod ikke det da jeg var ung, men pote-poten min var som, Kjøp amerikansk. Kjøp amerikansk. Han knullet ikke med noe med mindre [det ble laget i Amerika]. Jeg jobber på Goodyear. Ikke kjøp den dritten. Vi gjorde ikke den dritten. Du støtter meg ikke. Du ser opp til meg, ikke sant? Så hvorfor har du denne ‘Made In Japan?’ Hvorfor vil du kjøpe en Honda? Jeg jobbet i Goodyear i 30 år. Hva mener du at du skal ri jævla Pirelli? Hva støtter du? Du får meg sparken.
Jeg er ikke politisk kunnskapsrik. Jeg vet ikke å detaljere hva som skjer med Wall Street. Men jeg vet logisk hva som skjer. De er jævla lei av det. De er lei av å bli mishandlet. De er lei av å bli kortere på sjekken, og det er alt fordi noen på toppen er grådige. Mann, det er hva faen fortsetter. Pote-poten min ble sagt opp etter å ha jobbet i 20 år. [Han] måtte flytte og forlate bestemoren min som han har vært gift med for alltid, og få en leilighet i en annen tilstand for å jobbe for et annet Goodyear-anlegg. Det var enten, Du blir enten permittert, og du tjener ikke penger, ellers sender jeg deg til denne andre staten og dette andre anlegget. Han valgte å beholde jobben. Han dro og fikk en leilighet. Det var en gal tid, mann.
Men pote-potene min protesterte en rekke ganger. Han og hans arbeidere, som står utenfor Goodyear som: Helvete nei, vi vil ikke gå! og hva faen han ba om, for hva skal du gjøre uten den arbeidende mannen? De kan ikke engang lage muthafuckin-dekkene. Du har ikke engang noen hjul i det hele tatt. Det er han som fikser muthafuckin-maskinene som gjør dritten din. Hva skal du gjøre nå? Du vet kanskje hvordan du skal jobbe med tall bak skrivebordet, men det er ikke noen muthafucka som vil skru den skruen i en jævla maskin og få den til å fungere. Du må bry deg om den arbeidende mannen. Det er tråden i Amerika. Noen må jævla dette teppet. Noen må knulle mursteinene. jobbe den kranen. Du kan designe det, men noen må jævla få dritt til å fungere. Det er den jævla samme dritten med musikk. Jeg designer musikken, men noen må få dritt til å fungere. Ledelse. Store etiketter. Det er en delt jævla investering, mann. Livet er en delt investering.
DX: Du er en av de få kattene som jeg ser på Group Home som en av deres største påvirkninger. Du roper dem ut på Radio, og i en haug med tidligere intervjuer. Hvor er Group Home-utseendet på albumet? Du snakker om Group Home ofte nok til der jeg halvveis forventet å se Lil Dap dukke opp et sted.
Yelawolf: Jeg vet, jeg vet, jeg vet, ikke sant. Jeg vet. Jeg setter pris på at. Det er mange kunstnere som jeg vokste opp helt påvirket av. Enten det er Group Home eller Anthony Kiedis fra [Red Hot Chili Peppers], det er mange funksjoner som jeg vil jobbe med å få til i karrieren min. Jeg ville like gjerne gjort en plate med Group Home som Willie Nelson. Det er virkelig Guds ærlige sannhet. Det er funksjoner som ikke gjorde dette prosjektet, og det er ikke fordi jeg ikke ville at de skulle være en del av prosjektet. Men hvis jeg hadde alle artister som har påvirket meg på albumet mitt, ville jeg ikke ha et vers! [Ler] Jeg kan ha et forbannet åtte båndsvers på en sang, og resten vil bare være funksjoner. Så det handler bare om å plassere det. Jeg bygger meg fremdeles også. Det er bare å lære å dele det rommet, mann.
Men Group Home, det var en periode i livet mitt hvor det var alt jeg ville høre på. Jeg bodde i en jævla leilighet med mamma. Vi hadde ikke senger. Mamma hadde så vondt økonomisk og det var albumet som holdt meg sammen. Jeg pleide å jævla sitte i bris og lytte til den dritten. Jeg var i Antiochia, Tennessee. Alle andre lyttet til [Kingpin Skinny Pimp], Nappyhead og Gold Teeth, 8Ball & MJG , de lokale kunstnerne fra Nashville. Jeg vet ikke, mann. DJ Premier . [Group Home hadde et] av de best produserte albumene noensinne [i Livin ’Proof ]. Beat-klok, faen, mann.
Jeg elsker enkelheten. Noen hater enkel dritt. Men det er en av mine favorittstiler av Hip Hop. Som Shawty-Lo, vær så snill. Du vil ikke kjempe mot Shawty-Lo! Du vil ikke ha det. Du vil ikke at hele hetten skal komme ned på hodet ditt. Jeg elsker det! Jeg elsker ekte. Knasende svart. Jeg elsker ekte. Jeg gir meg ikke noe du gjør. Du kan være den mest strålende lyriske mutherfuckeren, men hvis du ikke er ekte, er jeg ikke imponert. Jeg elsker bare enkel dritt. Jeg tror [Melachi] Nøtteknekkeren, vet man virkelig gir ham æren for å være det fra New York. New York, de har det! Mange emser fra New York vil være storslåtte. Som, hund, naw. Gjør det! Hvorfor tror du Juicy J dreper det? Gjør den enkle dritten. Det er vanskelig å være enkel. Det er ikke lett. Det er vanskelig, mann. Det er vanskelig å være enkel og fly. Det er derfor Wiz jævla spillet akkurat nå, fordi han forstår at det ikke er lett å skrive en sang som er enkel. Snoop Doggs jævla gjorde det i årevis. Det er vanskelig som faen. Det er mye lettere å imponere folk som er lyrisk kunnskapsrike enn det å være glatt og fremdeles innflytelsesrik. Det er noe Beatles dritt. Det er min takknemlighet for hiphopens enkelhet. Så langt som Group Home og funksjoner, vil vi se, mann. Jeg har blitt venn med Premier så du vet aldri.
